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CLOSING THE EARTH son de Granada, y para mi y muchos, son una de las máximas sopresas de lo que llevamos de año, en cuanto a lanzamientos. “Roots & Desires” es un "discazo" del que hablamos hace semanas. Esta es la entrevista que responen:
– Sois de Granada. Lo cierto es que habéis sido para mí y para muchos un sorprendente descubrimiento musical… Me parece que CLOSING THE EARTH me parecéis un "antes y un después", una banda con muchas variantes musicales, y muchas sorpresas.
¿Quiénes son esa gente, a ver si tomamos algunas notas? (Risas).
– Acabáis de publicar vuestro primer larga duración “Roots & Desires”. Me imagino que estaréis muy contentos…
Muy emocionados de poder compartir por fin este nuevo proyecto con todo el mundo, que tanta ilusión nos ha ido generando en el proceso de gestación. Además, está teniendo buena acogida, si no estamos mal informados.
– ¿Cómo está la escena en Granada para una banda como CLOSING THE EARTH?
Pues en general, y creo hablar por gran parte de los grupos de metal nacionales, la cosa está complicada. Aún así nos gusta arriesgarnos y no permanecer estancados. Por aquí, aunque la comunidad metalera granadina no sea demasiado grande, están siempre ahí brindando apoyo a todas las bandas.
– Según vosotros mismos afirmáis, podéis tener cierto paralelismo musical y estilístico con bandas tipo GOJIRA, MASTODON, STICK TO YOUR GUNS, ELECTRIC CALLBOY, pero yo sumaría cosas de FIVE FINGER DEATH PUNCH, MACHINE HEAD, BEHEMOTH, entre otros.
Son grandes legados en el mundo del metal y grandes influencias, para cualquier banda que deba aprender de los referentes. Nos entusiasma que la lista de parecidos se agrande, según nos van escuchando.
– De todas formas, el estilo de CLOSING THE EARTH es muy complejo de definir, lo cual es muy positivo. Lo que sí es claro es que os gusta hacer temas arrasadores, infernales, potentes, que te despeinan literalmente al escucharlos, pero, además sois complejos, con partes desemejantes, extrañezas, y arreglos que no esperas en cada tema.
Existen infinitas fórmulas a la hora de realizar composiciones y transmitir mediante la música. Venimos del hardcore. No tenemos claro que tengamos "el algoritmo resultón" a la hora de combinar sonidos; hacemos lo que nos gusta. Tampoco estamos reinventando la música, pero sí tenemos claro que se puede experimentar con cambios rítmicos, combinaciones estilísticas y, no por ello, perder la cohesión. Este tipo de "fusiones-metal" ya se han practicado en otros paises; es un camino que quizás ha dado más respeto en las bandas españolas.
– Me encanta como cambiáis de tonos de voz, como pasáis de los guturales, a partes muy melódicas, sobre todo en los estribillos.
Tratamos de dar el 110% de nuestras capacidades vocales y seguiremos intentándolo.
– Además os atrevéis a mezclar el metal y las influencias de la música flamenca, de vuestra tierra, y mezclar el inglés con partes en castellano, como pasa en la canción “The Familia”.
Esa es la locura que nos vincula, no hay miedo. Además, de vez en cuando está bien no maltratar otro idioma no nativo. (Risas)
– Hablemos de algunos temas, “Zakarion´s Gate”, como dije en mi crítica, empieza con una especie de introducción, que desemboca en tralla total. El estribillo es muy melódico, y las voces cuajan muy bien con los guturales y unas guitarras muy enfadadas y metaleras. La locura de su estructura me vuelve loco, y hace que desde el comienzo descubra el gran nivel y variedad. Hay algún retazo que me recuerda a FIVE FINGER DEATH PUNCH. Habladme del tema y de mi opinión, por favor.
El tema nació con la inspiración de un relato del escritor de terror cósmico H.P. Lovecraft. Por esto quisimos jugar con una estructura más caótica y sonidos que intentan emular la misteriosa narrativa de la obra, generando así un desconcierto en el oyente. Nos sentimos muy halagados con la comparación de un grupo de la talla de FIVE FINGER DEATH PUNCH, ya que, en parte, tanto el grupo ya mencionado como muchos otros han sido grandes influencias para nuestro álbum.
– Me llama la atención la armónica que arranca “Metalcohol”, un tema con unos cambios constantes, basado en los guturales, pero con otro estribillo melódico, muy trabajado…
Es un tema con mucha garra, con influencias Stoner y bastante festivo. Por este motivo y, gracias a la colaboración de un gran amigo, Pablo Jiménez, introdujimos ese aire tan clásico que la armónica aporta. Además, hay acordeones y panderetas, que añaden toda la atmósfera "verbenera".
– Como también mencioné en la crítica del álbum, “Into this Journey” es uno de los mejores cortes, al menos para mí. Su inicio me encanta, los arreglos y matices, cómo están trabajadas las partes, cómo se funden las voces, la batería, las guitarras, y la combinación de voz gutural y las voces melódicas del estribillo y las partes centrales…
Fue nuestro primer "single" del álbum y lo elegimos precisamente por la fusión de sonidos con los que íbamos a trabajar: el disco ha sido autoproducido y este tema nos sirvió como base para entender las complejidades de las posteriores mezclas en los siguientes cortes. Es quizás el más inspirador del álbum y, vocalmente, uno de los más complejos. ¡MÁS OXÍGENO, POR FAVOR! (Risas)
– ¿Cómo y por qué contasteis con la colaboración de Litoxk de la banda de Jaén XKRUDE?
Puesto que todos pensamos que la voz de Litoxk sería una aportación perfecta para este tema; su sonido tan único y característico y la temática de las canciones de su grupo, lo pusieron en nuestro punto de mira. Fue gracias a nuestro guitarrista "Templa", que es amigo y conocido de la formación quien contactó con la banda, y así fue. Participó en el tema con entusiasmo y desde aquí queremos agradecerle su apoyo y participación.
– ¿Y la de El Chivi, un cantautor madrileño, llamado realmente José Francisco Córdoba en el simpático tema “The Familia”? Habladme de ello y de la canción en sí…
Nos basamos en una canción compuesta por el Chivi, como regalo de cumpleaños de la banda a "El Puto Log" (nuestro cantante gutural) que hemos readaptado para la composición de este tema, con el cuál amablemente accedió a colaborar. Así surgió esta energética canción. Con este corte quisimos aprovechar el punto cómico que tanto caracteriza a José Francisco y mezclarlo con la agresividad y entusiasmo que envuelve a CLOSING THE EARTH.
– No es fácil lo que hacéis, Imagino que para pasar las canciones al directo, pasaréis horas y horas ensayando…
Por suerte, todos los integrantes partimos de formaciones anteriores y sabemos lo que es "comer local". Si bien, es cierto que por la etapa en la que fundamos el grupo y nuestros primeros pasos, tuvimos que ensayar desde casa, en ocasiones en acústico (que es divertido y curioso, dada la contundencia de ciertos temas), pero a día de hoy, llevamos una regularidad de ensayos, especialmente cuando se acercan etapas de gira. Nunca se te olvida cómo montar en bici, pero se pierde el engrase cuando lo dejas de lado algún tiempo…
– Hablando de los conciertos. De momento parece que no hay mucha actividad, ¿qué pasa?
De momento estamos enfocándonos en generar más material y contenido para promocionar el disco y, a la vez, gestionando varias fechas para 2024. ¡La cosa no ha hecho más que empezar!
– Os presentasteis en vuestra ciudad Granada, en la sala Rockanrolla junto a SCARS OF OBLIVION. ¿Qué tal marchó aquel concierto?
A pesar del contratiempo de que el cantante estuvo enfermo, salvamos el bolo con la ayuda de nuestra DJ, Luna, quien accedió a cantar los temas junto a la ayuda de los distintos asistentes que nos brindaron todo el apoyo y cariño necesario para sobrellevar la situación. A pesar de todo, creemos que ha sido uno de los conciertos donde más hemos llegado a conectar con el público y a disfrutar. Además, tuvimos la suerte de compartir escenario con una banda tan increíble como SCARS OF OBLIVION, quienes repartieron la más exquisita tralla e hicieron explotar algunos cerebros (y nucas).
– ¿Cómo queréis despedir esta entrevista?
Nos gustaría despedirnos con un gran saludo y abrazo de parte de toda la banda a Rafa Basa y a sus lectores. Nos gustaría también dejar claro que este 2024 estamos preparados para arrasar ¡con todo lo que se venga! Nos vemos en los bares!!!
Rafa Basa
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