Blackie Lawless ya está con el nuevo disco de W.A.S.P. – Fechas de GUADAÑA – Adelanto de MESHUGGAH
El líder de W.A.S.P. Blackie Lawless ha hablado del nuevo disco del grupo en una entrevista con The Metal Voice.
"Hay algunos conceptos que estoy sopesando. Ahora mismo estamos bastante avanzados porque cuando paso lo de la gira todo eso se quedó parado. Pero ahora mismo estamos bastante avanzados en la composición y estamos muy emocionados. Pero todo indica que no podremos volver a ponernos con ello hasta después de año nuevo. Ya nadie hace dinero sacando discos, así que si vas a hacer discos lo haces por tu legado. Y si lo haces por eso tienes que asegurarte de que es lo más sólido posible porque siempre lo van a comparar con lo que hiciste. Todas las bandas se forjan los cinco primeros años que están juntos, y los cinco o seis primeros discos son los que forman su legado. No significa que no vayas a hacer más discos buenos pero todo va a ser comparado con lo que hiciste. Por eso para conseguir una crítica sincera o una medida justa de ese nuevo disco, tiene que ser incluso mejor que el material original porque la gente ha tenido muchos años para romantizar esas canciones en sus cabezas."
Tenéis La charla completa en este enlace.
Blackie Lawless está preparando su autobiografía.
Rufus Publications sacó a finales de noviembre de 2022 un nuevo libro dedicado a W.A.S.P. realizado por Ross Halfin y titulado “W.A.S.P. By Ross Halfin”.
GUADAÑA han anunciado las siguientes fechas:
El último álbum de GUADAÑA «Erytheia» salió el día 13 de octubre de 2021.
Más detalles en esta noticia.
MESHUGGAH han estrenado un nuevo single titulado “The Mouth Licking What You’ve Bled”.
Con motivo de su vigésimo quinto aniversario, Atomic Fire Records reeditará el 10 de noviembre el disco de MESHUGGAH «Chaosphere».
Todos los detalles en esta noticia.
La banda nos visitará en marzo.
MESHUGGAH sacaron el 1 de abril de 2022 a través de Atomic Fire Records su último disco “Immutable”.
Más detalles en esta noticia y los adelantos aparecidos en esta.
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Esos Guadaña. Y veo que barcelona nunca llega.
A, entonces Blackie dice que si lo hiciera para sacar dinero, sería peor que solamente sacarlo por sacarlo ¿?
«Ah»
Lo que tendría que hacer el caradura es dejar de hacer conciertos en playback
hay cosas indiscutibles sobre WASP, una de ellas es que antes de Electric Circus faltan un par de discos en la misma onda que los 2 primeros y con la misma formación; ya nunca más WASP sonó igual sin los 2 guitarristas originales incluso sin los baterías. Y eso que Doug Blair es el mejor guitarra en la historia de la banda y Banali el mejor batería. Otra cosa es que tenemos la dsgracia en que seguimos a la única banda del mundo que nunca se ha propuesto una reunión al menos para un tour mundial, incluso un nuevo disco. Balckie es WASP, pero BLackie también ha perjudicado mucho a la banda y a los fans con sus decisiones.
Tal cual lo cuentas, así fue y así es.
No te falta razón Blackie, todas las obras posteriores a las primeras son comparadas constantemente por los emberrechinados a los que las más de las veces se les oye sentenciar arrogantemente y a boca llena creyéndose con la potestad de la verdad y con el derecho de dirigir a las bandas cosas como: «Hombre, si este lo comparas con el que le precede es buen disco, empero si lo comparas con el clásico que los llevó al estrellato queda en un traspié cuasi imperdonable o en una mierda» o «Tal grupo son los primeros discos, después se vendieron y fueron a menos», en fin, como para hacer caso a la patulea que no ha compuesto un clásico en su vida.
WASP, una banda de adolescentes, solo que ahora solo los escuchan los abuelos, si, algo va mal sin duda
????????????
Madre mía lo que hay que leer…
Que tontería de comentario, además creo que hay bastantes bandas actuales que podrían entrar mucho mejor en esa «clasificación», por llamarla de alguna manera..
Este mes, el dia 18 Guadaña en Vitoria. Saludos.
Y se nos hizo a todos de noche la vez que a blackie le dió por apagar la motosierra. La AVISPA pudo haber sido la banda definitiva de la historia de la música. Técnicos, salvajes, espectaculares y con un mensaje de destrucción para la humanidad. Grandísimos discos en manos de un peculiar tirano que fue rompiendo sus juguetes, pero siguió jugando hasta ser algo evanescente.
Maravillas como the headless children, last command o ya, en el Invierno de su existencia, Babylon son las pilas que todo individuo necesita para funsionar. Yeahh.
Aquella perturbadora idea del kill, fuck and die y sus traspiés en las giras del denostado material sembraron la semilla de la que creció un retorcido árbol.
Espantadas, playbacks, cantar sentado en una silla … son espectros que sobrevuelan como alas de pesadilla su oscura mente y por extensión nos dañan. Pena y paciencia , wasp aún suenan en mi equipo. Casi soy abuelo, ya me encontré varias canas por los disgustos que el rock todavía nos somete. Duro es el trabajo del melomano.
Iron, recapacita, aún no es tarde. xddd.
Abrazo y saludo OP
Son de las pocas bandas clásicas que me apetece escuchar material nuevo, hay muy buen material en sus últimos trabajos. Espero que aparte de ir a sus cosas religiosas y el gimnasio que según dice se pasa allí el día (desde hace 20 años) le quede tiempo para seguir componiendo grandes discos como Golgotha por ejemplo. Pues mira por donde me lo voy a poner… no sé para qué necesita ir a misa si tiene a dios con él tocando la guitarra.
Después de «me voló la cabeza», «discarral» y «ascazo» llega el nuevo término de moda «música para abuelos», «revista para abuelos» y «festivales para abuelos». y ya no escribo más que ahora me salen los semáforos…
Pues es una pena el desastre que es WASP en vivo hace años, pero a mi en estudio siguen teniendo mucho que decir, y de hecho, Golgotha me parece a la altura de sus clásicos.
Después de leeros creo que comenzaré ese peculiar via crucis para subir al metálico Golgotha. Lo tenía descargado por la burra y apenas lo escuché.
Reescuché está tarde el Headless y me impresiona la producción del mismo. Qué maravilla. Sigue impoluto como el primer día.
Os devuelvo el favor con mi recomendación que pienso os guste : Izengard ( angel heart ) joya oculta entre la multitud de lanzamientos paja a los que nos someten las discograficas empeñadas en encontrar a los herederos de los maestros clasicos. Aquí acertaron. MUSICA PARA ABUELOS. yiijaaaa.
abrazo y saludo OP
Vuelvo a repetir que el primer disco debería haberse grabado en 1982 puesto q casi todas las canciones estaban hechas y luego haber sacado otro parecido o casi igual porque canciones de esas Blackie puede hacer un par de ellas al día y convertise en himnos clásicos del heavy metal. ((Aunque WASP realmente no es una banda heavy)
The Last Command debería haber sido el tercer disco y luego sacar otro parecido en esa linea. Entonces tendríamos 4 discos y no hubiera sido necesario grabar Electric Circus, podemos prescindir de ese disco. Luego Live in the Raw debería haber sido un doble disco con 25 canciones que nunca han sonado en vivo. Y tendríamos 6 discos y a partir de ahí me parece bien Hedalles Chilcren y Crimson Idol.
Está claro que no lo hizo bien, en tan poco espacio de tiempo no tenía que haber cambiado tanto de músicos ni llegar tan pronto a un disco tan flojo como the electric y uno tan oscuro y distinto como The Headless Children, hubiese tenido tiempo de hacerlo años después, a mi me perdió como seguidor con el 4 album hasta hace unos años que me reconcilié y me lleve una grata sorpresa y a día de hoy estoy encantado con lo que va sacando.
hasta los músicos de otras bandas seguían a WASP y cuando sacaron Electric Circus dejaron de seguirlos. Absurdo, ganas de autpafirmación del lider y tal porque es que ya en ese disco se nota que solo hay una persona detrás y seguramente lo intentara en los 2 primeros también, pero no pudo por la calidad-personalidad d Holmes y Riley. Como será el egocentrismo que ni siquiera Ken Hensley sabe que partes grabó en Headless Children porque Blackie grababa otras por si mismo y luego las diseccionaba y juntaba como quería.
Estuve pensando está mañana en lo que el indio proponía al hilo de la buena marcha de los WASP. Coincido en que a la Casa le faltaban cimientos firmes. Dos discos más en onda Blind in Texas y derivados y luego darle luz a los conceptuales. Es el problema de siempre. La sombra del éxito es oscura y llena de tentaciones. Uno se cree más de lo que es o puede llegar a ser y se abraza más de lo que se puede cargar. Caciplar con mano de hierro y tus lugartenientes te abandonan. Los pilares se resquebrajan y todo se tambalea y amenaza caer . Suerte que todavía quedan restos vivos.
Y a pesar del sindios que fue la cocina del headless aun asi que gran disco, insisto. Crédito para el gran Hensley.
gracias por la reflexión colega. Abrazo y saludo OP.
Gracias camarada Orestes, el tema es el de siempre, no se debe pensar más de la cuenta en ninguna profesión y ese ha sido el problema de Blackie, inteligente como es y siempre pensando. Dice que de no haber sacado Headless en ese momento la banda habría desaparecido. Entonces porque se siguen tocando las mismas canciones del 84-85-86? Los primeros discos no eran serios según él mismo y había que hacer algo más británico en Headless, efectivamente como él mismo dijo en este disco recurrió » a la libertad creadora del artista» y por eso varias canciones van cambiando en si mismas sufren una metamorfosis aparentemente sin coherencia, aunque funcionan porque subyace el talento. En definitiva camarada Orestes que la discografía de WASP es la más inconexa y errática del heavy. Ningún disco guarda relación con el siguiente, solo un poco los 2 primeros por las guitarras y los 3 últimos podrían calificarse como una trilogía menor. De estos últimos 3 discos seleccionando canciones si que sacaríamos un disco de un buen nivel y eso es mucho decir hoy en día para cualquier banda. Abrazo. Saludos.
Realmente somos esclavos de nuestras palabras, compadre indio. Lo que afirmamos con sincero rigor hoy, mañana ,a más tardar, queda desautorizado por nuevas afirmaciones. Solo queda la obra y como bien apuntas, el material de los primeros años ochenta es el grueso de los conciertos. En Blackie se da este fenómeno potenciado porque su alterego en los discos concepto ( crimson o still enough black…)
se confunde con la persona real. El forajido salvaje de los orígenes, que pasaba como un huracán por la vida, se convierte en un artista hastiado de todos y todo y nos muestra su pesar. Con brillantez y elocuencia, pero también con tristeza. Luego los dados de la fortuna salen con números bajos y ya se ve todo perdido. Se mal reinventa y se deambula. Luego felizmente llega la redención.
Wasp merece la pena. Bien dices que su discografia es un marasmo sin orden ni concierto, pero buceando en ella aún encontramos perlas. Recuerda el Thunderhead del mentado headless. Tal parece que estamos dentro de una tormenta con esa rabia y potencia cuando llega la sección de los solos de guitarra y joder, amigo joe, como suenan los tambores. Larga vida a Wasp.
¿Es tu banda de cabecera ? se te ve documentado en ella y tus análisis de la misma superan al mismo blackie.
Recibe abrazo y saludo OP
Por cierto te recomiendo a Izengard y su disco angel heart por si no los conocías. Creo que te sorprenderán.
Camarada Orestes, eres un fenómeno, nadie nunca en ninguna lengua europea ha escrito sobre WASP como tú. Andaba por los 10 años cuando robé la cinta de Concierto en Tokio de Scorpions y así seguí hasta superar World Wide Live. Y entonces oí en el colegio casualmente a unos compañeros hablar de WASP y un día compré The Last Command al mes siguiente Electric Circus, luego en Noviembre d ese año me dejaron el primer album que databa de años atrás y ese mismo Diciembre salió Live in the Raw. Era 1987 y ya nunca me he bajado de esa atalaya. Si, largos y solitarios años de estudio sobre las andanzas de WASP de hecho cuando irrumpió el Grunge, amenazando con llevarse por delante a todas las leyendas, y me quedé practicamente solo al frente de los fans en la escena internacional, (tan solo resistieron algunos bastiones en Escandinavia) Si, Thunderhead los tambores esos que dices y tal, recuerdo que habla sobre la heroina, luego en Doctor Rockter se hablaría de cocaína. Sobre Headless Children que tanto te gusta, he de añadir que la portada está inspirada en una famosa caricatura de la 2 guerra mundial y que salía en los libros de texto sovieticos; Blackie puso su toque elevando a Charly Mannson a la altura de Hitler o Himmler dada su tremenda admiración por ese genio del mal. En mi opinión camarada Orestes y es solo mi opinión Headless Children está concebido a partir de la canción de Urian Hepp Salisbury, varias de las canciones se construyen pensando en Salisbury, puede apreciarse. Luego hay alguna otra que se nota que está compuesta anteriormente y se introduce en el album. Este es el verdadero leitmotiv de WASP el meter canciones que rompen la unidad de los albunes. Excepto en los dos primeros. Abrazos y saludos camarada.
Si, intentaré escuchar ese disco que dices.
Emulando a los héroes en ciernes de las leyendas pretéritas la inspiración de los dioses de hierro llegó a ti disfrazada de la picadura de una AVISPA. Solo así se formó tu carácter con metálicas hechuras que te dieron la fortaleza para mantenerte firme en la Tormenta que sacudió la última década del siglo pasado. El espectro del Grunge campeó por los cielos, deshaciendo en jirones al movimiento. Sus desidias y enfados, sus protestas y ataques y su simplificación del espectáculo, amen de la crítica de todo lo pasado, provocó esa Segunda Cruzada que vivió el Rock y casi deshace al invento. Respeto al músico y no pretendo nada más que opinar con cierta educación. No me gustó mucho la remodelación del rock con el grunge y luego el nu metal con ese sonido lata tan molesto en sus produciones. Alzar ahora la copa es motivo de alegría y deber ante todos los guerreros que mantuvieron la LLama encendida del sonido añejo. Clara sea la vista por siempre desde tu Atalaya. Homenaje bien traído al queridísimo mago brujo del Stargarzer de Rainbow con sus estudios en materia de estrellas. Tu disciplina es Wasp.
Me intrigó tu curiosa reflexión, compadre indio, acerca del Salisbury como taller de ideas para construir el lienzo Headless de los americanos. Al final tuve que desempolvar el disco y perderme en las espesuras del mismo para comprender la idea que planteaste y poco a poco vislumbré el concepto que dices. En una misma canción juntar todas las cosas. Pasar de la delicadeza a la rabia, de lo etéreo a lo palpable. Lento y rápido y sobremanera original, con cuño propio intentando no ir a la moda imperante. En Wasp logicamente se da desde el prisma heavy metalizado un poco hardrockizado. También contar con hensley es eslabón que une a las dos bandas y que los británicos contaran con la Voz del wizard byron es algo que a blackie posiblemente influenció en sus cantos de guerra.
La portada del Headless es una especie de jardín de las delicias que nos muestra al genio malvado que a veces mueve a la humanidad. También aparece efectivamente el quinqui Manson entre tanta perversidad. Deununcia gráfica de todo lo malo que se hizo y que no se debería repetir. Desconocía el detalle de la similitud con los textos rusos de estudio. Interesante.
Solo me queda ya, amigo indio, el agradecer la paciencia por leer este tratado de defensa de la Llama del Género por vía wasp y también extenderlo al camarada Cento Grindcore porque, entre ámbos, me ayudasteis a revisar nuevos concepto respecto al Golgotha de la banda de blackie. Canela fina el material, y los riffes de los hachas actuales son metralla para los oidos. Esos medios tiempos del blackie no perdieron el lustre que siempre tuvieron y aunque ya no luzca el sol como antes, también calienta y hace concebir esperanzas para el nuevo material que venga. Arriba Wasp.
Abrazo y saludo OP.
Gracias camarada, ojalá te den pronto un programa en la televisión y puedas demostrar que si bien Alemania tiene a Goethe, Italia a Dante y Francia a sus poetas malditos, aquí tenemos cronistas de rock.
Sabemos desde 1989 y, a través de una entrevista, que Backie tiene una colección privada de Urian Heep y es obvio q la influencia de Black Sabath también debe andar por ahí en Headless, aunque no sabría decir donde. Personalmente siempre tuve simpatía por Urian Heep y más cuando ese nombre es un personaje de una obra de Charles Dickens, alguna vez leida.
La admiración de Blackie es tal que por ejemplo el título de la canción I Wanna be somebody es tomada del disco de los Heep: Look at yourself «I wanna free » y en ese disco también hay una canción que se llama Love Machine copiada literalmente. Por concluir decir que el título de la canción Sleeping in the fire, está tomada del 1 album de Black Sabath «Sleeping in Village»
Observarás camarada que en Headless la canción Mephisto Waltz es precursora y en ella se prefiguran algunos introitos de canciones en Crimson Idol. Esa canción demuestra que el pensamiento ya estaba fuera de la banda y da inicio a la ópera de rock en solitario.
Mephisto es el epílogo a una época. Y que Rebel es una canción más propia de esos discos que nunca se hicieron antes de Electric Circus al igual que las canciones Harder Faster, Manimal, Scream, Sunset Babylon, Tokio Fire y un largo etc que llegarían hasta el presidente número 43 Burning Man incluso más allá.
Camarada Orestes mi propuesta (inédita en España hasta este mismo momento) es que se analicen aquí las canciones de WASP individualmente y desde el inicio de su andadura, discutiendo que significan realmente, cual fue el motivo de su creación, en qué grupos se inspiraron y sobre todo dada la anarquía de Blackie » en su libertad creadora» reordenar virtualmente las canciones y establecer en qué discos deberían haber sido incorporadas.
Al menos así dejaremos un legado a las nuevas generaciones y quizá seamos objeto de estudio y emulación por parte de fans de otras bandas y hagan lo mismo.
Abrazo, Saludos camarada.
Tu generosidad es tan larga como la obra de los maestros que citas. Osar siquiera en la lejanía comparar es algo menos factible que encerrar el tiempo en un jarrón y que no discurra más. Guia son para ciegos que somos y gracias a ellos caminamos. Cronificar el Rock, venga la Musa que nos inspiré. De momento baste comenzar poca a poco con la propuesta que pides. Tarea ingente el bucear en la mente del americano para desglosar las canciones y sus génesis. Suena a trabajo de Hércules, pero sospecho nos dé la misma satisfación que a él cada vez que desataba el nudo de la existencia de sus enemigos. Volví a desenterrar de la estanteria el disco de la crucifixión del blackie y su esclavitud con el perverso Charlie Chainsaw. Ese es el meollo de la obra del artista. Según su criterio el epicentro de tamaño huracán. Donde quiso llegar y no sé si le gustó lo que vió.
¿ Por donde empezaríamos ? ¿cronológicamente? o tomando como referencia inicial esas obras conceptuales, donde todo estaba por decidir si disolverse en triunfo o continuar como fue el caso con diásporas y nuevos laureles futuros.
Headless y Crimson tienen chicha y enjundia. Ahora vuelvo a escuchar las motosierras encendidas del tema Murders in the new morgue y me respigo todavía. La sangre corre aún por las venas de sus hijos , el Rock no ha muerto.
Como sugerencia estaría bien que ámbos ( o el que quiera unirse, se entiende. ) cogiéramos un par de días el mismo disco y lo reescucharamos y compartamos reimpresiones y comentarios. Especulaciones sobre esos temas los enriquecerían y cumpliríamos la tarea de mantener la Llama WASP encendida en las noches del tedio a los que el rock a veces se entrega.
Cierto que Uriah Heep es el villano arquetipo de Dickens y un nombre curioso para una banda. Era típico en una época homenajear a personajes varios bautizando a grupos . Jethro Tull fue una persona que vivió realmente y fue un inventor de las primeras técnicas que renovaron la agricultura. No recuerdo ahora si fue inventor de un tipo de arado o un primigenio tractor, verdugo ya de los caballos de tiro. La canción Heavy Horses de los tull es un homenaje a esas bestias de tiro.
La simiente de Black Sabbath se extendió como el poder de un conjuro en constelación propicia por todos los lados y también llegó a las ideas en barbecho de blackie.
De hecho ese carrusel de emociones por las que discurren algunas canciones de wasp son ya iniciadas en los sabs. Iommi en una entrevista comentaba que le fascinaba el que una canción mude de vestido sobre la marcha y de un ritmo lento y casi épico o fúnebre se pase a una desatada carrera de velocidad rockera. Heaven and Hell puede ser la canción definitiva de ese tipo de estructuras que también se dan en el curioso Crimson Idol el disco del errante solitario.
Esperando noticias, recibe el consabido abrazo y saludo OP que logicamente también extiendo a toda la peña metálica de este nuestro rollo.
Tu literatura es de alto standing camarada, estilo inimitable que corre parejo con el viento de la materia. Quizá sea esta la última bala que nos queda para que el heavy deje de estar estigmatizado y de una vez por todas gobierne la música de Manowar en los yates de Sotogrande.
Nada conozco de Jenhtro Tull se anticiparon con mucho a mi presencia, si recuerdo la infatigable portada mítica que castigaba un mes tras otro en las páginas centrales de Discoplay. Ese barbudo emboscado en la esquina es la clase de gente que Suecia esconde para que creamos que por sus calles solo pululan princesas de raza aria.
Curioso que el nombre tenga alguna resonancia con los arados, cuando esta misma semana en Anatolia se han encontrado restos arqueológicos de viejas formas de roturar la tierra, ojalá se hubieran encontrado en esas excavaciones la flauta esa tan famosa que utilizaban.
Nunca sabemos con que nombre nos recibirá la posteridad, ahí tienes a Mark Twain la persona más famosa del mundo en su momento y cuyo significado es «Marca dos» una simple voz que dictaba una maniobra en los viejos barcos del Misissipì.
Si que hace Blackie en la cara B de Headless Children una versión de Locomotive Breath y es curioso, triplica el ritmo de ejecución respecto a la original cosa que tanto le cuesta en Widowmaker y que tan pocas veces hemos visto. de hecho en la gira de los 30 años estaba anunciada y así la tocaron en un par de Shows y sin explicaciones fue sacada de la lista.
Prosigamos pues con Headless sin que nos duelan prendas, aunque supongo que el resto de camaradas se incorporarán, a esta tarea hercúlea como dices, conforme bajemos la escalera a los primeros discos, aunque luego tendremos que volver a subirla ya todos juntos hasta Golghota e incluso hasta la abortada última gira.
En Headless Children Holmes grabó todas las guitarras y es el trabajo del que más orgulloso se siente y no es detalle menor.
Ahí tenemos Mean Man la canción dedicada a Holmes que marcaba el final de la amistad de los padres fundadores y el advenimiento de Lita Ford. Mean Man camarada creo que es una canción de rock and roll, es la evolución a mayores de Blind in Texas; tiene frases premonitorias y sobre todo quiero subrayar la puesta en escena de la misma en Toronto en el 89 con Jony Rod rivalizando en la voz con Blackie al igual que luego haría con Chainsaw Charlie en Donintong en el 92. Desgraciadamente Mean Man ya no podremos verla en vivo ni siquiera con apoyo técnico. Ya dificil entonces, hoy imposible de cantar.
Rebel como dije tampoco es una canción que corresponda a la inspiración del disco, de hecho se nota que su calidad que la tiene y mucha es añeka y busca entroncarse con un estilo anterior de la banda aunque en esa época vigente aún si no hubiera sido por las prisas de Blackie de superar etapas aún no quemadas y que impidieron un desarrollo más natural de la banda como pasó con Maiden Judas o los mismisimos AC DC.
Por fin Forever Free para cualquier banda una balada de enjundia, para WASP cubrir el expediente, algo de acústica reproducible con facilidad para principiantes y poco más excepto la calidad de la fotografia que según Blackie la hizo el de Bailando con Lobos.
Por el contrario sobre la versión The Real Me es la canción con la que prueba Blackie a los baterías que va fichando nunca terminé de entenderla. Según dice también las pistas del bajo son dificiles de interpretar. También se dice que esa canción tardó años en construirse por parte de The Who.
Abrazo camarada, quedo a la escucha para seguir aprendiendo.
Entregaba ya el sol las riendas de la jornada a las Huestes de la noche cuando el cuervo trajo tus nuevas desde la Atalaya que se asoma al Oeste donde mora el Sinley que gobernó con mano firme el metal del continente americano en la penúltima década del siglo pasado.
Más fácil resultaría conservar Jerusalem ante Saladino que el heavy tome el cetro en las engalanadas salas de Sotogrande. Sin embargo ya que mencionas a Manowar, pudiera haber una oportunidad de redimir a algún desdichado de esos lares, donde la vida debe transcurrir entre suspiros y tedios, sin nada a lo que agarrarse para solaz de espíritu. Recuerda el poder de esos gigantes durante los tiempos en que Wasp fueron el relámpago que recorrió el globo.
No obstante será, vaticino con la seguridad de Ápolo,padre de los óraculos, tu erudición en la materia la que plante la semilla que germine en nuevos hijos de Caín como cantaran los Barón Rojo de tan buena estrella también en los ochenta.
El Aqualung fue el mendigo que los suecos quieren esconder bajo las alfombras. Ese barbado que dices fue también persona viva y sin techo que influenció al flautista Anderson en el mítico disco de los 70. Su enlace con Wasp viene con ese fabuloso locomotive breath tema capital al que la armada de blackie rinde culto y eleva a las estrellas. Ritmo trepidante y enorme calidad al igual que la versión de los Who con las famosas líneas de bajo aquí, en el Headless que hoy nos ocupa, convenientemente metalizadas. Qué ámbos cover sean tan buenos puede deberse a la labor del maestro Banali hoy caminante tras los Muros de la Muerte . ¿ Qué verán sus ojos ? allí están los Elíseos que su arte y humanidad merecen. Alzo la copa.
Observarás, amigo Joe que el filón de la veta del headless es profundo y sigue escupiendo oro.
Un disco que se viste con el hierro necesario para afrontar la batalla que vendrá. 1989 año donde se necesita vigor. El heavy se endureció y tuvo que mostrar los dientes del thrash para enfrentar al grunge. Esos aspectos de dureza los hallamos en el tema homónimo del disco con esos rugidos de las guitarras y esos ritmos de pureza metálica. Holmes disfrutó su última batalla, murió matando. Impresionante la parte que hace un guiño a thin lizzy por vía heavy metal en el minuto 4:30 de cuando estaba gary moore en la banda de los forajidos irlandeses.
Por esas fechas otro forajido expulsado de la banda madre juró vengar la afrenta y como un drama shakesperiano superar a sus padres. Mustaine, otro grande con un amargo éxodo que más o menos concluyó con laureles.
Yo entregaría a la primera edad de rabia y juventud, de sed de éxito a the heretic ( lost child ) con un estribillo familiar directo de los Blind in Texas. Comienza el disco como si no hubiera ocurrido el anodino Electric Circus ( deberíamos, compadre indio, redimirlo con tu generosa erudición y tal vez mi manga ancha respecto a los sonidos heavys, puede servirme casi cualquier cosa, gravestone de digestión pesada no me desagradan. )
Mean man, bendito sea, fabricó con su estribillo desatado, mas metalhead que los hornos de una Fundición trabajando a plena potencia. Recuerdo que Wasp me cogió a traición en un garito con ese tema y con el imbatible I Wanna be somebody ( tema que es el inicio de todo en el Universo Wasp. )
y ya no me soltó. Los vaivenes del Kill, fuck and die con ese blackie vestido de ¿ latex ? me apenaron, pero el Golgotha (tiempo habrá de analizarlo.) me devolvió la fé.
Estimado joe, se acaba el aceite de mi lámpara e iré concluyendo por hoy. Larga y clara sea la vista desde tu Atalaya. Todos necesitamos de tu agudeza en los juicios sobre el asunto a tratar.
Esperando noticias y con el deseo de ver llegar nuevos hermanos a esta, nuestra misión, recibe abrazo y salud OP.
Tomemos pues I Wanna be Somebody y ya para siempre como el primer mandamiento de guardar. Y ahora vayamos a Electric Circus que el otoño ha extendido su mano y algún refugio encontraremos en la jaula.
Antes hay que decir que es con esa canción homónima con la que también se abre Live in the Raw disco al que habrá que dedicar largas jornadas cuando sea menester. Es curioso, hasta esas primeras palabras que introducen la canción en Live In the Raw por parte de un asistente de Blackie tienen melodía, nunca supimos que es lo que dice, en aquellos tiempos camarada aún no existían los intérpretes y la única traducción de la lengua del imperio nos la hacían cuando Ronald Reegan daba un discurso el día de la Madre.
En The Sting tenemos otra interpretación minimalista de Electric Circus pero es la mejor y me sorprende que aún no haya sido lo suficientemente ponderada. También es contradictorio que sea Electric el disco que asiente a la banda en Europa y motiva el que vinieran a España a tocar por primera vez como teloneros de Maiden en no se qué pabellón de deportes. Tocaron una tarde en un plató de TVE con un play back fundacional y una presentadora que bien podía haber servido para adornar el potro de torturas que habían utilizado no hacía tanto.
El problema fundamental que tenemos en este disco no ya la ausencia de Piper y la extinción del relevo magistral de las guitarras si no que te tienes que preguntar que canciones podían ser merecedoras de haber ingresado en alguno. de los 2 primeros discos y te das cuenta de que es una tarea fragmentaria.
Flesh and fire y te das cuenta de que solamente del minuto 1 al 1´30. Nasty en concierto funcionaba con Jony Rod y es el único músico de la banda que se ha permitido en algunas canciones salirse de la mano de hierro de blackie especialmente en algunas voces. La de Gomorra los primeros 30 segundos es parecida a cualquier canción de cualquier banda y luego tiene algo especial durante un minuto. Mantronic es una broma, debido a esa canción muchos músicos de prestigio dejaron de seguir a la banda. Restless si la hubiera tocado la banda entera en su mejor tiempo adaptándola convenientemente hubiera sido buena tiene una base interesante, pero aqui como casi todas se trata de tocar un poco el tambor de fondo algún solo sin pretensiones y la voz imperante del patrón, es un disco concebido para destacar el creador nada de compartir el plato de lentejas. También se aprecia cierto ensimismamientp en las versiones, incomprensible rendir tanta pleitesía a Dont no de Doctor y Easy Living gran canción de los Heep quizá la mejor, pero WASP tiene capacidad para hacer una mejor versión y no tan avasalladora. I Alive básica a nivel instrumental pero hay algunos indicios de que sería una segunda parte edulcurada de Sholz Dace, pero bueno algo tiene. The Rock Rolls de los 4 minutos que tiene le sobran 2, es como ese dicho de si tuviera más tiempo te escribiría una carta más corta.
Lo llamativo de este disco es que el otro día Blackie decía que Guns Roses se había inspirado en él para la canción de no se qué Jungla y otro tema que hasta ahora nunca se ha puesto sobre la mesa es que Kiss también sacó un disco una docena de años después donde resonaba bien fuerte la palabra Circus.
El que el propio Blackie siga haciendo una crítica destructiva sobre este disco no me dice nada, es una estrategia comercial para que se siga vendiendo. También Torrente Ballester elevaba a su obra Don Juan muy por encima de su obra maestra donde salía el tirano Cayetano.
Quedo ya de guardia y a la escucha camarada Orestes con la seguridad de que seguirás impartiendo lecciones-conocimientos.
Abrazo saludo.
Recuerda, amigo Joe que en América todos los mandamientos se encierran en uno : Quiero ser alguién. A eso entregan vida y milagros múltiples individuos y muchos resbalan en la senda y se precipitan en las afueras de la sociedad. Lawless, derrapando, cumplió el mandado y a fé que supo ser alguién : la bala del revolver, el estampido del trueno, el combustible que engorda al fuego y hoy, el nuevo Job vencedor de las penurias. Invierno de la vida de un Gigante que puede rugir todavía.
Puedes empeñarte en regar y cuidar la planta, pero si no le da la luz crecerá maltrecha. Por muy fiero que sea el tigre dentro del barrote pierde pujanza y se consume. Zarpazo letal , pero de animal herido. Nunca, compadre indio, fue una portada tan significativa respecto a su interior. Inside the electric circus adolece principalmente en su totalidad de anemia. Curioso que lo que debería ser la culminación de una fórmula aquí sea como un refresco sin gas.
Esa voz del Sinley suena sin fuerza y con cierta dificultad para gobernar firme la rabia que hacía bajar las cabezas a los escuchantes de su obra. 9.5 N.A.S.T.Y es el ejemplo gráfico de esto. Estribillo con voz resacosa y extrañamente forzada, no natural. Tema débil. Globo pinchado respecto a las dos obras anteriores. Inside the electric, salvable , pero abre ya la caja de la inquietud. Dentro se haya, entre varios objetos de valor, la tela de la decepción. Versión fallida en su visita al doctor. Pronto pasará la enfermedad corporal. El epicentro del disco reverdece laureles con la trilogía: restless gypsie, riff y melodía de inicio heredera de last command como material casi sobrante por la aparente falta de fuerza , pero, a mi entender, esa templanza en el canto, dominando el tiempo para no gritar y ese tiento en llevarla así de suave es la gracia del tema. Grande y tal vez el mejor. Cierta melancolía en la forma de abordarlo muy cool . Interesantísimos riffs en el ecuador del tema ultra heavys de cuño judas priest estilo turbo. Recuerda el año, camarada indio, 1986, volveremos a él. Shoot… también se viste de material priestico en el comienzo. Ese forma de encarar el heavy metal dándole cierta comercialidad y doblando las guitarras puede ser anticuado para nuevos aficionados al rollo metálico, pero son de obligada escucha en tareas de defender la fé del género. Por ese entonces pululaba Van Halen por el mundo dándole a los teclados y sintetizando las seis cuerdas y los Judas, que en esas fechas, triunfaban en usa con Turbo. Me interesa tu opinión sobre el particular, amigo indio. Judas es mi banda favorita y me gusta especialmente este hermanamiento en el sonido con Wasp, otra preferida mía. Y llegamos al meollo del trabajo con ese cabalgante inicio de heavy metal puro en esencia y sazonado de cierta especie maiden y donde la resaca de blackie se evapora y la voz guía el tema con calidad y en el estribillo se gusta. Nuevo tema que mandaríamos a la primera edad de oro del grupo, el de la sed de éxito que se bebe la vida de un trago. Estoy vivo aún. Helloween también cantó a la supervivencia del yo con maestría. Pero este tema, hermano joe, es maravilla en la tierra. ¿ Pueden estos tres temas por si solos redimir el plástico del circus ? Pues quizás no, pero recuerda que no por haber barro en el río no vas a sumergir el tamiz para buscar las pepitas de oro que tan ocultas se hallan. Aquí tenemos tres. En los tiempos actuales posiblemente salven algún trabajo de grupos menores. Wasp debe ofrecer más. El problema fue que lo hicieron , pero con daños colaterales , comenzaron las bajas humanas.
La estrategia del Sinley de tirar piedras a su propio tejado, coincido contigo que es algo propio del marketing. De todos modos es posible que no le haya gustado del todo el resultado pasado un tiempo. Como la pintura debe ser vista de lejos para apreciar detalles y conjunto, la música debe ser compañera del Tiempo para poder ser asimilada en su verdad plena. Veredicto: Debilidad general, ausencia de vitaminas sonoras. Creo recordar que fue blackie el único productor aquí ¿no?
si es así aquí comienzan las fiebres de mando que se enseñorearon de su mente. Tirano en ciernes con la mano en el botón de la mezcla.
Desconozco la obra de Torrente Ballester. Pero que un artista defienda a uno de sus hijos por encima de otros a pesar del mundo es algo tan habitual que no deberíamos sorprendernos. Aquí compadre indio, la mayoria tiene razón .
Debo arremangarme para empezar a laburar el live in the raw que no escuche. Oprobio imperdonable el mío el no haber escuchado ningún disco en directo de los Wasp. Lo solucionaré.
Impresionante documento este, donde vuelves a plasmar tu erudición y memoria que no hace más que bruñir y dar lustre a los dorados de una banda absolutamente imprescindible. Holmes te lo pague y el Sinley te salude mientras cabalga el caballo de hierro hacia la eternidad del Heavy Metal.
Esperando que los cielos se despejen en tu Atalaya para mostrarte vista larga y clara, recibe abrazo y saludo OP.
PD. ¿ Incluiremos alguna banda más de ilustre prosapia en estos Manuscritos de Polvora y Metal para divertimento nuestro y aprendizaje de nuevos cronificadores y aficionados. ?
Largo y espinoso es el camino que nos conducirá a Judas el sacerdote pagano, sobre todo tras pasar por el sendero esquizófrenico errabundo pero discontinuamente genial de Blackie. Judas posiblemente la mejor banda del mundo aquí tengo en mis manos una cinta que hoy es objeto de deseo de coleccionistas y ayer era material de hoguera para las abuelas, que compré ya no se ni qué año del siglo pasado Hero Hero y la portada que ya no tengo de aquel guerrero que ya dejaba claro que todas las batallas las iba a vencer. Y ha vencido.
Si, las guitarras de Judas Maiden y del principio de WASP tienen algo en común y recuerdo que en aquellos años se acusó a WASP en alguna canción de The last Command que había plagiado el inicio de Judas. A Judas lo mejor será llegar cuando amanezca el año 24 y ya dedicar todo el año a la banda porque la grandeza necesita un recorrido semejante. Hoy ya he visto en algunos videos que sacan a ese guitarrista histórico ya vencido por los estragos del tiempo y lo exhiben en alguna canción al igual que hacia Norman Bates en Psicosis con su madre o cuando Howard Carter y Lord Carnarvon presentaron en sociedad a TutanKamon. El mensaje al heavy está muy claro, hay que morir con las botas puestas en el escenario. La discografia es inabarcable ir analizando canción a canción va a requerir de que se vaya uniendo mucha gente y expertos de cada instrumento para ir deconstruyendo todo nota a nota. Será algo inédito en la historia de la música, pero hay que hacerlo y que la propia banda tenga conocimiento de ello. Luego todo ese análisis quedará registrado en un libro que debe ser comercializado. Será gracioso ver el primer premio de poesía o el premio planeta compartir estantería con un libro de esta naturaleza.
Ojalá yo no hubiera escuchado aun Live in The Raw y fuera hoy cuando empezara la fiesta. Ahí tienes la portada, me gusta, es la mejor de la banda. Vemos el cartel del primer concierto en el Trobadour en el 82, vemos el irónico cartel del día que donaron sangre, las plumas indias de Blackie en Blind in Texas, y el cofre lleno de carne, vemos el sombrero que Blackie una vez se puso para interpretar el fabricante de viudas, vemos la herramienta de la ignorancia de cuatro cuerdas y ahí tienes el cartel del PMRC.es curioso en aquellos tiempos para la mujer de Al Gore era más peligroso que Dee Snider hiciera grimace a unas groupies en un garito de California a que EEUU apoyara a dictadores y traficantes de armas. Tres canciones nuevas The Manimal que nunca se ha tocado en vivo, Scream y Harder Faster. Harder si fue tocada de Donintong en el 87 y es WASP en su pura esencia, Scream incorporada la última década en algún Medley y alguién dijo que es la banda sonora de alguna película. Widowmaker y Sex Drive suman mucho, si la banda sigue tocando 40 años después es por temas escificados y ejecutados así, creo que poco tecnicismo pero actitud a raudales y esto es lo único que no ha cambiado el hilo conductor de entonces a hoy.
El otro día dijo Blackie que Steve Riley había dejado un legado, sin embargo Blackie siempre insinuó que no le gustaba como suena la batería en este disco.
Bueno camarada Orestes ya van tres discos diseccionados, habrá que ver hacia donde hay que ir ahora.
Abrazo Saludos
Los dioses de hierro, compadre indio, colmen de bendiciones tu juicio y Pluto te devuelva con creces el dinero que invertiste aquella feliz jornada que ya esconde el tiempo en los salones de la Memoria. Aquella ocurrencia de comprar con los ojos el inefable Hero, hero te eleva en estimación por mi parte. Grande es la alegría que siento al ver que en otra persona se repite el rito arcano de heavy metal y el sortilegio obra poder sobre el alma. Lo compré en vinilo hace ahora eones y es posiblemente mi mejor adquisición. Ese héroe que ves abrirse paso hacia ti, que haría palidecer al mismo Aquiles, recibe, en mi imaginario, el nombre de Aubec . Según las Crónicas de Melniboné del maravilloso escritor Michael Moorcock ( curioso individuo que también hizo pinitos en la banda hawkwind, otra de las joyas del periodo lisérgico de los 65 – 70 aprox.), este personaje llegó a las afueras del mundo y miró hacia el frente. Allá vió como el caos bullía y en él se formaban protoimagenes y cosas en latencia que estaban por venir. Entonces saltó al Abismo y exploró esas honduras. En la portada de los Priest lo veo ( me gusta pensar así. ) surgir triunfante de su periplo. Observarás amigo joe la niebla que baila detrás de él guerrero y tal vez si prestas atención oirás el sonido del caos en duermevela. Otros héroes del heavy que exploraron el caos informe logicamente son los grandes Cirith Ungol cuyo disco del 2020, forever black, te recomiendo encarecidamente. Esta banda rinde propósito de existencia precisamente a la obra del escritor moorcock y su héroe por excelencia: Elric de Melniboné. ( la serie de witcher es una especie de reflejo flojo de como puede ser el personaje albino que rivaliza con Conan en la búsqueda de respuestas entre quimeras, dioses y civilizaciones perdidas.)
Ahora resuena en mis oidos el Live in raw y me gusta especialmente el sonido crudo de ciertos temas y los rugidos del publico en bastidores. Ese curioso maestro de ceremonias presentando, como manda la tradición en muchos directos del rollo rock, es un puntazo porque esa melodia que dices parece dictada por la borrachera de estar en una fiesta ochentera con grandes figuras. Brutal aquí el tema capital i wanna somebody . Toda la banda a piñón fijo, engrasados y con altos niveles de concentración , el estribillo estalla multiplicando la gloria del tema . De las mejores interpretaciones posiblemente del mismo. También es interesante el ver como inside the electric circus ya no está enjaulada y suena tan cruda como los despojos que seguro contiene el cubo de la magnífica portada y eso recupera al tema respecto al disco original.
Widowmaker en directo es una de las joyas del grupo en toda su existencia. Este tema es un pequeño universo en si mismo con ese comienzo etéreo que conduce a curiosos planos de existencia con la imaginación. Luego es potencia tipo wasp y las guitarras cobran vida. Observa ese grito de celebración de la masa ante tanta apoteosis. Sin solución de continuidad llega ese riff y explosiona la banda en el interesante sex drive.
La triste mujer de Al Gore, aquí arroja la toalla y pide ser anclada al potro de tortura. Caen las últimas cadenas de la represión sexual y la libidinosa fantasía que la sojuzga por las noches se hace por fin dueña de sus acciones. Clama por lawless o en su ausencia el mismo rod le vale. A los otros dos los ve muy crudos para su hipócrita pudor. Según alan Poe la forma de huir de la tentación es arrojarte de bruces a ella. La atracción del abismo y ese salto…
Observo amigo Joe que era más o menos cierto la similitud de sonido entre judas y wasp en la ejecución de partes de temas. No lo llamaría plagio sino simplemente dos artistas modelando la misma materia con distintas manos. La semejanza indicaría un canón . Muchas obras grandes se parecen y no por ello son malas.
Nuestra misión toma vuelo y casi existe la misma distancia entre lo que anduvimos y lo que está por andar. Tres Pilares del grupo han sido descifrados y nuevos sentimientos crecen en el espíritu del que los escucha. Hoy me suena diferente el headless, como si estuviera rodeado de un aurea apenás visible, gracias a tus juicios. Ese es el propósito. Ojalá lleguen nuevos camaradas porque lo que muchos cargan mucho peso en la Fama es…
Una de las virtudes de este buen directo de heavy metal es que revive a temas que en estudio estaban debilitados. Y otros son potenciados .
Termino ya con una última mirada a la oscura b.c.rich de la portada, descansando de la batalla.
Me parece bien que el comienzo del nuevo año traiga, nieves y el mensaje del sacerdote. Diseccionar a Judas es entrar el laberinto del minotauro sin el plateado hilo de ariadna por guía. Tarea ingente, larga y no exenta de dificultades. Pero como Borges dice todo laberinto se vence caminando siempre a la izquierda… Vendrán buenos tiempos.
Mientras tanto podíamos descubrir los telares del Last Command . Quizás eso sea como la llamada del cuerno en las célticas batallas y vengan a nuestro socorro más hermanos del ruido y el metal. Grande sea el espíritu que anima a estos Manuscritos de Pólvora y Metal.
Como siempre, larga y clara vista en tu Atalaya, abrazo y saludo OP
Ese Aubec que dices no viene de excursión de Macondo o Comala se nota que regresa de las brumas del norte, raro que no tenga un par de dragones en el escudo y una princesa nórdica de medio pelo decapitada bajo la espada. De esas tierras se trajo Borges su epitafio «Y Thor desenvainó la espada y la puso entre ambos» y de allí le hubiera gustado traer a Alfred Rosenberg la cruz gamada. De por alli vinieron Lordi y ganaron el concurso sin la ayuda Jimmy Jump. Gente de esa llegaron a remontar el Guadalquivir en barcos vikingos y fueron repelidos a base de rumba y pandereta. Gente como el Aubec invadieron también Inglaterra y pensando en eso hizo Churchill el discurso que Steve Harris ha hecho famoso en Live Afther Death.
La portada de The last Command se inspira en la toma Iwo Jima pero Blacki da su toque maestro y planta la bandera sobre un costillar. También se llama asi una pelicula Hooly woodiense de los años 20. Si el primer disco según Blackie era medio Punk este np sabría ubicarle en qué género musical, hard rock quizá no lo sé.
Es unitariamente armónico en si mismo, una coherencia musical recorre el disco, el entendimiento y equilibrio de los 2 guitarras es de lo mejor de WASP en toda su carrera una entra la otra sale pero el estilo de cada uno refuerza al otro. Se complementa. Nunca más se conseguiría esto y por eso WASP excepto para los fans que es su banda de cabecera no ha conseguido el reconocimiento que podría. Cuántas listas de las mejores canciones o de los mejores grupos excluyen a la banda, muchas, casi todas. Aquí las letras aún no han madurado lo suficiente algunas son puramente juveniles y festivas. En algún momento Blackie plasma sus lecturas hay algo de Huck Finn y lecturas de ficción.
Wild Child alguien ha dicho que la canción Crazy es la misma pero grabada al revés no se que se referieren con eso. Blind in Texas es WASP absolutamente, es una de las canciones que sale del corazón de la banda, es rock and roll puro, es obvio que hay inspiración en ZZ Top en aquella epoca Gilette les ofreció 1 millón de dolares por pasar por la barbería y dijeron no, desconozco la oferta que le hicieron a Rajoy o si la empresa al menos se lo planteó. Hay una canción que en el preludio Steve Riley golpea unas cuantas veces el cencerro y creo que Blackie le dio créditos por ello. La introducción de Robo de diamantes también se saca de algún otro grupo que no me acuerdo ahora cual era. Las baladas cuadran perfectamente aunque mucha gente dice que la peor canción del album es Cries in the night, creo que tiene cabida y con nota. La canción homónima es buena, curioso, salvo en la gira aquella no se volvió a tocar hasta en un festival en Suecia en 2010 y funciona, es buena, esto es lo que tiene WASP que tiene un par de docenas de canciones buenísimas que nunca se tocan. Running Wild Stretts por ejemplo que pasa desapercibida es mejor que todo Electric Circus.
Sabemos que tras el primer album Tony Richars fue despedido, la explicación más plausible era que en aquellos años era un músico heavy de verdad también cuando no tocaba la batería. Y Blackie mirando por el negocio se asustó y me imagino que junto a la discográfica diseño el despido, pero lo de Randy Piper nada sabemos, salvo que según Holmes, Blackie quería tocar la guitarra. Pero lo cierto es que desde entonces la banda pasa a tener un solo guitarra puesto que Blackie en los conciertos no sabe tocarla salvo algunos acordes sencillos. Es que desde ese momento WASP es una banda condicionada, limitada y por eso no ha alcanzado esa aureola que he dicho antes.
Poco más camarada me imagino que habrá que bajar al primer album y luego ya con toda la gente acompañando a la busqueda del siguiente album.
Abrazo Saludos
Y huyendo de la aborrecida muerte de paja prestaron oídos al capricho del barbado dios y bajaron de la cima del mundo con la ruina en sus pies y la osadía en su corazón. Apenas abrieron sus ojos al día, dejaron sus cosas y tomaron el hierro para tomar las pertenencias de otros. Vistieron el sentir con el odio que los espíritus engañaban con galas de gloria; y dejaron las nieves para caminar las aguas en busca del sol y sus lágrimas que eran el oro que sus escaldos les cantaron con toscas liras y arteros consejos. Pero lucharon en las playas del país verde, lucharon en los campos y las calles y también en las colinas y sintieron que sus enemigos no se rendían. Y llegaron al mundo donde bajo el sol se canta y se danza con panderos y se lucha y el Valhalla abrió sus puertas y llorando hubieran deseado morir en el jergón la aborrecida muerte de paja que viene sin acero ni disputa.
Pues al final la realidad, estimado joe, es más prosaica y terrible que la fantasía que a todo pone dulce eufemismo. Gentes parientes de Aubec hoy son huevos de serpiente que deberíamos no incubar para evitar los males de antaño.
Un escalofrío por la espalda, similar al que recorría a los héroes fatales de Dostoievski, nos invadió ahora hace ya mucho tiempo, al ver a los grotescos fineses de lordi jugar a la ruleta rusa con solo un hueco vacío en el tambor del revolver. La gente del rock nos jugábamos nuestro prestigio. Que un representante nuestro, aunque fuera un poco sui generis, se apuntara a eurovisión era inconcebible. Alivio al sonar el click en el aire y no haber tiro fatal. La paradoja es, compadre indio que el tiempo pudo haber dado brillo y merito a ese triunfo. Nadie después volvió a campeonar en ese concurso utilzando esos recursos grotescos. Feliz sea el señor Jump , una especie de punkarra wallie jugando a esconderse en la multitud de los eventos.
Quién arriesga no gana reza el lema que el águila lleva en las garras en el pendón que un salvaje Blackie sostiene triunfante sobre un osario. Una especie de General Custer más sangriento y vehemente está vez vencedor. Disco apoteósico y con apenas fallas en su conjunto. Las guitarras se entienden a la perfección y suenan de infarto. Todo invita a la velocidad y el desenfreno. Principalmente ese tema ballcrusher que es una centella. Tal parece como cuando vas largo tiempo en caravana y de repente se despeja la autopista que glorificara Obus en aquel mítico tema y entonces : primera, segunda, tercera, cuarta y a volar con el vehículo. Potencia suma. Viva el canto del cisne de mr. Pipper. Fistful and diamonds es la caña y uno de los temas del grupo que deberíamos salvar sobre otros y elevarlo a clásico imperecedero. Apología del sueño del triunfador y de la fama y entonces, después de unas monedas, llega el premio gordo de la tragaperras: Esos solos increíbles y esas melodías entrelazadas que son leyenda en el rock. También los ínclitos Running Wild sacaron hace tiempo un imprescindible recopilatorio de su primera edad con el nombre fistful of dinamite o algo así, de modo, estimado indio, cuando veas a fistful en un tema lucir pon los oidos a discurrir. La cencerrada posterior da paso a un tema hermano de los priest bastante majo. Y claro después lo que queda ya es harina de otro costal. Blind, Widowmaker, Sex drive, Last command… ¿ Será last command el mejor disco de wasp ? Diremos que sí. La producción es muy buena y suena como debería sonar el rock de masas.
El único pero que le podemos poner al material es que aquí comienza el egocentrismo de Blackie y copa en solitario las portadas. Si no me traiciona la memoria en ninguna portada salvo el primer disco salen los adlateres del poderosos melenudo tiznado de plata. También aquí coqueteaba con el bajo y la GUITARRA que tocó con ínfulas en el electric. Podemos aquí, sin ánimo de controvertir y por frivolizar un poco, concluir en el dicho ese tan famoso: <>
Una delicattesen esta parte del Manuscrito con tus datos de elevada erudición y tu musculada memoria que recuerda las edades que tristemente no volverán. Si me permites te cedo ahora el puesto para que elijas que cofre abriremos ahora de Wasp para desentrañar sus riquezas.
En la espera, te deseo larga y clara vista desde tu Atalaya. Abrazo y saludo OP.
pd. Running Wild también, a mi juicio, debe ser materia de disquisiciones y análisis en estos Manuscritos de Pólvora y Metal. En el apogeo de sus fuerzas no dejaban de ser un híbrido de Judas y Wasp de tecnolgía germana totalmente infalibles. Rock´n´roff uno de los grandes de nuestro Rollo.
El hacha de cuatro filos que Blackie saca en el Lyceo de Londres en Septiembre del 84 es el mismo con el que Rodia Raskolnikov visitó a la vieja unos años antes. Y es que hablar de ese concierto es hablar del primer album. Hay una imagen icónica del mismo que aun no ha sido recogido por las enciclopedias. La toma está cogida desde el fondo y se ve a la gente no ya pendiente de la música o de cuando se pincha el siguiente barril de cerveza, si no prestos a salir corriendo hacia cualquier lado. Si en ese momento sali Freddy Krueger o el de matanza de Texas huiera sido lo esperado y aunque en el escenario todo era teatro no hay sobreactuación, todo se hace con naturalidad. El único momento de pavoneo es cuando Blackie saca unos poster y con lenguaje gestual muy caracteristico de la banda hace entender a la gente que todo es suyo, el show el disco el poster y la ciudad, los demás que le acompañan es por que alguien tiene que estar ahí y poco más. En esa primera gira prohibidos en Irlanda, es curioso que creo que por aquí es esa época llevaba la batuta en la capital de estado alguien que ya se hacia llamar viejo profesor a los 30 años y que dicen que lo suyo era la manga ancha.En esa gira de Inglaterra trajeron de equipaje un pequeño maletín con las guitarras y tal y luego unos cuantos camiones con todo tipo de objetos de tortura cuchillos cadenas potros sierras y motosierras y unas supuestas amigas de Blackie atadas de una cuerda. También las visceras de una veintena de venados para tener algo a mano que ir arrojando al público. I wanna be somebody debe ser la última canción que toquen por última vez en el escenario, he visto a gente devota de Ana Reverte Los Calis o Manolo Escobar que conocía el estribillo.
Sobre Love Machine Blackie vino a decir que la composición había sido echa en un rato y que alguna inspiración tenía sobre Kiss, el video es legendario, hay fotografías del mismo que definen todo. Desconozco si Kiss es más imagen que música y que Motley Crue es más biografia de rockeros aunténticos que calidad. Tormentor fue una canción escrita especificamente para su teatrillo de variedades. Torture es una canción que no podía faltar, s eha tocado en medley en la última gira. No podía faltar. Sleeping creo que es de las canciones que ayudó a presentar a la banda, su letra no es precisamente como esa balada de Scorpions o los poemillas esos que sacaba Gloria Fuertes en horario infantil. Canción imprescindible siempre. On Your Knees pocas canciones han dado tanto juego en el Heavy, es la que abre los conciertos y buena pregunta será si se escribió con ese fin. Aqui debo decir que también es un acierto esa con la que empieza ahora Judas. The Flame y BAD no se si son esas las que responden a esa teoria de Blackie de que en el album hay Punk. Hellion yo que se, es que es impresionante y la letra inconcebible en aquella España practicamente subdesarrollada y en queScholl a falta de carreteras la gente a caballo. Scholl Daze es que es una canción que sigue siendo un misterio, parece que la letra está diseñada el día que Blackie fue al instituto y sonó la campana y tal y no le gustó ni un pelo tener que entrar dentro, pero esa armonía melodía o como se llame que parece que cuando el estribillo languidece coge nuevos brios y prolongando la letra vuelve a dar la matraca es una cosa que aun hoy la considero fascinante. Luego cuando en una reedición creo sacaron Show no Mercy es cuando se me ocurrió como es posible que la banda no sacará más discos de esta temática en esa. Hay dos anecdotas que cuanta Bñackie siempe en visperas de ese primer tour y es que el cantante de Quiet Riot le advirtió que había expectación en Europa ante su llegada y luego en Finlandia, Blackie hizo de las suyas y arrojó restos de esos ciervos que se trajo al público y en fan ni corto ni perezoso fue a comprar un chuleton y lo tiró al escenario impactando en Holmes que dejó de tocar pero los otros músicos seguían, esa es la metáfora d WASP actitud de cada cual según es, antes q el tecnicismo, hoy es diferente aquel carisma se ha diluido.
Poco más camarada si ha bajado la escalera hasta el primer disco y ahora ya con toda la gente hay que ir al que digas, aunque me lo imagino.
Abrazo. saludos
El dicho que no se grabó entre las comillas es el de : Manolete, manolete si no sabes torear pa que te metes.
No sé porqué al poner el signo de comilla angular con el teclado no se esribe el texto. En fin , curioso.
Cuatro bestiales arquetipos del desenfreno nos observan desde un malhadado campamento, saciada ya el hambre. Es mirar esa portada, y comprender que si bien el hacha del estudiante falló en su propósito de saltarse todos los obstáculos pisando a un parásito para llegar a ser nuevo napoleón, aquí se consigue triunfar desatando las pasiones como nuevos dimitris karamazov . Ascienden como protodioses a una Edad de Oro y son similares a Saturno y espejo, en formas y modos, para los púberes noruegos que cantaron a la noche con una guitarra en la derecha y la antorcha en la siniestra. Todo la cruda farándula de los ásperos mayhem bebe del circo que ya estos Sátiros escenificaban. Incluso el llevar aves muertas en el bolsillo de la chupa de cuero para, de vez en cuando sacarlas, y aspirar el hedor del cádaver y comulgar con la muerte, como hacía aquel extraño sujeto que fue el primer vocalista de los blacker noruegos, puede estar influenciado por los ritos cárnicos de los de lawless. Qué holmes te arroje carne de ciervo puede imponer más que un grito de urraca del meláncolico dead. Interesantes discos, no obstante, esos del black primigenio.
No debe sorprendernos esos paroxismos del público británico en el Lyceum en aquellos tiempos, pues el bajo tacón de la Dama de hierro aplastaba a la población y la evasión de las masas debía llegar por estas desenfrenadas vías o por el deporte rey, con hegemonía en las islas, aunque trajera los desgraciados barros que hoy son lodos tan de moda como los fenómenos ultras .
Bajo el grito del cultivado profesor de: A colocarse todos, también los americanos descargaron en España el material de esa ópera prima tan celebrada.
Que un sujeto cante con fruición el dame veneno y acto seguido exclame con voz tonante el i guana be somebadi debe darnos la verdadera dimensión del éxito de estos Gigantes.
Está obra homónima del grupo resiste el paso del tiempo y pocos discos comienzan con tan buen sabor de boca. La liberada de la censura de las discográficas, Animal, les pone en el candelero con una cabalgada afín a sus camaradas europeos de new wave of heavy metal, pero cuando salta la voz del bardo americano se acaban las comparaciones y animal desata la euforia de lo original en los tiempos en que todo estaba permitido (ivan karamazov, dixit.). Habló de la reedición, claro está. Pienso que se reparó un agravio con la inclusión de ese tema como apertura. Después los redobles nos provocan un orgasmo acústico y nos hermanamos con la variopinta masa en el canto del celéberrimo estribillo del i wanna be somebody. De todos modos si tenemos que exhibir un tema como muestra de la belleza del heavy o hard rock endurecido es love machine. El fabuloso retumbar de la bateria unido al hímnico cantar de blackie y aderezado por los adornos de las guitarras nos lleva al paroxismo. Mas canciones similares a esta en otros discos que no nacieron antes del inmenso Headless y que tanto añoramos en anteriores comentarios como si fueramos madres estériles les hubieran asegurado el cetro del metal durante eones.
Luego el disco entra en un período dominado mas por el hardrock americanizado un poco menos inspirado en calidad, pero lleno de festividad y un pequeño valle entre tanto pico glorioso. Los colegiales recitan concentrados la lección y entonces estalla el riff que es el timbre de fin de clase. Escapar al estilo alice cooper del claustro , pero con blackie es más fascinante… su entonado canto nos educa en el género. Hasta ahora lo estamos pasando tan bien como la oronda poetisa madrileña cuando reinaba sobre los pareados. Pero con Hellion sonando de fondo debemos discrepar de sus versos , pues es más fácil rectificar un vidrio o una acuarela que nosotros renunciemos a wasp.
On your knees comienza en un guiño mágico al heaven and hell de los sabbath regenerados por la sangre élfica de dio y luego vuela libre hasta el estrellato. A estas alturas del disco las revoluciones de las sierras de lawless cortan el bacalao, querido joe. Qué fiesta.
Ay de las desdichadas que las cadenas izan hasta el purgatorio que los demonios de hellreaiser dominan cuando se abre la caja mágica encontrada en algún lugar de Marruecos. Holmes aquí es un cenobita sin clemencia. Concluyen ya abriendo la puerta con show no mercy a otros alumnos aventajados que pusieron más pimienta al guiso, los incipientes Slayer de elevada leyenda y ya un homenaje a los stones con ese no muy inspirado paint it black.
Veredicto : obra cumbre del género y material de obligada escucha para cualquier organismo viviente.
Ahora es más posible que nuevos hermanos lleguen a tomar el relevo en esta tarea que con gusto acometemos y esta parte fue una de las más sabrosas por datos y enjundia del material a desglosar. Me atrevería a sugerir que tal vez le llegue el momento a charlie chainsaw de mostrarnos su falta de escrúpulos.
Recibe abrazo y saludo OP. Larga y clara vista desde tu Atalaya.
Ya dije una vez camarada que el mejor verso del heavy es » Rojo a muerte corre por su casta» que debería incluirse en la Generación del 27, pero ahora te digo que todo lo que escribes supera a todo lo que se ha escrito nunca y que como dije debes ir a la televisión y ser el nuevo Joaquín Soler hoy en día ya de este género.
El ídolo Carmesí es un viaje al Yo, lo que pasa es que Blackie ha ido y ha venido tantas veces de su yo, que para seguir la pista y no perdernos habría que haber ido arrojando las migas de pan de Pulgarcito a modo de mojones.
Ir hacia el Yo camarada fue ineludible para Hitler y cuando tomó Renania en el 36 dijo «Cumplo mi misión como si fuera un sonámbulo» y al Dostoievski que tanto te gusta le bajaron del patíbulo en el último instante pena conmutada y entre la epilepsia y su viaje hacia dentro multiplicó tormentas interiores con sus venganzas y solo atenuado con el principe Myshkin. Y Borges ciego para leeer ya a los 56 años para leer como Homero o como Miltón pasó al encontrar su Yo de los chascarrillos a la plena sabiduría. Es curioso, de toda esta gente citada el único heavy era el también ciego Pew por más que en los aledaños de la posada del almirante Benbow solo tocara música de viento.
Es un disco que cuando se presenta en Donintong en el 92 rezuma presión el Show no hay diversión se nota la responsabilidad de Blackie, ha desarmado su banda, sabe que es el último acto y se va quedar solo, pero quiere seguir en el negocio. Trae a Doug Blair desestimado por Ozzy tiempo atrás, Doug el mejor guitarra el más técnico de la historia de la banda, es como un niño con zapatos nuevos, ese verano le servirá para volver 15 años después con la misma ilusión de entonces. Son los días finales del bajista Rod, canta ese día Chaisaw Charlie a la altura de Blackie está en la cumbre de su arte. todo cuadra aquel disco de King Kobra fue clave para que le fichara Blackie allí se encuentran himnos que también cuadran con la forma de componer de WASP. Luego ocurre algo extraño tocan los dos con acústica Hold on to my heart para la televisión en un programa de tv, pero Jony Rod lleva una camisa de Maiden y eso es una afrenta para el orgullo del máximo lider.
Me gusta todo el disco, me acuerdo cuando lo escuché por primera vez y recuerdo todo. No tengo el mínimo nivel para analizar musicalmente este disco ni ninguno, pero bueno me parece que todos los instrumentos a gran nivel guitarras acústicas incluidas y órganos y teclados. Las letras en su conjunto son lo mejor del heavy de la historia, sencillamente nunca se ha escrito así, hay una poesía de una calidad extraordinaria, versos impresionantes. La diferencia de WASP respecto a todas las bandas son las letras, inferiores musicalmente en su carrera a todas las grandes, superiores en la escritura, sobre todo en este album.
Blackie ya había anunciado desde años antes que iba a hacer una opera de rock y sin duda que influye mucho Tommy de The Who y Blackie sigue diciendo hoy que de esa época incluso Mindcrime es mejor. Incomprensible. Otra estrategia comercial.
Curiosamente la primer canción escrita para este album segun parece es Miss You incorporada en Golgotha.
Este disco se ha tocado entero otra vez q a los 15 años y a los 25 y aqui se ha vuelto a grabar nota a nota Reidolized cuantas bandas han vuelto a grabar un disco entero?
Es el album más querido de Blackie. Lo considera su obra maestra.
Hay canciones peligrosas no se que hubiera dicho la mujer de Al Gore de la canción del doctor. Aquí Blackie habla claro, para ser creativo necesita mentiras blancas, todo el album necesita Noches Blancas y luego la canción final enbelleciendo el suicidio con la luz del martirio.
Parece que las guitarras las grabó Kulick pero suenan a WASP o eso me parece, respecto a la batería parece que hubo dos y respecto al bajo ahora compruebo que vuelve a tocarlo Blackie nunca lo había pensado.
Aquí de algún modo acaba WASP, luego hasta 2006 que fue la última fueron sucesivas refundaciones desnortadas acometiendo encrucijadas sin un propósito claro. Hay que acometer toda esa marabunta de discos que quedan con las misma prudencia con la que Dante se encuentra a la mitad de su vida con la pantera.
Es curioso, pero nunca se ha hablado de esto, pero hasta ese momento los grupos que por unas cosas o por otras podemos relacionar con WASP de manera directa son KISS Motley Crue King Kobra Quiet Riot Urian Heep, luego los demás grupos ya no es tan directo.
Ahora ya camarada solicito que según vaya comentando la gente vayamos reordenando esos comentarios por antiguedad y puntuemos en función de la calidad de los mismos, sin olvidar que los parámetros son los que aquí se han ido anotando.
La puntuación debe ser del 1 a 10 siendo generosos con la improbable posibilidad de que alguno suspenda y siempre dando a la gente la posibilidad de sacar matrícula de honor si se esfuerzan y descubren algo en los discos analizados que se nos haya pasado por alto, cosa más improbable aun.
Abrazo Saludos
Las palabras textuales de la carta de Ozzy a Doug Blair para desestimar su fichaje por su banda son las siguientes » Querido camarada Doug, soy el camarada Ozzy, gracias por mandarnos tu material para la prueba de audición de guitarras, tocas muy bien, eres un fenómeno, pero no es lo que necesitamos. Gracias. Sigue trabajando.» Ozzy Osbourne
Como acometía el Oran Mor a los bardos, entre los robles y cedros, mitad postrados mitad de pie, sus ojos se abrían a un mundo nuevo y su lengua se desataba en verdades disfrazadas de cosas por venir así esos navarros de dulce fama escupían los mensajes de las salvajes calles del norte y cantaban de guerreros urbanos con jersey agujereados por el tabaco de humo dulce. Velocidad y vidrios rotos y toda una década a disputar con otros grandísimos vates del oeste, los gatunos suaves, con el Rey de reyes entre los bardos de ciudad. Desde ese viaje al fin de la noche, hasta el dulce castigo, maldecidos de la suerte para concluir en un barco con pañuelos lágrimas y adioses. Nunca una caída resonó tan fuerte en los apenados corazones. Yosi no hizo mosh seguro desde el escenario y todavía estamos esperando el retorno.
Hundirse en el yo fue tarea del ruso Dostoievski. ¡ Cómo debieron resonar sus pasos por esas largas calles hasta el patíbulo ! Aún quedan dos esquinas y luego una ancha avenida. Después es largo el paseo de madera y son casi seis escalones para subir. Queda tiempo, y en ese espacio se viven dos vidas completas. Como puede uno aferrarse a la vida . Qué angustia la del maestro y la nuestra propia. Luego ya fue el mirar de frente al alma y luchar contra todos y todo. Blackie también brega desde el colchón en esa oscura portada donde suda y sueña la vida el aaron steel de cabello oscuro que trae el estigma respecto a su familia de colorados.
Debemos sentir aquí el apretón del ciego camarada de black dog para que nos guie como un nuevo sabato por el túnel y nos descorra el velo de este disco serio al que la ceguera de los grandes no llegan.
Posiblemente para un amplio sector de la población rockera, The Crimson sea el pináculo más alto de la abigarrada catedral de blackie. No les falta razón, pero tampoco es una verdad absoluta. Conceptual mayestático que rivaliza con los discos similares que narran historias. Émulo del Lamb lies down on broadway en calidad y riqueza de personaje donde los nómadas Steel y Rael deambulan buscándose y luchando por su alma. En diferentes estancias de la casa Rock, blackie y peter gabriel son vidas paralelas con la fuerza de arturo en su juventud, la tiranía de Agamenón en su madurez y luego errantes para reencontrarse en sus últimas etapas.
Al colgar el teléfono nuestro querido blackie y ser negado, comienza su extraño caminar al este del éxito donde ya se marchó el sol. Tiene que llegar la iluminación y cuando la angustia de miss you no permite una bocanada más de dolor comenzar a vivir. Golgotha es el lugar donde se asciende. Antes hubo milagros menores.
Esa panoplia de bandas que citas no son sino un reflejo en el agua mecida por el viento donde Wasp se asoma. Uriah Heep son ,si acaso, compañeros fieles y también el primer grito de marcie free ya como nueva tiresias desnudada de carne masculina para vivir el sueño de mujer mandando a banda de postín. King Kobra un solo disco vale una vida. El primero.
También otro deambulante del espectáculo, el ínclito Ozzy, aparece en las quimeras del sueño del Crimson exiliando de su lado al hábil Blair para que se curta en las afueras del rock. La nostalgia de su hijo perdido randy Rhoads le nubla el juicio y no valora con propiedad.
Llega el momento de ser nuevos Paris ahora para, en entretenido concurso, entregar la manzana de oro a los vencedores de los comentarios ilustres. Sabido es que el futuro siempre superará a lo que ya quedó atrás, por lo que no queda duda que alguién vendrá que nos enseñe el arte de coser las palabras a los corazones . El Rock y nuestra misión lo demanda y espera.
Recibe abrazo y saludo OP. Larga y clara vista desde tu Atalaya.
Doblemos pues el premio y entreguemos la manzana emérita a Yosi cuando en la noche de marras salió triunfador y con él estaba la que un día fuera niña vestida de azul y el primo lejano muy lejano de Thin Lizzy tocando rock con la sonrisa de una bachata. Si sobra algo de Whisky en la jarra que se lo ofrezcan a Yosi si le viene bien. Ojalá siempre hubiera sido asi entregando premios a quien se lo merece y la historia habría sido diferente con el propio Holmes acudiendo con Sid con Mary Tia Polly a la escuela dominical y siendo premiado con vales para biblías por saberse la lección.
Tres cantantes Barricada si incluimos el guitarra que canta la balada, tres cantantes Helloween que pueden incluir en un mismo concierto Ride Sky uno, el otro Sole Survivor y I Want out el siguiente. Solo asi se puede rozar la perfección. Baron Rojo tiene dos. Kiss dos. Manowar Judas y Motley solo uno.
Estamos en el 95 con Chris Holmes al que nunca dejaron acercarse al micrófono excepto para decir Party en Blind in Texas está trabajando en la construcción. Su imagen de beber Vodka en una piscina ha sido considerada por la mujer de Al Gore un ataque sin precedentes a la civilización occidental. WASP tecnicamente ya no existe. Se ha levantado el viento enemigo del Grunge y amenaza con llevárselo todo. El Heavy parece que va a desaparecer su cielo está pintado de negro, Iron Maiden ya solo toca para 3000 personas en salas pequeñas.
Blackie quiere seguir en la música y hace un album en solitario no es WASP y no quiere que salga con ese nombre pero al final cede. Pero se nota mucho que no hay una banda detrás. Buscar las guitarras de la primera época es más dificil que encontrar el pasaje donde Borges se burla de Sabato diciendo que este «se ha autoproclamado el Dostoievsky del cono sur.» Ese pasaje camarada aparece en el breve libro sobre Borges de título homónimo que escribe su amigo Bioy Casares y te ruego encarecidamente que te lo leas en un par de tardes.
No se de que estilo es este disco de Still Not Black no se a cual se parece, si que me gustaría tener alguna información sobre ello ya que no dispongo de conocimientos por mi mismo para ello.
desde luego el cuervo de la portada y el el video es el de Edgar Allan Poe y las baladas hasta Scorpions las hubiera rechazado. Demasiado esteriles.
Si tienes una banda que funciona has encontrado tu estilo te situas entre las 15 o 20 bandas del mundo que son la referencia hay entre todas millones y millones de fans y te empeñas en romperlo para iniciar una peregrinación por el desierto. No tiene sentido si quieres fama dinero perpetuar tu carrera todo será más fácil con la calidad de los músicos con la esencia. Sin duda es en las bandas donde el ego se manifiesta de manera moNStruosa y les pasa a todas y todas salen perjudicadas, pero excepto Maiden no analizan errores y regresan al punto de partida. Desde este punto de vista ni hay ningún músico que haya perjudicado a su propia banda tanto como Blackie.
Tie your mother es una versión y hay que subrayar que en el mítico concierto de Queen en Wembley es la mejor canción y algo de AC DC.
Camarada no se si no se debería acometer la evaluación de lo que aqui escribieron los otros camaradas en el amanecer de este manuscrito. Muchos fueron los que se expresaron con diversos pareceres y quizá necesiten la puntuación para mejorar o salir reforzados. En mi opinión siempre debe juzgarse su opinión con indulgencia pero sin renunciar a la potestad del examinador.
Te lo consulto porque en tu caso como catedrático del heavy tendrás el interes de todo docente de que la gente salga lo mejor preparada posible para la sociedad.
En no mucho tiempo todo esto será material lectivo y cada banda tendrá su subdivisión para que la gente afronte el futuro con mucha más preparación.
Abrazo Saludos
Resulta curioso que en esta fábrica que es el Mundo, todas las cosas sirven y están tan enlazadas unas con otras, que nada funcionaría si algo faltase. Un libro te lleva a un disco y ver una película despierta del recuerdo a la palabra que te lleva a descubrir nuevas cosas. Eslabones de cadena que aquí se manifiestan también. Si escuchamos atentamente los susurros del Ganges percibiremos la voz del flaco braman que nos habla de las almas transmigradas. Solo así el ánima de Dostoievski se posó en Yosi y reanudó su tarea de ser voz de los que no pueden hablar. Ojo de las mesas de la miseria y báculo de los desfavorecidos. Ese grito de solidaridad con el que sufre. Es su legado y nuestra enseñanza. No le des al gallego la jarra de whiski, bebétela tú y pon en su entierro, cuando como él dice, el río de sus horas contra el mar se estrelle, la canción ese día piensa en mí.
La generosidad de la Calabaza y su humildad engordó su obra y como si fueran nuevos poemas vivientes de un visionario Blake conviven en feliz matrimonio cielo e infierno y dos épocas del grupo sin mácula entre los aficionados. Deris, Hansen y el rollizo hoy Kiske ,son los amos del power metal.
No estaría mal el experimento de una descarga de los Sacerdotes con halford y ripper mostrando los trucos del oficio a los espectadores. No ocurrirá , pero como ocurría en el parto de los dioses griegos de una parte del padre surge el hijo y ámbos conviven mostrando el mismo credo. Lo mejor de todo fue que se guardaron los palos de golf, se dejó de jugar a empresario marca blanca y se tomó la herramienta que te dió la fama y el sustento. Brindis por K.K.Downing , hoy decente centinela de un gran Legado.
Me temo, camarada, que a ojos de tía Polly, Holmes siempre pintará vallas en las aburridas tardes. Suerte que al llegar la noche se enciendan las pipas de madera y descalzos se sueñe con lo que vendrá. O bien te encontrarán a ti como avatar que muestras en estos Manuscritos o bien a un tocayo tuyo de imponente figura. En cualquier caso afortunados en las noches que refresca el missisipi.
Otro eslabón y casualidad como lo que mencionaba arriba es precisamente que desempolvé hoy el tÚnel de sabato para releerlo y me encuentro con esto de Borges ( a lo que no doy importancia por ser boutades de genios que se creen potestades. ) sabato si fuera el ruso del cono sur ya cumpliría la misión que la pluma le demanda. Como nuestro querido Landero que intenta seguir el mandado del morador de la Casa Muerta, el gran jugador. Prometo buscar ese librito de bioy y leerlo. Tus consejos son guía.
Me gusta ver a la triste mujer de Al Gore como una heroína de las cartas de ovidio y como esas pasiones alteran su razón. Entre Briseidas y Medeas junto a Safo o Dido ubicaría, en mi pícara fantasía, a la reprimida mujer del congresista que dominada por la pasión de los sensuales brutos ( referencia a los hermanos karamazov ) ataca fuerte al principio , pero más débil al final y alejándose ya del frío cuerpo de su marido que ronca fantasea con ser compañera de los que la hacen sufrir.
Observarás, amigo joe, que del disco del cuervo de blackie poco o nada hablé. Lo tengo de fondo y tristemente he de decir que no me gusta. Respeto la creatividad del genio, pero no puedo más que solidarizarme con su caminar por el valle de sombras lleno de temor porque no tiene pastor todavía. Hora oscura y periplo de estrella en desgracia. Esperaremos un poco más adelante para que cuente de temas más acordes a Wasp como concepto de banda.
y ahora, con muchísimo respeto y no exento de temor, acometo el ruego que me expusiste de dar notas a los albores de estos Manuscritos. Solo la esperanza de ser como los profesores progres de la época naciente a la muerte del infame dictador me dan la seguridad de no caer en injusticias porque como ellos corregiré con kimono para que la manga ancha atenue el posible agravio. Tiempos de cristal, amigo joe.
En líneas generales es una alegría el poder ver que el nivel y la experiencia son moneda de curso corriente aquí en esta pizarra. Existen boutades que oscilarían entre un 4 y el aprobado raspado dependiendo de la actitud del expresante cuando se le argumente sobre su presunto error. Es evidente que Wasp no es banda de adolescentes para oidos abuelos. Curioso comentario.
También tenemos la ira del justo que clama por los playbacks del americano y eso lo califico con un 6 por tener nuestro hermano oído fino, pero lo aleja de notas mayores porque sentencia implacable y no intenta ver más allá de un árbol. Recuerda el bosque querido indio en el que osamos penetrar. Selva oscura de Dante la obra desplegada de Blackie. 6.
Llegan los veteranos de multiples guerras y los Cento y Carlos, y el escoces de tierra alta, más vehemente, pero de corazón forjado en fragua fiable de metal, te dan la razón en el argumento que presentaste en el génesis de este asunto. Incorporan detalles y recomiendan con criterio, cosas que a mi me hicieron revisar ideas . Gracias a ellos subí al golgotha en más descansada penitencia.
doy 7 y 8 y el sobresaliente no lo otorgó por no encontrar mucho humor o ironía en sus comentarios. Aunque te recuerdo camarada que llevo gafas y puedo pasar por alto detalles.
Es una alegría ver que ningún hermano de Manuscrito se haya despeñado por las Simas del Suspenso y sigan en el Claustro del Rock sin repetir curso ni asignatura.
Espero con impaciencia tus nuevas. Veremos por donde transitar entonces y ojalá seamos más en la Foto de Fin de Curso.
Recibe abrazo y saludo OP. Larga y clara vista desde tu Atalaya.
Interesante reflexión camarada lo de los eslabones esos que dices es una forma de ver las cosas que pone patas arriba buena parte estos últimos siglos de filosofía legalmente admitida en las academias en las facultades en las iglesias y sitios de esos. Pero tiene su sentido y debe ser examinada esa propuesta con una nueva luz de posibilidades. La vida se genera a partir de unos eslabones inmarcesibles que lleva en volandas las cosas de un lado para otro y nosotros asistiendo al espéctaculo como párvulos obedientes cuando nos creíamos maestros de marionetas. Interesante.Yeahh.
Todas las personas han de comulgar con tu propuesta porque haber quien puede negar que es gracias a esos flacuchos bramanes como Siddhartha conoce a Kamala y gracias a ella a Vasudeva. Eslabones encadenados a la larga cadena que nos muestra Ebenezer Scrooge. Es Marley quien le lleva a su primer visitante y este a las navidades pasadas. Y así de manera indefinida, el espejo replica imágenes que vuelven a brotar una vez tras otra y en el laberinto se van trenzando las cosas que el mundo fabrica y se conectan. En Facebook dicen que hasta la última persona del mundo está conectada a cualquier dictador a tan solo 4 o 5 personas. Tu mensaje es que nada deja de estar interconectado entre si y que por ejemplo que si en la historia de la música se derogara ahora mismo un solo disco grabado todo descarrilaría y nada de lo que llegó después y que conocemos discos grupos incluso músicos hubiera existido. Si se suelta un solo eslabón el azar escribirá la historia del mundo con palabras diferentes.
En esta época de mediados de los 90 el eslabón de Blackie y Holmes es el soldado bajista obediente Mike Duda. Y se hace un disco incomprensible. K.F.D. Jamás en la historia del mundo una banda ha sacado 3 discos tan absolutamente diferentes como Still, este y luego Helldorado todo en 2 años. Esto si que son locuras y no lo de Ozzy con el murcielago.
Parece que la idea surgió de unos sintetizadores que escuchó una vez la banda en una discoteca de Alemania. Hasta el manager de Maiden criticó no tanto la música si no la puesta en escena. Volvemos a las andadas. Nuevos camiones surcan las carreteras de Europa con viejos objetos por todos conocidos. El espectáculo más degradante a decir por sectores conservadores se produce en Santiago. En la casa del apostol arde una pira pagana. Esta vez se traen a una señora vestida de monja que ya en el escenario entre gritos marsupiales alcanza el paroxismo sin que deje de tocar la banda. Blackie extrae de ella una criatura heavy y la muestra al público.
Al otro lado del charco, la mujer de Al Gore, afila sus uñas, camarada, quiere q su marido sea presidente en el 2.000 y encuentra en esto el resorte definitivo para inclinar a su favor la balanza. América no puede permitir que haya americanos haciendo esto.
No obstante este show es polémico, la interesante My Tortured Eyes escrita especificamente para esa parte no es valorada como debe, es la mejor canción, pero queda opacada por el escándalo. Una fan entre el público que no era monja anuncia que escribirá una carta de protesta a la Xunta la cual por cierto nunca llegará a su destino. La respuesta en aquellos corrillos improvisados de alguien en la periferia del heavy y perteneciente a la España profunda es memorable y quisiera camarada que quedara incorporada a estos manuscritos para que en el futuro sirva como botón de muestra de un aspecto sociológico de aquella época » En este pais se puede hacer esto que hacen esos en el escenario pero no te se ocurra hablar mal del rey» Curioso planteamiento de como repartir libertad.
Se que también fueron a Japón y no se lo que se diría allí de esto.
La propia evaluación- autocrítica de Blackie sobre ese apenas un año es que ninguna canción de ese disco fue tocada nuca más en ningún sitio; practicamente es del único album que pasa. Y otro dato aun más concluyente es que al año siguiente en el 98 se vuelve a sacar una recopilación de los éxitos en directo, como Manimal en LIve in the Raw todo está falseado, pero bueno las canciones aportan algo nuevo, es como si la banda se versionara asi misma. El Medley es bueno pero no se que hace ahí la canción del Doctor en esta ocasión de Electric Circus.
Coincido contigo camarada en la puntuación que has dado al resto de escribientes quizá en mi caso hubiera sido más cicatero con algún medio punto menos en algunos casos.Según parece también has subido alguna nota en base al sentido del humor expuesto por el alumno. Aquí debo entonar el mea culpa y reconocer que es algo de lo que yo mismo he adolecido y me ha faltado sentido del humor. El tamaño de la misión y sobre todo la responsabilidad quizá me ha impedido poder divertirme. Pero es algo comprensible, analizar una discografía tan compleja, tan llena de altibajos de una banda que lleva 40 años, tener a tanta gente pendiente de las palabras que vamos escribiendo en estos manuscritos, juicios de discos que mucha gente luego va a hacer suyos y que transmitirán a otras personas. Con todo esto no es fácil divertirse.
Abrazos saludos camarada.
Líbreme alguién, sea quién sea, de pretender atentar contra todo el Pensar que nos modeló y forma para entrar en estos tiempos por hacer todavía. Semejante al individuo que en un coche parecido al wrangler va de frente por la vía a todo lo que da el motor y choca tranquilo contra el tren pensando, en esos instantes, que la chapa le protegerá, así sería el héroe que discrepe del mundo de la ideas.
No obstante ser eslabón en una cadena no es tan malo como pueda parecer. Los señores de marionetas se superponen hasta parece ser el imponente Eddie de la portada de la doncella que nos educó en nuestra infancia en materia de rock endurecido y nos mostró maneras de vivir. Y emulando al lema punkie de las épocas de las movidas de ¿quíen juzga al juez? nos preguntaremos cuales son los hilos que mueven a nuestro querido eddie, quizás seamos nosotros en un extraño Bucle.
Ya intentaron los Beatles y sobremanera el sobrio harrison los que quisieron ver tras las cortinas de las salas de los yogis de dieta blanda. Periodos lisérgicos buscando cosas que quizás un buen riff, una cerveza y conversaciones como estas que los Manuscritos nos muestran ya nos otorgarían sin tener que cambiar de continente.
Discrepo del argumento de que si falla un disco no habría música futura. Qué sin hendrix no habría satriani o sin led zeppelin no conociéramos a los fabulosos Immolation. Romper un eslabón no destroza la cadena sino que la replica y habría dos. Todo llegaría por otras vías más pronto que tarde. Simplemente es avisar de que la originalidad no es flor fácil de encontrar. Lo que tú hoy crees nuevo alguién ya lo pensó antes. Por eso ten un ojo mirando atrás y otro adelante. De este segundo período iconoclasta donde nada vale ya intenta apartarte. Siempre como reflexión y juego de ingenio y no como sentencia firme se entiende todo esto, quede claro camarada.
Penetrar ahora en la floresta oscura de mediados de los noventa es aventura para curtidos argonautas del rock. Los tristes despeinados de cordones desatados ciegos de heroína y descontento nos cantaban de penas y desesperanzas. Reiterpretando los riffes del maestro iommi de manera sui generis rasgaban las guitarras con displicencia para crear un sonido que se levantó como un Viento en la era y se llevó todos los granos. Los 3000 de iron maiden por sala que tan atinadamente contabas y las depresiones de steve harris llorando con sus paisanos my dying bride en los backstage previos a los conciertos de la gira Factor x. El jugulator de Priest que llegó de la factoría donde las máquinas ya sustituían a la mano obrera. O el juicio nublado de petrozza empeñando en convertir a Kreator en una especie de depeche mode. O como cuatro de negro vendieron su alma al dios dinero y comenzó una historia de estrella muerta. Brilla porque su luz está tan lejana que tarda en llegar mucho , pero ya explotó y murió largo tiempo atrás.
Y K.F.D ahora, querido indio. Te contaré una anécdota. Nunca había podido ver a Wasp en directo y muchas veces clamaba en silencio por que alguién lo solucionara. Y entonces llegó el momento. Una especie de hormigueo interior me recorrió y compré la entrada para ir a la mítica sala Quattro de Avilés cuyos gestores en esos tiempos consiguieron poner a esta zona en el mapa del rock en directo. El caso que tenía como el número 12 o algo así en la entrada y la impaciencia me carcomía. No me gusta estar en los mosh pit ni en los pogos de la época y ser vanguardia y primera fila en las descargas mis flacos huesos me lo desaconsejan. Pero esa vez hice un esfuerzo y de repente veo salir a esos imponentes individuos vestidos de latex. Me impactó la altura de blackie en vivo y Duda y Holmes. y comienza esa banda sonora que el ínclito lawless dedicó a marlon brando en el apocalypse now, eslabón del corazón de las tinieblas, y algo amenaza en lotananza. No terminaba de sonar bien y el genio americano se incomoda y … como si fuera un torero al que no le gusta el toro, sin importar la plaza llena , da media vuelta y corta el rollo espantando y marchándose por el foro antes de que concluya el acto. Nunca lo había presenciado en vivo y el bajón me duró años, quedó como una espina entre dientes . Y tampoco era un sonido tan nefasto. Dio con aquel dedos sucios tracci guns que no sacó un sonido fino a la guitarra ni en el estudio también sonaba mejorable. Cosas de sala y mesas de mezlcas de directo no muy buenas. Pero Blackie ya estaba en una nube oscura. Más pendiente de que ese bebe pelele que cae de la nevera de la portada del nefando disco no se espachurré en el suelo.
Como cuentos de fantasía son las rabietas de la aquí queridísima mujer del congresista gore. Nuevo llanto y rechinar de dientes y otro jarrón estrellado contra el piso de la cocina al enterarse de que la monja concibió ayudada como si fueran blackie y Holmes nuevas Ilitias que supervisen que todo va bien. Farándula oscura. Feliz también la participación de mrs Gore en estos Manúscritos.
Destaco en este material infausto también My tortured eyes. En el que unos sonidos pulsantes similares a ecos lejanos de campana dan paso a Blackie entonando un medio tiempo que no perdió todavía el vestido wasp tan solo son galas de colores oscuros para nuevas fiestas de noche. Duda y un lejano teclado o sampler del mismo dignifican un tema que no es debacle. El tema homónimo tal vez pretenda colarse sin entrada en las discotecas de la generación x ¿quién sabe de la estrategia a utilizar por el maestro lawless? Renglones torcidos. Little dead, podía ser también eslabón con el heavy previo a kurt cobain, pero similar al guiso de verduras al que se le olvida poner sal queda flojo y los intentos de sazonar a posteriori con esos raros gritos de motherfucker, motherfucker no lo levantan en estimación. Pero cuando parece que la ofensa del disco no se puede consentir y como si fueramos decimonicos personajes y les mandaramos a nuestros padrinos, llega el bajo pulsante de Duda y wicked love evita el duelo. Buen tema que hoy sería reivincado con el juicio del paso del Tiempo. Industrial concluye el disco con the horror, pero no nos encaja en el gusto y preferimos seguir aquellos versos del gran Fortu que cantaba en el pega con fuerza : Cae la tarde se oculta el sol pronto estaré libre otra vez, iré a casa me cambiaré de nuevo yo me divertiré. Huida de fábricas y talleres es lo que hacíamos los metalheads de esa época.
Si como dices camarada esto llega a ver la luz y las gentes por venir lo pueden disfrutar será principalmente por tu inagotable erudición en la materia a tratar y como recuerdas las cosas que a la Xunta de la época puso de uñas entre otras anecdotas. Felices los nuevos metalhead que tendrán además de una suscripción a spotify y una cuenta en la bailable Tik tok una guia fiel para cuando lo efímero y de rápido consumo falle.
Me traicionó la ingenuidad querido joe pensando que el panegírico de bioy Casares era un librillo comodo para leer entre paradas de metro, pero tu ironica trampa me cazó de pleno. Enfrentarme a 1600 paginas solo lo hizé con Los Diarios de Dostoievski que rebasaban el millar de hojas. Y con la diosa blanca de graves . Pero para ser fiel a mi promesa te preguntó que si cien fueran suficientes.
Descuida y no te lamentes, tu humor va penetrando por el este del manúscrito similar a la luz que va despejando paulatinamente la oscuridad de la noche.
En la esperanza de que esta misión siga vigente dejo la pluma por hoy. Recuerda que no por que el trabajo sea duro y serio no se puede poner acento de ironia y o alegria. También se cantaba en los campos del Missisipi donde florece el algodón y eso trajo cosas muy buenas como el blues que se mudó en las volubles materias de las que estos Manuscritos se componen.
Abrazo y saludo OP. Mañana corrijes tu los examenes de los alumnos. Asuntos personales , querido joe.
Si q es verdad q es mejor dejar las cosas como están y permitir los eslabones esos que no son tan malos, de hecho seguramente toda la historia del mundo se volviera a repetir incluso la de la música también. Por otro lado tener que analizar como hubiera sido la exclusión de un solo eslabón hubiera sido una tarea monumental y quizá inabarcable. Pongamos por ejemplo que no se hubiera encontrado la Victoria alada de Samotracia que tanto le gustaba a Borges, como habría sido la escultura posterior? La creación en general. Son especulaciones inimaginables y además hubiera sido obligatorio volver a leer los diarios de Dostoiesky con mucha más atención que entonces, incluso en mi caso repasar nuevamente Las Aventuras de Tom Sawyer. Y así todas las obras y discos del mundo. Un repaso general a todo en su conjunto.
Más sencillo hubiera sido actuar del modo del Forastero Misterioso de este último autor y crear cosas y destruirlas como un malvado juego pero sin dejar rastro de nada para las nuevas generaciones. Y la cantidad de gente que se hubiera necesitado para acometer esta responsabilidad y que toda esa gente habría que haberla sacado de aquí de los camaradas que escriben e ir designando a cada uno el trabajo a desarrollar. Sobre esta gente que anda suelta por esta página, amantes del heavy todos, volveré luego porque hay algunos datos que deben ponerse sobre la mesa ya que campan a sus anchas y en algún momento habrá que poner coto.
Sí, camarada, conocía lo que pasó en Aviles en aquella época. He de decir que el dirigente de la sala defendió vuestros derechos y se cuadró con Blackie de tú a tú. Buen intento logrado de que Aviles se convirtiera en una capital del heavy metal. Allí la noche bullía en los garitos de mala fama aunque no hubiese concierto. Rincón de insumisos de anarquistas y de nihilistas que no es si otra forma de ser rockeros. Esa frontera tan desigual que dicen de las últimas playas de Europa a las montañas de Marruecos o de las espaldas mojadas a los vaqueros, se veía superada en Avilés respecto Gijón y de aquí a Oviedo. Hay un trecho importante desde el saxofón de Woody Allen hasta el cachorro ese que dices que cae de la nevera.
Si, músicos altos para la fecha, Blackie 1´93 el 1´98 de Holmes y lo de Duda era tacón de pega. Hoy la altura de estos dos héroes sería ordinaria, tirando a baja, en Holanda o Eslovenia. Europa tira hacia arriba camarada.
Helldorado es un disco que las guitarras se disparan sin freno ni medida no hay ningún control, cuesta encontrar el talento auténtico de WASP en el disco y las letras carecen de profundidad algo que ha marcado la diferencia. Luego en Abril del 2.000 se graba The Sting y pudo verse por internet en directo, esas mismas canciones funcionan mejor ahí. Hay una curiosidad y es que en Wild Child Blackie entra tarde en la canción, es apenas perceptible pero entra tarde y Duda se lo recrimina con la mirada. Esos son los entresijos que hacen grande al heavy como cuando en Wasted Years Dickinson grita el nombre de Adrian para cubrirle de responsabilidad y que cante bien su parte o cuando el hermano de Angus Young le da a Brian la canción de You shoock me all y le dice » a ver que sabes hacer»
Si, apenas son 1.700 páginas el libro de Borges pero muy ameno y si, se pueden leer solamente 100 páginas al azar , con la condición de que hay que anotar cuantas veces se nombra en esas 100 páginas a Stevenson Cherstenton Conrad y Mújica Lainez, si sale una docena de veces por cabeza, entonces el lector-ganador se lleva la manzana de oro.
Sobre la gente que escribe aqui camrada, en las ventanas que sin cesar se van abriendo, de otros bandas, simplemente plantear si no sería mejor someterlos a vigilancia como hace Orwell en 1984 y su gran Hermano y proponer sanciones si los comentarios no forman parte del credo aqui fundado. Es verdad que hay bandas que a nadie le importan pero esa docena de bandas, más o menos, que orbitan en este manuscrito deben ser protegidas de algún modo y establecer un sistema de seguridad, ahora no hay ninguna base reguladora y ese plan a la larga no es viable.
Abrazo, saludos
Supongo que un diablo cualquiera, estando ocioso en el sur del paraíso, acuñó con malicioso sortilegio el dicho de : tocó el burro la flauta por casualidad. Esa fue la intuición que cayó sobre el instinto del diletante en arqueologia charles champoiseau y decidió arribar en esa isla y no en otra y allí estaba la Victoria de bellos paños mojados. Este lamento viene a cuento de que mejor hubiera sido dejarla dormir el sueño del justo y no exhibirla, como casi fruta de plaza en los escalones del hoy profanado louvre. Lágrimas caen de ver allí al escriba sentado fumando ocioso un cigarro por falta de labor, olvidado de todos y un enjambre masivo de clicks, likes y holass envuelve a la bella diosa . Solidarizada con la raruna gioconda de leonardo, ámbas obras son víctimas de la rebelión de las masas que nos contaba nuestro pensador ortega y gasset.
En cierta forma la labor del Forastero es lo deseable si lo comparáramos con el sino del misero Funes el memorioso que todo lo que veía lo recordaba y lo abarcaba su mente sin poder soltarlo. Borges fue cruel con el labriego entregándole las llaves del mundo y toda una Cadena completa.
Aquellos fueron buenos tiempos y consuelo para llevar las desdichas a las que el grunge sometía a las gentes . Solo aquellos con la mente aguada o sin estrenar, creían que ese movimiento duraría y sería la guadaña de los puretas del heavy metal, pero qué mal nos lo hizo pasar queridísimo indio.
Al ritmo de los suaves o helloween con el master of the rings conducíamos desde Gijón a Galiana y la ría de la ciudad de bronce. Hoy malsmteen, mañana Dio ( qué impresión ver a ese gigante en vivo, ¿ quieres un front man ? ahí lo tenías.), después Manowar y así disfrutábamos en una edad de oro, pálido reflejo de las grandes descargas de Madrid o San Sebastián, pero igual de maravillosas. Esos éxodos de anarquistas en licor , viviendo el tema de los suaves: de humo dulce en el viejo ford , sonrisas de coche a coche comienza la aventura… por la autopista Y, hoy en geriatria, hasta Avilés. Por eso, carísimo Joe, sorprendió tanto la espantada de los de Lawless, ya que habían sido vistos a parte de la banda, horas antes degustando cachopo y sidra en lagar cercano a la nave remozada de teatro de sueños. En fin , ese dicho tan de aquí de que: con fabes y sidrina no fai falta gasolina no se cumplió en holmes aquella vez o sí y fue la envidia de blackie la que fustró la dulce digestión del futuro obrero de la construcción.
Más que altura era volumen corporal, gente cuadrada, lo que impactaba de ellos. Aunque hoy no sé como los reciben los tiempos y la factura de los excesos.
Con un fantasmágorico vehículo más propio del videojuego Borderlands 2 o un modesto remedo del imponente Orgasmatrón de los de Lemmy kilmister, llega la voz de cazalla y polvora de blackie determinada en reverdecer laureles. Pretendiendo provocar el mismo miedo que antaño tamizado por funebres teclados góticos circenses, se meten las marchas del coche para quemar autopista. Helldorado es desenfreno de ágiles manos rasposas sobre cuerdas de guitarra con el rockanrol básico como principio. El escuchante acólito frunce los labios y alza las cejas. ¿ será verdad que se cierran las industrias en metalera reconversión. ? Expectación. Empeñados en cumplir la máxima de que lo que funciona no se toca, quieren de nuevo acelerar las guitarras y bajarse las braguetas para mostrar partes pudendas y don´t cry es pueril obscenidad. Un helor sacude a mrs gore, sospecha que harán de nuevo de las suyas y coge una taza de porcelana. Las revoluciones del tema no funcionan del todo y la policia se fijó en el bizarro coche. Arranca la moto y prende las sirenas. Y llega la multa de todas formas. No funcionó la forzada fórmula precisamente por la semejanza entre temas y el sonido no muy inspirado y manchado de mucha pintura ac dc. Se paga la mitad de la sanción precisamente por el tema cocaine cowboys. Nuevo escándalo y la taza de porcelana de la mujer del congresista gore rompe una ventana. Regular intento de redención , pero para construir algo en algún momento se tiene que poner la primera piedra.
Juegos hermosos los de los aficionados dedicados a descubrir las fallas de los conciertos. Aquel no entró a tiempo , o yo ví como se le caía el palo de la baqueta y le dió igual con la mano o la cabeza como rezaba aquella leyenda urbana del tamborista de deff leppard que a falta de brazo usaba a veces la frente. Eso también es la grandeza del rollo rock. Sospecho que tu ojo es de águila, camarada.
Me da la impresión que ese concurso de la segunda manzana de oro será más fácil que el primero aunque preferiría que citase a otros escritores en cuenta de esos . Más London en vez de stevenson y más lovecraft o machen que sustituyan a conrad para hablar de horrores del alma en oscuros individuos.
No entregaría a esos enemigos de la revolución que dices al ojo del gran hermano. Triste destino sería que nadie merece. Pocos libros te hacen llorar tan literalmente. Sin embargo el hellion/ electric eyes si lo enfocaría con plenitud sobre sus espaldas y la descarga electrica sería directamente proporcional a sus presuntos delitos de boca floja .
Hubo un tiempo cuando el rocío de la creación estaba fresco sobre la tierra que estos Manuscritos formarían parte de un foro donde se peroraba sin freno y sin licencia. El creador de este invento optó por el diluvio y el Foro se perdió por la gomorra de los insultos. Hoy son comentarios que nuestro Hellion debe vigilar para que la misión siga con rumbo fijo y timón derecho. Más running wild y menos mago de oz supongo que sería una referencia a tomar en ciertas medidas. Respetando a los apóstoles de chamberi se entiende.Y corazón de rockanrol, que con eso ya se consigue mucho.
En la esperanza de que el Hellion no descargue su electricidad, esperaré tus nuevas. Creo que con la entrada del segundo milenio nuestro Manuscrito de Pólvora y Metal contendrán felices capítulos donde la regeneración de blackie comienza. dying y unholy terror son canela fina. Algo comenzaba a cuadrar en los esquemas del Rock en el 2000 y postrimerias. Regresarían los pródigos halford y dickinson y blackie oraba y laboraba lo que siempre supo hacer, rock de vigor o heavy metal.
Recibe abrazo y saludo OP. Larga y clara vista desde tu Atalaya.
Ese maestro que dices fue quien dijo con acierto que ochocientos años de escaramuzas contra los de siempre no pueden llamarse reconquista. Y Asturias desde entonces es heavy porque allí es donde de verdad chocaron los aceros.
Maestro de mucho y pionero de todo, si que es cierto que su paso por Alemania le hizo ordenar los pensamientos de otra manera respecto a la gente que aqui había y no le disgustaba el título de filósofo mesetario de botijo y hogaza de pan, pero aquellos que todavia miramos a Grecia más todo lo de Roma algo de Francia, discografia parcial de Accept y toda la Gaya Ciencia ponemos en solfa esas maneras de clasificar la impostura. Nada de filósofo, todo de literato. Y poeta de luna creciente.
Allí en las profundidades del libro de Bioy descubrirás camarada entre paradas de metro que Borges no comulgaba con el maestro en aquellas veladas patrocinadas, como no, por la mecenas Victoria o Campo. En aquella argentina la cultura desbordaba el rio de la plata.
Los que hemos leído un par de veces las obras completas del maestro apenas unas cuantas miles de páginas entre la ida y la vuelta hemos observado su evolución en la escritura y hay algunos fragmentos de Ortega o quizá incluso páginas que anteceden el estilo que hizo famoso a Borges, quizá de ahí su critica negativa para no reconocer la influencia.
Ya es 2001 y antes de iniciarse la gran cruzada desde Saladino, la mujer de Al Gore declara que los barros contra los que ella luchó desde el PMRC ,ariete contra la música degenerada que ejercía como cantos de sirena para procrear ejercitos de drogadictos con la cocaina que tan generosamente regaba Pablo Escobar las calles de lo que un día fuera Nueva Amsterdam, ha traído los lodos en forma de victoria alada de George Bush, su marido no será el presidente número 43 por un puñado de votos. Los comicios se dirimen en la corte suprema. Lo que los jueces vinieron a decir que el problema no venía esta vez de Cuba si no que Bill Clinton tomaba demasiadas hamburguesas y que el tio Sam debe pasar de Arkansas a Texas.
Luego en Septiembre de ese año Saladino toma venganza, pero antes de ello se escribe este album de WASP que demuestra que hay una motivación por salir adelante de reverdecer laureles de recuperar la senda que absurdamente se perdió y que confirma todas las teorias fundacionales de este manuscrito y sale un buen disco.
Let it Roar es una canción que situaría nos e justo antes de The las Command o justo después pero a mucha distancia de Electric Circus. La critica especilalizada sobre WASP americana en la época anunció que la frase de hipnotismo de la canción Charisma estaba inspirada en la obra de arte de Charly Manson en aquella mansión de California. Autor intelectual de la masacre que tocaba por las tardes la guitarra. Baby Jane es una cancion de hard rock me parece pero bueno por lo menos se ven las ganas de agradar a los viejos fans que iban de retirada con bandera blanca y se dieron la vuelta. Esta canción si los coros hubieran sido con otras voces sería una canción más completa más diversidad. Raven Heart debería haber tenido algun solo de guitarra mas trabajado porque la voz de Blackie también la situo en algún lugar baldío de las primeras épocas. Wasted White es una canción que denota fatiga en la composición un último sprint con los despojos del día y lo que te quedaba en el macuto de Helldorado que en vez de echárselo a los gatos pues lo pones aqui.
Luego lo de Saladino y tal provoca el arrebato del artista y su instinto vocacional le hace escribir un album inesperado que habrá que estudiar.
Lo que pasa camarada es que lo mismo hay que citar a Michael Moore o al menos cuando Bush metió la cabeza entre sus guardaespaldas y le dijo al escritor-director que se buscara un trabajo de verdad. Y eso como introducción porque seguramente antes de hablar del disco habla que estudiar Afganistan desde edad medieval incluso bajar hasta Marco Polo.
Tal vez algunos camaradas dejen de hacer comentarios y otros abandonen pero no se pude renunciar a ello porque una cosa lleva a la otra y ese disco nace de la tragedia y si no se analiza todo esto nunca se interpretarán correctamente las canciones que salen ahí.
Abrazo Saludos
Gran ensayo, querido joe, el que inagura esta jornada de Manuscrito, donde se glosa la figura del español que piensa, cosa rara avis, y que hace pensar a los que siempre pensaron ;y sobre la influencia en los que critican tomando la figura de tu estimado argentino escritor. Poderoso en la pluma fue Borges y su estilo de una síntesis y precisión realmente asombrosa. Deleitarse en descubrir sus metáforas y citas de colegas de ejercicio hace que las horas pasen disfrazadas de minutos y el tiempo sea ilusión, pues corre desparejado al que marca el reloj. Así, formando un fabuloso Delta de Cultura, desemboca el río de la plata, mágico en sus vertientes, que tal parece similar al del Leteo, pues beber de sus aguas no te hace olvidar sino conocer. Sin embargo, doloroso debe ser para el genio, el parecerse en algo al objeto de tu inquina y días de irritación y noches de desasosiego debieron oscurecer algunas semanas a Borges al que asedian las quimeras aladas de Ortega que influenció sus escritos en alguna parte como bien comentas y desconocía. Otro grande del cono sur debe ser aquí también citado si rendimos con nuestras modestas fuerzas servicio a la cultura y Benedeti y sus poemas de oficina son algo que merecen ser elevados a estimación.
Esos versos de : ese aquel que uno hubiera podido ser con otro ritmo y alguna lotería, y cosas así son la hostia.
Tiempo habrá de analizar la Caída de la Nueva Constantinopla con el fuego que vino del cielo de los imanes que creyeron oir a Saladino decir: salgan mis hijos con la fuerza de su padre.
Pero eso no es óbice para brindar por tu agudo análisis político del país Gringo.
Ahora llega un momento, a mi entender, cumbre en la obra de blackie. Varios son los hitos luminosos en su periplo por las praderas del metal. Los incombustibles faros de sus dos antiguas torres todavían son guía para iniciantes en materias de musica endurecida: wasp y last command.
Luego el totem headless, donde se desgrana la mente de la sociedad y los engranajes del mal en los individuos y sus consecuencias con una música imbatible y hermosa. Y después, varias pinceladas de pintor brillante sobre lienzo de caos y llamas. Ahora llega la iluminación y el calmar la sed. Religión es materia de análisis y este, en concepto lírico, headless 2.0 que no en música, es algo realmente bueno.
Todavía nos preguntamos la causa de los cuatro impactos de bala sobre una gastada biblia ajada por el uso y lacerada por la frustración. Elegante y críptica portada donde sobre un fondo negro aparece el libro tiroteado. ¿ Fue la rabia de que nadie escuche tus gritos lo que provocó ese paroxismo de furor ? o ¿ Un tiroteo en algún lugar de providence o maine de fé ruda e implacable?
o tal vez fuera en un antro de algún lugar por donde discurre la línea de mason dixón donde se produjo el incidente. El caso es que un superviviente Lawless del interior de su abrigo saca y abre la biblia maltrecha y cuatro casquillos caen desde la página de los salmos y puede leer : Pues has librado mi alma de la muerte, mis ojos de las lágrimas y mis pies de la vacilación. Y entonces empieza a creer y el disco que nace es materia de interés porque el genio se ve fortalecido.
Let it roar es, como bien apuntas, una revisitación brillante del período anterior a electric circus y suena inmensa. Ese riff de inicio alargándose en un rasgueo interminable hasta que comienza el cool tamborileo del maestro Banali es crema en la obra wasp y blackie canta y vuelven aparecer las palabra thunder y crazy que tan bien le quedan siempre que las utiliza. Este rugido es eslabón también en título de una canción de los épicos virgin steele, que bien pueden dejarse caer por aquí, por ser una especie de wasp en modo épico. Luego las canciones se suceden con un ritmo muy elegante y cañero donde brilla otra vez Banali y el cantar del Sinley cada vez es más firme y parejo a sus albores de gloria. Locomotive man, es otro clásico que caería en la panoplia de los primeros temas victoriosos. Gran estribillo. LLega un canto elegíaco que precede a su opus teatral donde los perversos que caminaron la tierra y los macarras de la moral que bautizara Serrat en uno de sus inolvidables temas hablan , explican sus actos y se quejan de no se sabe qué entre el sonido de imponentes riffs y un ritmo metálico que esta vez meteríamos en el headless o en algún rincón del crimson. Fantástico tema.
Euphoria es sublime. Un tema en el que los ecos de la mística de los doors se junta a las lacrimales guitarras de marca pink floyd y forman un medio tiempo que es para colocar en el escaparate de la tienda por las mañanas cuando se abre el Comercio del Rock. Concluye este disco de levantamiento de un cadaver con el acelerado wasted white boys que discurre como una llama que resbala por un río de gasolina hasta estallar en el incendio posterior de la batalla de solos y desefreno. 2001 que buena cosecha para wasp. Bebida espirítuosa de calidad.
El siguiente plástico será motivo de más profundo análisis por mi parte en posteriores hojas del Manúscrito porque como dices es de gran enjundia su desglose y coincido que bien puede traer la desdicha de que algunos camaradas de comentario suelten lastre y se deje caer de nuestro Viaje en Globo a las Postrimerías del Rock de vigor según lawless.
Hoy fue un celebre cierre de jornada con tus cultas disquisiciones y tu atinado juicio sobre el contexto donde se apoyan estos discos notables de la banda WASP.
Recibe abrazo y saludo OP. Larga y clara vista desde tu Atalaya.
Si le dejaran a cada cheloveco que creara su arte sin preocuparse de donde ha de encasillarse la creatividad sería más prolífica y pasa e todas las disciplinas, ahí tienes camarada a la Generación del 98 utilizada por Ortega como centro de entretenimiento y diciendo quien debía colgarse más metales del pecho. También encontrarás en el libro de Bioy como junto a Borges reescribieron, para corregirle,algunas páginas de Azorín entre dulces de leche. Luego cuando aglutinas a gente estás protegiendo la mediocridad, ha pasado siempre y pasa no se cuántos se han guarecido en el burladero de García Marquez quien por cierto al igual que Borges no reconoce a Ortega, el gran maestro colombiano si que manifiesta la progenitura en cierto género del argentino.
Aquí tenemos a Pepin Bello del 27 autor admirado y querido en aquel tiempo y cuya característica principal es que nunca escribió nada o anteriomente a Alejandro Sawa que después de que Victor Hugo le tocara la frente ya no volviera a lavarse.
Pasa lo mismo con el heavy metal al calor de ese concepto se refugian muchos grupos que en absoluto responden a ello. De hecho creo que lo que es puramente heavy hay muy pocos discos, se me ocurre alguno de Accept y Painkiller de Judas.
Sobre el disco de WASP no puede hablarse del ese trabajo sin enmarcarle en los acontecimientos que transcurren entre 2001 y 2003, el disco es una criatura de la tragedia y es normal un artista si lo es verdaderamente crea en situaciones dramáticas y aquí pasó.
Bush designa el eje del mal e incluye a Corea del Norte donde hasta ese monento la única relación que tenía el pequeño Kin Yong Un con América es q veía partidos de la NBA. Solo se habla de guerra de Irak y de Afganistan, cientos de presuntos expertos gobiernan tertulias y btelediarios dando lecciones gratuitas.
Tomo apuntes, la situación lo requiere, voy de la mano de esa gente y estoy aprendiendo. Pero observo que quedan pelos en la gatera y decido escribir a la televisión para advertir que la primera vez que se cita Afganistan en la literatura es el primer tomo de las obras de Conan Doyle, en la primera escena en Baker Strett. No pido compensación ecónomica, ni ir a ningún programa solo deseo ser nombrado «El indio ha dicho esto» Nada. caso omiso. Pero no me rindo y mando una segunda carta y digo que las Autobah de Hitler se inspiraron en los caminos napoleónicos y que los rusos con dinero de Arabia construyeron en Afganistan carreteras de engrudo con masilla de argamasa y que pido en la carta que no manden alli a gente de aqui porque no harán gavilla de esa gente que solo son tribu iconoclasta en su región tercera.
Es duro camarada no ser escuchado y a mi manera siempre con la palabra como protagonista decidi golpear con el mazo. última carta esta vez certificada y al Ministerio de defensa, para cumplir mi deber ciudadano, y le escribo textualmente al ministro Trillo que en su libro bien dice era en Irak donde la bíblia situaba el paraiso y que en ese mismo sitio ahora quieren liarla. Y le pongo una pequeña trampa a modo de posdata. Dices que te gusta mucho el gran maestro inglés pues recuerda en el soliloquio de Macbeth cuando dice «El ojo de la mañana despierta el primer viento» Los versos no son ciertos, era una trampa. Su venganza a esta carta fue cuando toma la isla de Perejil y lo anuncia con estas palabras que ya forman parte de España «Al alba y con fuerte viento de levante»
El disco de Blakie bebe de todo este clima de opresión gerrera. Está claro que cuando pasa lo que pasa en Nueva York y van a buscar a Bush a la escuela donde cuenta a los niños el cuento de Caperucita y el lobo y su ordenanza le auncia que el lobo ya está aquí.
Con seguridad la primera canción que escribe es Hallowed Ground es la canción que sale directa de su talento y el mensaje es claro es un drugo que busca a Bogo.
Trail of tears según los grandes exégetas de la banda habla de la nación cautiva los verdaderos indios expulsados de sus tierras, en esa época Blackie anuncia que por sus venas corre sangre Arapahoe y que acude frecuentemente al desierto a meditar, el otro día también decia que era una rata de Gimnasio. Esa es otra pregunta que desde estos manuscristo reclamo que le haga la prensa en próxima ocasión. Que le pregunten a Blackie puesto que es de Nueva York que opina de que Peter Minuit comprara a los indios Manhattan por 24 dolares.
Buen disco me parece una continuidad óptima del anterior. WASP renace y presenta sus credenciales en el nuevo siglo y ya si se empieza a forjar la leyenda de la posteridad. 20 años de carrera sigues en la carretera y grabando. Ha pasado el Rubicón.
Veremos que nota ponen los camaradas a estos dos discos y una vez analizados sus comentarios si han de ser reforzados o reprobados.
Abrazo Saludos
Cuando se dijo, querido indio, que la pluma tenía más poder que la espada no se erraba ni se pretendía emular a Borges en el juego de palabras. Más daño que una salva de fusiles causa una diatriba bien dirigida al pecho del intercepto. Parece que las meriendas de los dos bonaerenses escondían algunos cadáveres literarios bajo el mantel de la mesa. Líbreme Clío de reescribir lo que pudo pensar Azorín, o como debería haber terminado La Regenta más allá del beso del sapo que quiso ser príncipe. No termina de ser juego limpio que tu cultura avasalle al menos dotado. Pero larga es la tentación y lisonjeros son los susurros de los diablejos de la conciencia. Hasta Dostoievski puso de vuelta y media a múltiples escribientes a los que saludaba al grito sarcástico de nuevos Schillers.
O el alto en gloria Tolstoi, que a punto estuvo de enviar los padrinos a Turgueniev por su afrancesamiento y vista miope respecto a lo que debe ser Rusia. En fin, Hoguera de Vanidades la corte de la Literatura . Dientes largos me pones camarada joe con el librito de bioy al que se le fue la mitad de la vida entre frases y su redacción.Creo que leeré más de 100 páginas. Pinta interesante.
Sobre el agraciado condiscípulo de la mesa del surrealismo y la poesía, el gran Don Pepín quisiera contigo cotejar si es cierto que fue a él a quién le atribuyeron al hablar con Buñuel la frase de : Estoy de acuerdo, maestro, que todo sea para el pueblo, pero no me haga tratar con ellos. Creo que venía al hilo de alguna tertulia cuando Viridiana o algo así. Desconozco el autor y la fuente y aunque no me gusta, ahora uso el rumor, en la esperanza de que tu descifres el enigma. En cualquier caso, bien le pintaba la jocosa frase.
Ahora quisiera con cariño advertirte que el hilo de esa sonda que usas se te quedará corto para medir esas honduras: ¿ Qué es Heavy Metal ?, ¿ Quién fue el primero ?, ¿ Es, en puridad, metal pesado al uso, el speedico Painkiller ? Fascinante tema , compadre joe, el que planteas y bien pudiera ser materia de discernimiento y debate aquí en estos manuscritos en un futuro . Una vez concluyamos la asignatura Wasp, podíamos sondear esos pozos. A modo de mínimo preámbulo diría que el mismo Blackie no osa catalogarse heavy metal y le doy, como a ti, la razón. Aunque yo lo llame tal, para tener algo acotado, considero que coquetea más con el hard rock . Quizás headless sí sea puro en esa etiqueta.
Antes que sabbath, a los que llaman fundadores del invento, existían blue cheer . Creo que fue un periodista el autor del nombre.
Mi opinión sobre la controversia painkiller : ¿speed metal o heavy metal? es que yo lo catalogo como una de las formas más puras de heavy metal, pero no por el fogonazo homónimo o el hell patrol, sino más bien por el corte one shot of glory , la entrada all guns blazing o night crawler. Feeling, en cuenta de velocidad. Pero lo heavy al uso, te concedo que pude estar en el alba de accept o y, aquí te invito a ello si no los conoces, en los americanos Omen, por poner ejemplos de sonido. Pero dejo ya la disgresión y retomo el asunto.
En líneas generales este dying es buen material, pero no es mejor que el anterior. Mantiene el tipo y sobrevive a la marcha de Holmes sin caer de la altura. Una extraña portada homenajea a la cosmogonía de las novelas de john connolly. En un onírico bosque de pesadilla múltiples espíritus aparecen ahorcados sobre árboles cenicientos. Con las rudas marcas del cuchillo de caza sobre la astilla de un, pongamos pino, aparece el nombre de la banda y es como si mostrara el coto de caza del vengador de la afrenta de las gemelas torres. Como un personaje sombrío del imaginario del creador del detective charlie parker, este oscuro Blackie nos habla de la ruina y de cierta venganza y del dolor y de muchas cosas. Comienza el material con un tema de metal pesado que está vez sí le queda bien al respecto de ir de la mano con el sonido de las bandas que en esos años tocaban metal. Gran inicio. Al tantear, que con ese inicio no se resbalaba entre los escombros del caido World Trade Center, se coge velocidad y se factura una segunda canción, emula de la edad de oro de la banda, con sonido remozado. También el tiro es certero. Luego debemos esperar hasta Hallowed Ground para encontrar el porque se cargan las armas y se quita el seguro y también la razón de ese anónimo en la guitarra solista de la banda. Estupendísimo solo . Luego salen de caza con un furioso riff. Esa venganza, que no era de la de orestes antaño, sino algo que produce más pavor. Las bambalinas tenebrosas de América. Pobres de nosotros y aquello de : creánme, creánme , hussein tiene material de destrucción masiva. Oh , dioses. Larga es la furia cuando el rico es agraviado. Condeno a cualquier tipo de violencia, pero cierta comprensión en algunos actos y rechazo en otros. No digo, más camarada indio.
Homenaje al pueblo cherokee en trail of tears. Elegía bien mostrada y muestra del talento del creador. Pronto se despejará esta tragedia y vendrá un remedo de antiguos conceptos en la figura del neon god que debe ser con escalpelo analizado para sacarle el jugo. No fue muy atinado, pero es de obligada necesidad, en un trabajo serio, el compaginar partes más lúdicas y entretenidas con otras que son más áridas y penosas de labrar. Concluye dying con un homenaje a black sabbath en el riff inicial de rubber man y deja buen sabor. No obstante nos seguimos quedando con el unholy terror como trampolín para el reverdecimiento de laureles. Luego debemos esperar quizás a Doug blair.
Seguirte en los análisis que haces sobre los contextos de las situaciones a tratar en este Manúscrito semeja a ser gregario de un líder ciclista de postín. Mientras no pica la carretera para arriba, frente a frente, se le acompaña en la ruta e incluso se le acomoda el trabajo y se le refresca a la sazón si procediese. Luego cuando el asfalto asciende, hasta que las fuerzas permitan, se hace el sacrificio de abrir camino y luego ya queda el orgullo de ver, con la rueda ya perdida, al campeón ascender ufano a la meta.
Recibe, carísimo camarada, abrazo y saludo OP. Larga y clara vista desde tu Atalaya.
Cultura bajo mínimos por no conocer ni las reglas de ortografía y conocimientos musicales inexistentes. Lo que leí de manera dispersa e inconstante en la guarida del lobo entre los discos de Painkiller y Jugulator es lo que guardo en el desván de la memoria y luego algo de Borges el libro de Bioy y poco más. Otra cosa es vender humo o como dijo Socrates según Platon llega un momento que en vez del médico quieres que te cure el orador.
Y hablo siempre de memoria en cuanto a todo, obviamente he tenido que comprobar quienes tocaron en estos 2 últimos discos porque tenía alguna confusión y creo recordar que Holmes dijo en algún momento que su nombre apareció en el disco de 2001 pero no tocó y me imagino que pasó lo mismo con Banali. No se si alguien será capaz de detectar si toca Banali por su estilo.
Si conocía la anécdota de Bioy con Turgeniev, se cuenta que Valle Inclan así perdió el brazo y en el Conde de Montecristo recuerdo que también hay un amago de duelo de similares características.
No recuerdo que se hable en el libro de Bipy de la Regenta los juicios que en esas interminables conversaciones llenas de malicia son juicios discriminatorios y antojadizos van rebajando a los genios a niveles infraterrenales y frivolizan constantemente. Pero no tienen porqué ser infalibles. Que yo sepa La Regenta es la mejor obra del siglo XIX en España y aun recuerdo la verguenza que sentía Clarín como buen crítico ahora tener que ser juzgado. Los pájaros tirando a las escopetas. Obra maestra absoluta. Recuerdo que en aquel entonces pensé en esa linea de Emma Bobary El Rojo y el Negro y la Regenta de esta recuerdo a Fermin De Pas diciendo al monte Don Victor al monte, vamos a buscarla a ella. O los versos que colgaban en un cartel de la cervecería internacional de Oviedo de esa obra » La torre de la catedral que a la luz de la clara noche y tal» luego enfrente de esa extinguida cervecería había una sala de juegos con cartones de huevo en el techo para insonorizar y ahí luego se abrió una arrocería creo.
Sobre Pepín y Buñuel lo único que recuerdo también por aquellos viejos tiempos es que hubo un planteamiento de hacer una película sobre la revolución cubana obviamente al haberla hecho con los actores de aqui de aquellos años la pelíicula hubiera sido cómica para ridiculizar los hechos se que Fernando Fernan Gomez hubiera sido Castro Landa su hermano Raúl y Che Guevara Agustín Gonzalez de hecho hubo por lo visto largas disquisiones sobre que tipo de peluca debía llevar para ser más creible. Al final no se hizo y la idea la recogió años después Hergé de manera indirecta para uno de albunes según rezó en la prensa belga.
El problema que veo respecto a determinar que grupo es heavy o no, es precisamente el haber interpuesto unos u otros géneros musicales que si hard rock glam speeed y power y no se qué y todo esto, entonces claro tenemos que determinar las cosas. por lo que sea entre los 70 y los 90 solo unas 20 o 30 bandas se consolidaron de verdad y son leyenda, luego podemos hablar de mil bandas pero al final es como todo solo quedan 20 o 30 y entonces cuantos discos específicos hay de heavy pues yo veo muy pocos, es que para empezar habría que diversificar que grupos tienen un guitarra y quienes dos porque no puede ser igual y con la batería lo mismo quien utiliza mas bombos tambores o lo que sea y a partir de ahí empezar a gestar grupúsculos y ser evaluados. Luego la duración de las canciones cuantas voces hay tal, la temática de los discos, la calidad de las letras, el nivel literario incluso la inspiración de las portadas en relación al mensaje que quieres lanzar.
Entonces con estos parámetros todo quedaría reordenado de una manera más coherente y la antigua manera de clasificar a las bandas quedaría derogada como algo obsoleto y víctima de la evolución.
Y estoy seguro que se terminará haciendo, todo estratificado de manera correcta, 30 bandas convenientemente evaluadas y ubicadas en el lugar que les corresponde. Alguien tiene que hacer eso. Y quizá debieras asumir esa tarea camarada como catedrático y primer examinador y una vez con tus conclusiones llevarlo a la televisión para ser aplaudido.
Neod God es un album complejo, en contraposición de Crimson idol que rebosaba de ideas a este disco se llega a falta de ellas y se crea una obra conceptual con un amasijo de propuestas que no terminan de armonizar, son tantas canciones que cuando crees que se ha encontrad una linea se pasa a otra.
Hay incluso algo de Wagner y tambien buenas canciones y en un concierto por ejemplo en Atenas gran ejecución de Sister Sadie con un gran Darrel Roberts, esa actuación recuerda a WASP. Y grandes canciones casi baladas de medios tiempos What never Fnd o Ragin Storn. Me gusta puedo escuchar este disco frecuentemente y siempre descubrir algo nuevo, The Last Redemtion por ejemplo siempre la pido si hay poca gente en cualquier sitio y cuando va la mitad de la canción el dueño suele quitarla. Me gusta mucho, es el final, es como la última de Crimson Idol puedes escucharla siempre.
Desconozco como juzgan los fans este disco, yo creo que muchos ni lo habrán escuchado nunca, pero bueno esto se aclarará ahora con los distintos comentarios de los camaradas. Es un doble disco del que queda mucho por descubrir.
Abrazo Saludos
Similares a brasas somos en nuestro esfuerzo de alcanzar la llama de la Hoguera del Conocimiento. Aparentemente producimos calor y tal creemos que somos el motivo del fuego, para descubrir que solo estamos en la parte externa y superficial del foco. Así nos pasa con la Cultura , creemos saber algo y nos falta por conocer todo y a pesar de ello debemos seguir creyendo que lo podemos alcanzar.Nunca me creí un nuevo Ovidio, pues eso sería la locura del roedor que muerde al elefante.
Pero mirar ese espejo es útil para intentar caminar más o menos recto en los juicios ( valga el símil) y quien dice al romano, puede decir a schopenhauer o Galdós o Faulkner o cualquier referente sea el que sea.Lógicamente también yo debo redactar bajo supervisión y comprobación la parte en lote que me toca de los Manuscritos. Incluso a veces erré en el dato y siendo, cierto lo que dije, no se ajustaba exactamente al hecho. Fin con cierto defecto de forma. En esa especie de escalera parecida a la de rangos de la etapa de Pedro el grande en Rusia de los Zares estoy en cultura en el primer escalón. Y hablo de memoria. ¿Todo esto pone mácula o desmerece a nuestra misión en los Manuscritos? Sinceramente creo que no . El buscar un dato en un libro o tener al disco en cuestión de fondo en youtube, en modo full album para refrescarse con él, considero que puede incluso hacer mejor este trabajo que acometemos y el paso del Tiempo pondrá dulce recuerdo en sus avatares de
elaboración. El que alguién, sea quien sea, o llegue cuando llegue, pueda encontrar en él disfrute o utilidad sería un premio superior a la manzana de oro de Hesíodo. Ese es el objetivo.
Lo de la Regenta fue un ejemplo de mi cosecha. Supongo que a ese libro nadie le pueda poner un pero , ni siquiera Borges. Es de esas obras que nacen para ser inmortales. Graciosa la conversación entre Galdos y Clarín al respecto de su Ana Ozores. En la que el canario escritor le dijo : Me encantó su novela. De modo que usted plantea perder a nuestra querida anita por lo civil y por lo criminal, interesante. ¿ Cual será la opinión de esa literatura realista y naturalista en estos tiempos de empoderamientos femeninos, celebrados ? ¿ Es vigente o quedó ya anacrónica ? ¿ Debemos seguir buscando orientación en esa páginas ? etc,etc. Debate interesante. Yo sigo leyéndolas.
Quisiera despejar una pequeño recelo que me inquieta. Lo de la cultura que dije no lo decía por nosotros, sino por Borges que siendo como era tan cultivado atacaba en casi juego sucio a otros.
El desván de tu memoria, querido indio, semeja a esas estancias de las mansiones de providence que nos contara el arcano Lovecraft. Subiendo a las últimas plantas se llegaba a desvanes en apariencia pequeños y vacíos, pero si fijabas el ojo en los chaflanes de la buhardilla o en esos ángulos bajos donde el tejado se inclinaba, aparecía un punto desde el que se iba abriendo una dimensión y se podía entrar en Kadath, o los senderos de los cielos que llevaban a Yugoth. No creas que tu cuarto de memoria es pequeño caben muchas cajas en él. Cosa feliz para nosotros que las degustamos. Y antes de entrar en materia con el alterego de blackie en el siglo XXI, el poderoso chiquillo Jesse, debo hilar el tema del heavy metal con todo lo que te expuse aquí. Pues camarada, con felicidad y buen tino, homenajeas en esa propuesta que haces al personaje del aleph en el relato de Borges. El cual invitó al escritor y le expuso el tema de la obra que quería acometer y que era el objetivo de crear un Poema con todo lo que se contiene en la Tierra. Quieres desglosar el sentido del metal vía lírica, o por sonido. Si este es potente y en qué grado. Cuántos instrumentos forman parte de una etiqueta del género,etc,etc. La tarea fascina y se le puede hincar el diente, pero bien pudiera ser que no podamos acabar ese plato. Gigantesca. A mi no me disgustan las etiquetas y lo considero un juego más o menos gracioso el decir que queensryche es metal progresivo y que Savatage sea metal orquestal , ¿cuáles son las diferencias entre ámbos que parecen iguales y son incluidos en el mismo saco para ser distintos en el título?. Ese es el juego, lo que digas y lo que te respondan en respuesta tus contertulios. La cuestión es disfrutar de la música. Algo se hará con tu sugerencia y puedo adelantarte que me gustaría incluir a los Crimson Glory en el meollo.
Y ahora fijemos el ojo sobre un escenario donde un nuevo dios disfruta de la exultación de sus fieles y alzando los brazos al cielo en éxtasis clama por algo. Otra especie de Tommy o Snow como ya hicieron los who y spock´s beard respectivamente, nos vuelve en la figura de un joven que descubre que tiene poderes para manipular a sus semejantes. Nuestro querido Blackie es un gran aficionado al disco concepto y al igual que en the crimson nos quiere mostrar como concibe el espíritu de su música. Menos afortunado que el aaron steel es el jeese de esta doble historia. Igual de dramática y fascinadora. Blackie en el sillón del psicoanalista. Reconozco que no escuché mucho este neon god, pero poco a poco le voy sacando jugo. Me gusta especialmente la parte final de la overtura inicial donde enseña a los jovenes del black metal como hacer melodías nocturnas. Esa parte que va desde el minuto 2:45 hasta el final es el espejo donde los maquillados metaleros de la noche trabajan sus guitarras en bucle. Curiosa influencia. Un poco más acelerado y el sonido más casero, pero esa musicalidad se entiende. Interesante. Otro clásico con una joya en su interior oculta, es como bien dices tú también el fantástico Sister Sadie que condujo a nuestro héroe por los tortuosos caminos del placer y el dolor en su modelación en el orfanato según reza la historia. Heavy Metal esta vez en sonido y no tan hard rock como otros cortes, ojo al momento headless children de la parte media del tema. Inmenso. Los medios tiempos aquí son bastante aceptables y raging storm concluye la primera parte dejando satisfecho al que lo oye. Quizás la produción del material sea peor que otros discos de wasp y eso perjudica el conjunto y también la repetición de esquemas que ya vimos en headless o the crimson, pero wasp ya levantado de la caída camina poco a poco con paso cada vez más firme. En lineas generales creo que gustó al aficionado marca wasp. Pronto hablaremos de la segunda parte que no recuerdo especialmente.
Mi primer intento de acometer la obrita de bioy resultó fallido. No lo tenía la biblioteca y para entrenarme en las cantidades, de momento cogí unas 500 páginas de ensayos y reflexiones de benedeti. El tiro se va afinando, de Uruguay a Buenos Aires no es que quede mucha distancia. Pronto acertaré el tiro.
Esperando nuevos acontecimientos en esta nuestra empresa y con el deseo que lleguen nuevos hermanos de comentario para aumentar el tiro de la hoguera con sus reflexiones, me despido enviándote el tradicional abrazo y saludo OP. Larga y clara vista desde tu Atalaya.
Esa biblioteca que dices muestra carencias insospechadas, pero pueden pedir el libro a cualquier otra biblioteca del país o de Buenos Aires. Es práctica frecuente. El libro de Bioy necesita de cierta preparación. Hay gente que llegó a Gamma Ray antes que a Helloweeen y eso genera un desorden que nunca se arregla del todo.
Por eso entendiendo que el libro de Bioy es un recorrido por la literatura argentina y universal, aunque sesgada como dije. Y siempre hay que tener presente como se va desarrollando un genio ante sus ojos y Bioy se escribe a si mismo para tratar de rebajar a Borges a niveles vulgares, lo mismo que a su vez hacen entre los dos con los otros grandes genios o con casi todos, porque de algunos nunca se habla.
Primero deben leerse las obras completas de Borges y luego varias biografias que siempre aportan algo y conviene también leer alguno de los insignificantes libros de Bioy exaltados por Borges injustamente. Aproximadamente unas 5.000 páginas de preparación para llegar al libro de Bioy y luego ya si se tiene una base para asimilar esas 1.700.
Borges tiene unos heroes y los venera, no creo que sea objetivo incluir a Borges entre los grandes escritores del mundo, de hecho era incapaz de escribir obras de largo recorrido, pequeños cuentos, algún análisis específico sobre alguna obra, al principio pequeños poemas. Lo grande de Borges ha leido todo y sobre todo ha sabido leerlo, sabe de cada obra que es lo importante donde esta el gran talento en qué página en qué fragmento, capta como nadie la psicología del escritor sabe que es lo que quiere decir como quiere expresarlo y celebra cuando lo logra y luego sabe contarlo para que los demás lo comprendamos y queramos leer esas obras o pasajes que indica. El gran maestro de la literatura universal al que Bioy se empeña en cubrir de sutiles mezquindades.
Alguien así debería haber en todas las disciplinas que fuera capaz de enseñar a los demás como son las cosas, por ejemplo en la música.
Ahí tenemos el heavy 50 años lleva ya en escena y todavia nadie ha sido capaz de decir como ha sido la evolución como y porqué se ha ido diversificando don de está el talento don de lo ordinario, quien es creativo de verdad y quien bebe de los demás y no crea nada aunque triunfe.Donde está la autenticidad.
Ahí tienes las tutoriales esas de tocar la guitarra solo son para pavonearse y demostrar que ellos saben tocar, pero no explican nada y todos son iguales.
Logicamente los periodistas son iguales o peores hacen entrevistas y las preguntas son absolutamente absurdas no son capaces de preguntar lo que hay que preguntar para que el músico pueda expresar exactamente como ha creado una canción en qué se ha inspirado.
Borges ayudaba a los periodistas a ser mejores le hacian las preguntas pero era él quien dirigía el cotarro con inteligencia y elevaba el programa.
Absolutamente todo debe circunscribirse a las bandas que han roto el cristal de la fama y todos sabemos cual son, puede haber alguna que quede en zona gris y deba ser examinada desde varios ángulos, pero en general todos los camaradas estarán de acuerdo y todo el mundo deberá ser generoso para comprender que bandas menores son excluidas.
No se trata de cuantos discos buenos has escrito, a veces con uno o dos puedes estar en la lista, porque forma parte de la memoria.
Los paises a tratar serán Inglaterra EEUU y Alemania, de España a duras penas entra Baron Rojo aunque en sus inicios estaban a la altura de todos los grandes y algo de Barricada. Rosendo se queda fuera aunque entran algunas de sus canciones.
Que la gente vaya diciendo que bandas deben formar parte de estas 30 aqui van las mias WASP Iron Maiden Helloween Judas Manowar AC DC Antrhax Metallica Accept Scorpions Rainbow Kiss Motley Crue Def Lepard Ozzy Black Sabath Depp Purple Urian Heep Megadeth Motor head Twister Sister Saxon Van Halen y algunas otras que se me olvidan ahora.
Que cada uno diga sus bandas y se van publicando.
Como dije había incluido ambos volúmenes en el anterior análisis y por eso hablé de The Last Rempdition. La portada no dice nada apenas se ha trabajado en ella.
WASP ahora que solo quedan 3 discos por analizar hay que decir que en toda la discografia no hay grandes portadas, esa que dijiste camarada con asombroso análisis por tu parte del disco de 2002 puede que sea la mejor. De todos modos la mejor portada de la historia de la música puede que sea la de Slayer Reign in Blood, es la inspiración más acertada y profunda de lo qeu debe ser el heavy ese el panorama exacto que debe esconderse detrás de las letras y toda la música debe ir orientada hacia esas imágenes. Ojalá Slayer y su música hubieran estado a la altura de sus propias portadas.
Próximo disco a analizar el de 2006 Domitator, por fin llega para quedarse Doug Blair y por primera vez en la historia de la banda los 3 siguientes discos guardan una unidad en lineas generales siendo generosos. De estos 3 discos Dominator es el segundo mejor bajo mi punto de vista. Pero eso ya es otro capítulo.
Abrazo saludos
No es que sea la de Babel o la de Alejandría precisamente, pero suele tener bastante material. Sé que se puede más o menos encargar el libro, aunque ahora con la crisis y las inflaciones, no sé si esto se verá también afectado. Porque recuerdo que antes pedías algo y si no lo tenían lo compraban. No deja de ser una Biblioteca de provincia de todas formas.
De todos modos esperaré un poco para abordar esa selva de las letras atendiendo a tu consejo. Antes debería ir desbrozando las orillas de la entrada con más relatos de los argentinos. Pero coincido contigo que no sé quien ni porqué se empeñó en elevar a bioy a una esfera alta cercana a la de las potencias de las letras. Te concedo además que Borges no puede sostener largo tiempo la espada de la tinta en un duelo con Víctor Hugo o Faulkner por poner dos ejemplos. Si manejó con acierto el cuento y su casi original estilo es hermoso. Leí Ficciones, el aleph e Historia universal de la Infamia. Con eso me vale y en esos libros algunos relatos se me hacen cansinos, pero otros son magníficos y en la balanza pesa más lo bueno.
Sobre la génesis del Heavy Metal y como brotó la semilla germinando en planta de variados ramajes se debe decir que cinco son las divinidades de la incipiente edad de oro del movimiento. Casi todas las crónicas y periodistas entregados al particular coinciden y esto es cierto, en que el río del heavy metal bravo en sus fuentes se desdobla en tres afluentes principales : Black Sabbath, Deep Purple y Led Zeppelin. De ahí todo el caudal de las aguas va regando por doquier y en cada sitio muestra diferentes formas de vida y estados. Yo le añadiría dos brazos de agua más que van un poco ocultos entre pedregales , pero que a medida que llegan a los Valles sus aguas vuelven fértiles a multitud de cosechas. Estos son Judas Priest e Iron Maiden.
Si atendemos a estos Cinco Fuentes, veremos como el Océano del Heavy Metal crece en diversidad. Black Sabbath concibió el movimiento desde el prisma de la oscuridad. Potencia cruda con extrañas escalas musicales en la fabricación de las temas y generando sonidos espesos y atmosféricos. Caos en ebullición y la musicalidad de la noche y sus criaturas. En su primera edad fueron más siniestros y digamos puros en esencia que en los ochenta donde vistieron su música con épica y más rock convencional aprovechando las virtudes de DIO y luego el feeling en el canto de Tony Martin, estrella del rollo injustamente olvidada, entre el caribdis de ozzy y la escilla de dio. Naufrago del rock.
Hay quién dice que son los únicos padres del heavy metal en puridad. Su tesis no es del todo mala, pero ¿donde dejaríamos a los otros creadores entonces, si se dice que estuvieron cuando todo estaba por hacer? En cualquier caso es correcto inferir que el Río Sabbath trajo las aguas del Doom y a las bandas hoy que rinden culto al heavy metal oscuro . Celtic Frost y Venom nacieron de ellos y estos son pequeños padres del thrash que alumbraron a Metallica y Anthrax y por esa vía lo que quieras en materias duras hasta entrar en los terrenos yermos del Death Metal .
Las caudalosas aguas, no tan embravecidas como las de Sabbath que bajaban de montañas llenas de maleza, de Deep Purple pusieron la técnica y la armonía y las ganas de entregar este género a todo el mundo con el aderezo de la comercialidad. Música de difícil ejecución, pero no enrevesada en su escucha. Cualquier hijo de vecino oyó alguna vez el smoke on the water en algún momento. Si Sabbath pretendía ser más o menos grupo para iniciados, Deep Purple quiso abrirse a todos. Cañeros , pero amables y que te dejan el regusto de lo bien hecho. Padres de los grupos que se van edulcorando para incurrir en la dulce etiqueta del aor o el metal melódico. Hijos ilustres de esta prosapia pondremos al sublime guitarrista Yngwie Malsmteen que por si mismo pastoreó a muchos grupos y llevó al heavy metal por las sendas del neoclásico donde la música de Bach o Beethowen también salpimentaban las composiciones. Grupos nacientes de estas aguas caudalosas de Fuente Deep Purple, serían whitesnake o rainbow y algunos grupos de glam rock americano o deff leppard o scorpions. Introduce melodía y tendrás más descendientes.
El Río Led Zeppelin se forma misteriosamente en distintas fuentes originales. Nadie sabe donde se filtra su primera gota, pero poco a poco robando aguas de varios abrevaderos forma un río que baja crecido hasta el mar avergonzando al mismo Danubio. Peligrosas son sus aguas y de muy brava corriente y en sus principales puntos de flujo es desaconsejable la navegación, tales son las bravuras de sus corrientes. En directo esta banda en sus días de gloria eran imbatibles y su comunión con el rock de raíces o el blues era más pura que la de las otras dos citadas. De su vientre nacieron las bandas stoner como queen of the stone age o las que tuvieron cierta notoriedad en los 90 en suecia como hellacopters por ejemplo. Incluso motorhead que ensució gloriosamente el rockanrol con la rabia, la cerveza y la velocidad mamó de la ubre zeppelin en su crecimiento y por ahí llegaron los hijos rebeldes del heavy metal donde la velocidad y la cazalla eran las principales características que los conformaban. Bandas referentes de esas aguas serían Twisted Sister y Slayer estos con misión de llevar la ultravelocidad al thrash y generar casi una etiqueta con ello…
De los Padres Judas y las Madres Maiden, Ríos de mágicas fuentes, hablaremos en otras partes del Manúscrito porque es con ellos que el Heavy Metal en puridad como se conoce entre los aficionados se conforma en cierta forma. Pues a modo de ejemplo diríamos que Helloween nació de las melodías entrelazadas de iron maiden de alguna manera y Accept o Wasp vieron la luz por el deseo de Priest.
Todo esto se desglosará gradualmente porque de estos ríos hoy descubiertos nace a su vez el heavy metal progresivo que dream theater extendió por unas partes , Queensryche por otras y Fates Warning y Crimson Glory por el resto del orbe metálico.
Abro ahora mi cofre para enseñar mi joyero desplegado de bandas capitales : Judas Priest, Iron Maiden, Helloween, Accept, Manowar, Led Zeppelin, Black Sabbath, Deep Purple, Uriah Heep, AcDc, Whitesnake, Dio, Celtic Frost, Slayer, Metallica, Megadeth, Scorpions , King Diamond, Baron Rojo, Los Suaves y Obus, Motorhead. Entre otras.
La cosmogonía de las dantescas portadas de Slayer que muestran lo que se esconde tras las puertas de la ciudad de Dite, donde en el fronstispicio del portal se lee : abandonar toda esperanza quien aquí entre, son algo que se está perdiendo en el heavy metal moderno que adolece de calidad en los dibujos de las mismas. Esa infernal procesión del Caído, entre los condenados, bien pudiera ser como dices la mejor del género. Aunque mi preferida siga siendo la de blind guardian : Imaginations from the other side.
Sobre la segunda parte del neon god cabe preguntarse. ¿ Se necesitaba tanto material para contar la historia de Jeese ? Creo que esta parte dos flojea mucho respecto a la primera y provoca que el disco en su conjunto se empobrezca. Suerte que pronto entraremos en la trilogía que nos encenderá la sonrisa y provocará que hagamos headbanging y air guitar en la habitación de casa siendo sorprendidos por nuestros perplejos padres o cónyuges. Vivan blackie y doug blair.
Y a medida que el aceite de mi lámpara se va apagando y debo ir concluyendo, también tengo que decir que me veo en la obligación de seguirte en el argumento de la decadencia de los periodistas . Qué lejos quedan ya aquellos textos que glosaban con sabiduría y rigor a las bandas y esas reseñas de discos que una vez leídas corrías a la tienda para comprar el cd . Hoy son tópicos baratos.
En el desglose y análisis del Heavy Metal por vía de estos Manuscritos diré que como países , los que citas son los que tomaremos como referencia aunque deberíamos abrir un pequeño apéndice para incluir a Italia que puso pinceladas propias al Cuadro. USA, Inglaterra, Alemania, España e Italia , estas dos últimas como esponjas de las anteriores para mostrar después ciertas cosas de interes como el rock urbano ( España ) y el heavy metal operístico sinfónico ( Italia. )
Aunque todavía queda madera para quemar en la Chimenea Wasp.
Recibe con más fuerza que nunca el consabido abrazo y el saludo OP. Larga y clara vista desde tu
Atalaya.
Sería bueno que todas las bibliotecas tuvieran el libro de Bioy sobre Borges porque son difentes antología de la literatura fantástica que era lo que los gustaba realmente y también una síntesis aunque incompleta y a veces malintencionada de la literatura universal.
Pero es una osadía querer enfrentarse a ese libro sin una preparación de base que sea formativa sobre el protagonista. En las obras completas de Borges encontraremos tigres espejos y laberintos que no nos ayudarán gran cosa y formas de medir el tiempo surrealistas y construcción de personajes estrambóticos. Mas que las Ficciones esas que dices son más instructivos sus ensayos postreros y siempre prestando mucha atención a cuando habla de los escritores que admira y mejor de las obras que admira y dentro de esas obras la parte que mas le gusta. Macbeth la conocía de memoria. Sus conferencias por que se hace famoso aportan mucho y las entrrevistas más. Ya con un conocimiento del personaje, debemos ir las múltiples biografías para ir corroborando todo lo relativo a la literatura que enaltecía. Hay que leer también las biografias contrarias las que siguen achacando a Borges cercanía con dictaduras y racismo. Sobre Bioy no hay mayor interés, sabe escribir y esos diarios lo prueban, tiene la inteligencia de ir observando y lo consigna de manera brillante, pero al final mediocre escritor que tuvo el acierto de emparentarse creo recordar con la hermana de Victoria O Campo que patrocinaba actos literarios y escribía también y Borges está cómodo en ese círculo. Está claro que Bioy nunca supo digerir que alguien como Borges que si que publicó algunos libros pero apenas era conocido más allá de los circulos literarios de Argentina, que era ciego, que trabajaba en una biblioteca de manera normal se terminara convirtiendo en una leyenda y aclamado en todo el mundo. Cada día Bioy se sentiría más mediocre y así durante 50 años o más.
Las entrevistas que le hacían a Borges en todos los paises del mundo a los que acudía eran más o menos iguales, el entrevistador citaba alguna obra o admiración de Borges y el maestro contaba anécdotas y la gente fascinada por sus inigualados conocimientos.
El tema es el de siempre que ni el entrevistador ni la infinita mayor parte de la audiencia había leido nada de nada y no sabían nada. Esto lo encontramos hoy no solo en el periodismo por supuesto que es absolutamente inculto en general, lo encontramos incluso en las gentes que trabajan en las bibliotecas, grandes profesionales con ganas de agradar que trabajan entre libros y que no saben nada de libros.
Y en la música pasa lo mismo nadie de la gente que se llaman profesionales que escriben sobre Heavy sabría decir los discos de Iron Maiden en orden cronológico, con eso está todo dicho. El gran problema es el periodismo en general si no sabes de una cosa no puedes hacer preguntas adecuadas.
Está muy bien explicado camarada los origenes del heavy y armarlo todo a través de esos tres grupos. Muy didáctico, muy fácil de comprender y sugestivo para que fuese de ese modo enseñado en institutos dentro de la asignatura cultura general contemporanea ya que no puede negarse que el heavy forma parte de la sociedad, solo en los últimos años hasta casi 20 anuncios publicitarios utilizaron fragmentos de sus canciones y actualmente suenan esas guitarras en los entretiempos de espectáculos deportivos.
Voy a hacer algunas puntualizaciones en base a lo que me dicta la memoria oi una vez decir al lider de Metallica que una gran influencia definitiva para ellos fueron Anvil. Y luego tengo la sensación de que Antrhax tienen un sentido de la melodía-armonia mayor que los otros componentes de los 4 grandes. Sobre la influencia de Judas sobre WASP no voy a negarla, pero no se en qué disco exactamente se plasmaría más y porqué.
Sobre la lista esa que dices hay muchas bandas que coinciden con la mia. Voy a añadir a la mia a Slade y Quiet Riot y quizá en algún momento alguna otra.
No se si King Diamond rompieron para el gran público el cristal ese de la fama que dije. Y el rock urbano no deja de ser un subgénero de consumo doméstico que quizá haya que dejar marginado para algunas acotaciones y poco más . A fin de cuentas cada pasós tendrá sus grupos de barrios por asi decir que canten lo que pase por allí y poco más. Es por eso por lo que propuse dejar a Rosendo fuera ya que su música y letras no salieron nunca seguramente de algunas calles de Madrid. En cualquier caso
La portada esa que dices de Blind Guardian está claro que es un gran trabajo y hay que reconocerlo y pasa un poco como lo que dijo Kansen sobre la última portada de Helloween es un cuadro que pondría en mi casa. Pero no se camarada demasiado alambicada demasiado bien hecha y parece predispuesta para coronarse en una exposición, por el contrario la de Slayer que dije entronca perfectamente con el repudio que ha sido el heavy historicamente.
Por fin Dominator inuguración de lo que va a ser una trilogía menor, pero que consolida a la banda tras 25 años de carrera. Destaco Burnig Man que si hubiera estado incluida en la cara del primer disco hubiera cuadrado, entonces porqué si aquella fórmula estaba ya anulada, porque se escribe está canción? esa es la pregunta que deberían hacer los periodistas a Blackie para que se de cuénta del error que cometió no habiendo sacado en aquella otra época un par de discos con canciones como esta. Take me up una medio balada auténticamente de WASP. Y heaven hung obra épica que debería tener cabida en alguna de las obras conceptuales anteriores, un buen tema, que se ve que nuevamente es el que inspira el disco a Blackie esta vez sobre la guerra civil americana. Teacher no me gusta, sin embargo en el disco crimsoncovers de WASP la versión que hacen es muy buena.
Abrazo Saludos
Quién puede decir como decía el sabio que es feliz hasta el termino de la jornada. Pues llegando la noche d sombrías galas trajo envuelta en su pliegue al Desconsuelo y llamaron a las puertas de mi torre. Pasé querido compadre gran parte de la tarde cumpliendo la tarea que me tocó felizmente en lote en estos ya luengos Manuscritos donde además de letras quedan jirones del alma dado el cariño que en ellos se ponen para descubrir con la luz del lucero vespertino que mi comentario está pendiente de moderación. Revisandolo de punta a punta no hallé ninguna ofensa, agravio y/o palabras que se alejaran del espíritu de este lugar que es el de tomar como referencia principal a la musica metal y sobre ella opinar en libre albedrío dentro de los cauces que todos entendemos como las reglas del juego. En fin como agua en la arena se disiparon mis ideas y quién sabe donde cayeron o se fueron volando como hojas juguete del caprichoso viento.
Creo que con esta experiencia empiezo a vislumbrar el tenebroso futuro que ya llega a llamar a nuestras puertas. I.As que toman conciencia propia y nos suplantan o impiden la convivencia. Parece que los bots son los que me encendieron el semáforo rojo y me hacen soplar en el control. Pena y cierto cabreo. Trabajo perdido. Disculpas por si no lees lo que escrito está ( valga el simil borgiano modesto. )
Te escribiré camarada aquí solo lo que redacté de la parte del Dominator de Wasp para ser fiel a la tarea que nos encomendamos para utilidad de gentes nuevas.
Entramos ahora en la Edad de Plata de Wasp con la trilogía que redime al grupo y lo salvaguarda al menos en estudio del fracaso. Su mejor guitarrista cabalga junto a blackie y el sonido ya presume de la calidad que siempre fue característica en la banda. Eso, camarada, debe también ser reseñado en estos Manúscritos. En estos tiempos donde el heavy metal naufraga en los escollos del las terribles producciones . Grandes trabajos se echan a perder por sonidos pastosos o muy comprimidos o que suenan todos iguales y esconden a los instrumentos en el marasmo del ruido. Wasp eso lo manejó casi siempre bien.
Una calavera hermana de la de la mítica portada del Killing Machine de los priest nos muestra qué podían esconder aquellas gafas quebradas. Vemos el infausto hongo atómico que zanjó la guerra. Esa venenosa seta que destruyó la vida de dos islas y la decencia del mundo. Hoy Oppenhaimer en la gran pantalla narra el preámbulo de ese desenlace. Lágrimas por el mundo corren por la otra vacía cuenca del cráneo del Dominator. Disco para asustar a los prisioneros de mono naranja de Guantanamo. Obra sobre las obras en asuntos exteriores de la Roma moderna. Bandera entre llamas y nombre del disco entre miras de rifle francotirador. Dominator es brutal y rápido y se encadena a los tiempos de fuego de la banda que abrasó los campos al pasar veloces. Mercy con su pavoneante sonido de bajo y guitarras de grave acento revienta tímpanos y se enlaza con long, long way to go con grandes solos de blair. Hasta el quinto corte todo es exitoso caminar despejando las brumas de los discos anteriores. Gran Take me up que se pediría con orgullo a cualquier pinchadiscos en cualquier antro y no nos pondríamos colorados. Excelente. Y el deja vu the burning man que nos hace pensar que ya lo habíamos vivido-escuchado ya en wasp o last command en forma de canción clásica. Es una estupenda forma de añoranza de buenos viejos tiempos. Yeah.
Luego el triste homenaje a la guerra civil con otro buen corte.
Recibe abrazo y saludo OP. Larga y clara vista desde tu Atalaya.
Falta cultura puramente humanística en lo bibliotecarios nada sobre Egipto algo de oidas de Grecia nada sobre Roma, de literatura ausencia de conocimientos total excepto el último best seller. Eso es lo que hay que corregir. Sobre la música heavy lo mismo. No hay conocimientos suficientes. Nadie ha escuchado la discografia de todas las bandas relevantes, nadie sabe el orden de los discos, nadie conoce las canciones, nadie conoce nada. Escriben en revistas sobre lugares comunes, los mismos tópicos de toda la vida que ya están transnochados. Hay 20-30 bandas y el deber de todo critico es conocerlas perfectamente. Mucha indolencia.
Esa es la diferencia que ocurría con Borges que dominaba la materia y por eso como la gente que le entrevistaba o le escuchaba no sabían nada aunque les sonaban campanas de muchas cosas le elevaron a genio incostestable. Quizá sus conferencias mundiales de literatura fuera lo que desencajara a Bioy y se viera cada vez más reducido para tramar sutil venganza. Si hubiera habido un personaje como Borges respecto a la música y va a la televisión el heavy hoy dominaría la escena mundial porque es la mejor música de la historia junto a la clásica obviamente.
Las 20-30 bandas están claras para todos y no deben ser discutidas porque ahí tenemos el ranking de discos vendidos y afluencia a conciertos incluso número de giras mundiales y lista de paises visitados. Motley Crue creo que solo estuvo un par de veces en España, eso por ejemplo te hace bajar puntos en esa hipotética clasificación.
El rock urbano por su vocación localista queda reducido a música de barrio sin que por ello desmerezca cierta calidad. Aqui todo el mundo puede trabajar en ello, bastaría suprimir la voz de esas canciones para observar que muchas que el sonido instrumental es de altos vuelos y muchas partes de algunas canciones podrían formar parte de clásicos del heavy perfectamente.
El problema son las letras y aqui hay que hacer un ejercicio de proyección, la mayor parte de las letras del rock urbano por no decir todas en español ya sabemos lo que significan si fueran traducidas al francés resultarían frivolas al inglés dificiles de encajar con coherencia y el alemás directamente carentes de sentido y todo por el hecho de que no afrontan temas universales y se ciñen a pequeñas miserias o escaramuzas que han ocurrido la puerta de su casa o a anécdotas vacias que han protagonizado bebiendo unas litronas con los colegas en el parque. Y eso te limita, Baron Rojo quiso huir de ello pero quedó atrapado en Madrid.
Por fin Babylon disco que sin Crazy sería el peor de la discografia de WASP y con esa canción probablemente también. Nula inspiiración, época agotada ya si se demuestra ya que tuvieron que pasar 6 años hasta Golghota.
Babylon Burning es lanzar algún cabo al pasado, pero canción demasiado simple. Y las versiones de Purple y Elvis inconcebibles. Es quizá el único disco de WASP camarada que no tiene ninguna balada de mínima calidad y eso es impropio de la banda. Como curiosidad decir que con ese disco hicieron dos giras en España en esa época en años diferentes. El Retour de Babylon se llamó la segunda. Había que cuadrar las cuentas.
Y añádele a todo ese infamante guiso, estimado joe, el condimento de la pereza y las prisas. Nada que te ocupe más de cinco minutos de atención es viable. Robotizados y sin pasión, son muchos ahora y lo más grave es que ejercen de parásitos de otros que sí valen la pena. Pues observarías, que lo que alguién antes apuntó, es lo que otros utilizan a veces como propio para reseñar algo. Esto se ve muy claramente en las criticas de un disco de una banda que sale y que había generado cierta expectación con su inminente salida. Y entonces uno expone ( aquí importa sobremanera ser el primero. ) su más o menos acertada reflexión y luego es usada de plantilla por muchos en un corta pega tremendo.
Cierto que se desconocen las honduras de las bandas y cuantos discos tienen.
Suena heroes end del stainned class de priest y se sorprenden de que judas también fuera capaz de ser maestro en medios tiempos o se oye por casualidad killers de maiden y llama la atención el descubrir esa faceta salvaje de una banda que practicó el heavy metal con elegancia y cierta mesura, sin excesivas brutalidades y crudezas.
Ya no te hablo del underground, donde viven los omen, cirth ungol y hoy felizmente los virgin steele y savatage, que hicieron vivir bien a los que los escucharon. Edge of thorns o noble savage son páginas de los verdaderos manuscritos del heavy metal. ¿Cuántos los conocen ?
Interesantísima reflexión la que haces sobre el rock urbano en España. Dignificas al subgénero aprobando su sonido y lo comparas con bandas de renombre sin que quede maltrecho. Cierto que muchos grandes músicos tocan en esas grupos. Por ejemplo Alberto Cereijo cuando los Suaves o Rosendo, este ya en letras y carisma. Te invito a reflexionar un poco más acerca de la lírica del rock urbano. Pues ¿qué importaría que esas letras no tengan significado en Alemania o Finlandia?. Tampoco la espada y brujeria o las epopeyas tolkinianas que proclaman muchas bandas europeas aquí, en Getxo, Aviles, Vallecas o el Barrio del rabal, no tendrían mucho sentido entre la clase trabajadora o de barrio. La virtud del rock urbano es que narra las vidas grises y los problemas de las gentes de aquí o allá como si fuera naturalista en el género del rock . Radicales dickensianos son los grandes letristas del rollo. y los Yosi, Rosendo o Carolina Cortés para los barón rojo, son los que nos enseñaron las vidas reales. Mártires del rockanrol, maneras de vivir o flojos de pantalón, breakthoven , cuerdas de acero o San Francisco Exprés, son exponentes de las calles y nuestras cosas. No lo perdamos porque lo echaríamos de menos.
El armagedon se nos viene encima con los cuatro Jinetes en Babylon. Atrás quedan combustas las ruinas de modernas Troyas y su galopar sigue sin mengua. Disco débil éste, como los recuerdos de los sueños al despertar . Sus pocas virtudes quedan en crazy y en el interesantísimo babylon burning que parecería bonus track de los last command o headless, el resto se diluye como el polvo en la mano cerrada y no nos queda memoria de algo bueno. Es curioso que este Babylon lo recordaba mejor de lo que es. A veces el tiempo no enriquece la obra sino que la erosiona. Falsos recuerdos los que creamos con el Cincel de la Memoria. Pronto entraremos en un pináculo de la banda que pondrá la guinda a una obra de una banda imprescindible.
Recibe abrazo y saludo OP. Larga y clara vista desde tu Atalaya.
Por ahí tengo la respuesta con las partes del Babylon que me tocaron en suerte. Reflexiono sobre lo que expones , pero el ojo eléctrico de los bots quema mis comentarios con los laser de la esperanda moderación. Curiosísimo incidente. Mártir de los terminators digitales, hermano indio. Lo redactaré está tarde si no aparece.
Y añádele a todo ese infamante guiso, estimado joe, el condimento de la pereza y las prisas. Nada que te ocupe más de cinco minutos de atención es viable. Robotizados y sin pasión, son muchos ahora y lo más grave es que ejercen de parásitos de otros que sí valen la pena. Pues observarías, que lo que alguién antes apuntó, es lo que otros utilizan a veces como propio para reseñar algo. Esto se ve muy claramente en las criticas de un disco de una banda que sale y que había generado cierta expectación con su inminente salida. Y entonces uno expone ( aquí importa sobremanera ser el primero. ) su más o menos acertada reflexión y luego es usada de plantilla por muchos en un corta pega tremendo.
Cierto que se desconocen las honduras de las bandas y cuantos discos tienen.
Suena heroes end del stainned class de priest y se sorprenden de que judas también fuera capaz de ser maestro en medios tiempos o se oye por casualidad killers de maiden y llama la atención el descubrir esa faceta salvaje de una banda que practicó el heavy metal con elegancia y cierta mesura, sin excesivas brutalidades y crudezas.
Ya no te hablo del underground, donde viven los omen, cirth ungol y hoy felizmente los virgin steele y savatage, que hicieron vivir bien a los que los escucharon. Edge of thorns o noble savage son páginas de los verdaderos manuscritos del heavy metal. ¿Cuántos los conocen ?
Interesantísima reflexión la que haces sobre el rock urbano en España. Dignificas al subgénero aprobando su sonido y lo comparas con bandas de renombre sin que quede maltrecho. Cierto que muchos grandes músicos tocan en esas grupos. Por ejemplo Alberto Cereijo cuando los Suaves o Rosendo, este ya en letras y carisma. Te invito a reflexionar un poco más acerca de la lírica del rock urbano. Pues ¿qué importaría que esas letras no tengan significado en Alemania o Finlandia?. Tampoco la espada y brujeria o las epopeyas tolkinianas que proclaman muchas bandas europeas aquí, en Getxo, Aviles, Vallecas o el Barrio del rabal, no tendrían mucho sentido entre la clase trabajadora o de barrio. La virtud del rock urbano es que narra las vidas grises y los problemas de las gentes de aquí o allá como si fuera naturalista en el género del rock . Radicales dickensianos son los grandes letristas del rollo. y los Yosi, Rosendo o Carolina Cortés para los barón rojo, son los que nos enseñaron las vidas reales. Mártires del rockanrol, maneras de vivir o flojos de pantalón, breakthoven , cuerdas de acero o San Francisco Exprés, son exponentes de las calles y nuestras cosas. No lo perdamos porque lo echaríamos de menos.
El armagedon se nos viene encima con los cuatro Jinetes en Babylon. Atrás quedan combustas las ruinas de modernas Troyas y su galopar sigue sin mengua. Disco débil éste, como los recuerdos de los sueños al despertar . Sus pocas virtudes quedan en crazy y en el interesantísimo babylon burning que parecería bonus track de los last command o headless, el resto se diluye como el polvo en la mano cerrada y no nos queda memoria de algo bueno. Es curioso que este Babylon lo recordaba mejor de lo que es. A veces el tiempo no enriquece la obra sino que la erosiona. Falsos recuerdos los que creamos con el Cincel de la Memoria. Pronto entraremos en un pináculo de la banda que pondrá la guinda a una obra de una banda imprescindible.
Recibe abrazo y saludo OP. Larga y clara vista desde tu Atalaya.
Como dijo Blackie las bandas ya no hacen dinero con los discos y por eso hay que hacer tantas giras.
Abrazo Saludos
Nuevo intento de de labrar esta dura tierra para que germinen las futuras semillas que broten en nuevos metalheads.
Y al hilo de tu acertada diatriba expongo: Y añádele a todo ese guiso, estimado joe, el condimento de la pereza y las prisas. Nada que te ocupe más de cinco minutos de atención es viable. Robotizados y sin pasión, son muchos ahora y lo más grave es que ejercen de parásitos de otros que sí valen la pena. Pues observarías, que lo que alguién antes apuntó, es lo que otros utilizan a veces como propio para reseñar algo. Esto se ve muy claramente en las criticas de un disco de una banda que sale y que había generado cierta expectación con su inminente salida. Y entonces uno expone ( aquí importa sobremanera ser el primero. ) su más o menos acertada reflexión y luego es usada de plantilla por muchos en un corta pega tremendo.
Cierto que se desconocen las honduras de las bandas y cuantos discos tienen.
Suena heroes end del stainned class de priest y se sorprenden de que judas también fuera capaz de ser maestro en medios tiempos o se oye por casualidad killers de maiden y llama la atención el descubrir esa faceta salvaje de una banda que practicó el heavy metal con elegancia y cierta mesura, sin excesivas brutalidades y crudezas.
Ya no te hablo del underground, donde viven los omen, cirth ungol y hoy felizmente los virgin steele y savatage, que hicieron vivir bien a los que los escucharon. Edge of thorns o noble savage son páginas de los verdaderos manuscritos del heavy metal. ¿Cuántos los conocen ?
Interesantísima reflexión la que haces sobre el rock urbano en España. Dignificas al subgénero aprobando su sonido y lo comparas con bandas de renombre sin que quede maltrecho. Cierto que muchos grandes músicos tocan en esas grupos. Por ejemplo Alberto Cereijo cuando los Suaves o Rosendo, este ya en letras y carisma. Te invito a reflexionar un poco más acerca de la lírica del rock urbano. Pues ¿qué importaría que esas letras no tengan significado en Alemania o Finlandia?. Tampoco la espada y brujeria o las epopeyas tolkinianas que proclaman muchas bandas europeas aquí, en Getxo, Aviles, Vallecas o el Barrio del rabal, no tendrían mucho sentido entre la clase trabajadora o de barrio. La virtud del rock urbano es que narra las vidas grises y los problemas de las gentes de aquí o allá como si fuera naturalista en el género del rock . Radicales dickensianos son los grandes letristas del rollo. y los Yosi, Rosendo o Carolina Cortés para los barón rojo, son los que nos enseñaron las vidas reales. Mártires del rockanrol, maneras de vivir o flojos de pantalón, breakthoven , cuerdas de acero o San Francisco Exprés, son exponentes de las calles y nuestras cosas. No lo perdamos porque lo echaríamos de menos.
El armagedon se nos viene encima con los cuatro Jinetes en Babylon. Atrás quedan combustas las ruinas de modernas Troyas y su galopar sigue sin mengua. Disco débil éste, como los recuerdos de los sueños al despertar . Sus pocas virtudes quedan en crazy y en el interesantísimo babylon burning que parecería bonus track de los last command o headless, el resto se diluye como el polvo en la mano cerrada y no nos queda memoria de algo bueno. Es curioso que este Babylon lo recordaba mejor de lo que es. A veces el tiempo no enriquece la obra sino que la erosiona. Falsos recuerdos los que creamos con el Cincel de la Memoria. Pronto entraremos en un pináculo de la banda que pondrá la guinda a una obra de una banda imprescindible.
Recibe abrazo y saludo OP. Larga y clara vista desde tu Atalaya.
Nuevo intento de labrar esta dura tierra para que germinen las futuras semillas que broten en nuevos metalheads. Al hilo de tu diatriba expongo: y añádele a todo ese guiso, estimado Joe, los condimentos de la pereza y las prisas. Nada que te ocupe más de cinco minutos de atención es viable.
Robotizados y sin pasión, son muchos ahora y lo más grave es que ejercen de parásitos de otros que sí valen la pena. Pues observarías, que lo que alguien antes apuntó, es lo que otros utilizan a veces como propio para reseñar algo. Esto se ve muy claramente en las criticas de un disco de una banda que sale y que había generado cierta expectación con su inminente salida. Y entonces uno expone ( aquí importa sobremanera ser el primero. ) su más o menos acertada reflexión y luego es usada de plantilla por muchos en un corta pega tremendo.
Cierto que se desconocen las honduras de las bandas y cuantos discos tienen.
Suena heroes end del stainned class de priest y se sorprenden de que judas también fuera capaz de ser maestro en medios tiempos o se oye por casualidad killers de maiden y llama la atención el descubrir esa faceta salvaje de una banda que practicó el heavy metal con elegancia y cierta mesura, sin excesivas brutalidades y crudezas.
Ya no te hablo del underground, donde viven los omen, cirth ungol y hoy felizmente los virgin steele y savatage, que hicieron vivir bien a los que los escucharon. Edge of thorns o noble savage son páginas de los verdaderos manuscritos del heavy metal. ¿Cuántos los conocen ?
Parece hermano joe que es la extensión la que produce el sortilegio de la desaparición de los caracteres. Mando confíando en tu paciencia la segunda parte de este lote que me tocó en suerte.
Ya no te hablo del underground, donde viven los omen, cirth ungol y hoy felizmente los virgin steele y savatage, que hicieron vivir bien a los que los escucharon. Edge of thorns o noble savage son páginas de los verdaderos manuscritos del heavy metal. ¿Cuántos los conocen ?
Interesantísima reflexión la que haces sobre el rock urbano en España. Dignificas al subgénero aprobando su sonido y lo comparas con bandas de renombre sin que quede maltrecho. Cierto que muchos grandes músicos tocan en esas grupos. Por ejemplo Alberto Cereijo cuando los Suaves o Rosendo, este ya en letras y carisma. Te invito a reflexionar un poco más acerca de la lírica del rock urbano. Pues ¿qué importaría que esas letras no tengan significado en Alemania o Finlandia?. Tampoco la espada y brujeria o las epopeyas tolkinianas que proclaman muchas bandas europeas aquí, en Getxo, Aviles, Vallecas o el Barrio del rabal, no tendrían mucho sentido entre la clase trabajadora o de barrio. La virtud del rock urbano es que narra las vidas grises y los problemas de las gentes de aquí o allá como si fuera naturalista en el género del rock . Radicales dickensianos son los grandes letristas del rollo. y los Yosi, Rosendo o Carolina Cortés para los barón rojo, son los que nos enseñaron las vidas reales. Mártires del rockanrol, maneras de vivir o flojos de pantalón, breakthoven , cuerdas de acero o San Francisco Exprés, son exponentes de las calles y nuestras cosas. No lo perdamos porque lo echaríamos de menos.
El armagedon se nos viene encima con los cuatro Jinetes en Babylon. Atrás quedan combustas las ruinas de modernas Troyas y su galopar sigue sin mengua. Disco débil éste, como los recuerdos de los sueños al despertar . Sus pocas virtudes quedan en crazy y en el interesantísimo babylon burning que parecería bonus track de los last command o headless, el resto se diluye como el polvo en la mano cerrada y no nos queda memoria de algo bueno. Es curioso que este Babylon lo recordaba mejor de lo que es. A veces el tiempo no enriquece la obra sino que la erosiona. Falsos recuerdos los que creamos con el Cincel de la Memoria. Pronto entraremos en un pináculo de la banda que pondrá la guinda a una obra de una banda imprescindible.
Recibe abrazo y saludo OP. Larga y clara vista desde tu Atalaya.
Parece hermano joe que la extensión de los caracteres es la que provoca el sortilegio de la desaparición de los caracteres. Confiando en tu paciencia mando una segunda parte de mi lote.
Ya no te hablo del underground, donde viven los omen, cirth ungol y hoy felizmente los virgin steele y savatage, que hicieron vivir bien a los que los escucharon. Edge of thorns o noble savage son páginas de los verdaderos manuscritos del heavy metal. ¿Cuántos los conocen ?
Interesantísima reflexión la que haces sobre el rock urbano en España. Dignificas al subgénero aprobando su sonido y lo comparas con bandas de renombre sin que quede maltrecho. Cierto que muchos grandes músicos tocan en esas grupos. Por ejemplo Alberto Cereijo cuando los Suaves o Rosendo, este ya en letras y carisma. Te invito a reflexionar un poco más acerca de la lírica del rock urbano. Pues ¿qué importaría que esas letras no tengan significado en Alemania o Finlandia?. Tampoco la espada y brujeria o las epopeyas tolkinianas que proclaman muchas bandas europeas aquí, en Getxo, Aviles, Vallecas o el Barrio del rabal, no tendrían mucho sentido entre la clase trabajadora o de barrio. La virtud del rock urbano es que narra las vidas grises y los problemas de las gentes de aquí o allá como si fuera naturalista en el género del rock . Radicales dickensianos son los grandes letristas del rollo. y los Yosi, Rosendo o Carolina Cortés para los barón rojo, son los que nos enseñaron las vidas reales. Mártires del rockanrol, maneras de vivir o flojos de pantalón, breakthoven , cuerdas de acero o San Francisco Exprés, son exponentes de las calles y nuestras cosas. No lo perdamos porque lo echaríamos de menos.
Interesantísima reflexión la que haces sobre el rock urbano en España. Dignificas al subgénero aprobando su sonido y lo comparas con bandas de renombre sin que quede maltrecho. Cierto que muchos grandes músicos tocan en esas grupos. Por ejemplo Alberto Cereijo cuando los Suaves o Rosendo, este ya en letras y carisma. Te invito a reflexionar un poco más acerca de la lírica del rock urbano. Pues ¿qué importaría que esas letras no tengan significado en Alemania o Finlandia?. Tampoco la espada y brujeria o las epopeyas tolkinianas que proclaman muchas bandas europeas aquí, en Getxo, Aviles, Vallecas o el Barrio del rabal, no tendrían mucho sentido entre la clase trabajadora o de barrio. La virtud del rock urbano es que narra las vidas grises y los problemas de las gentes de aquí o allá como si fuera naturalista en el género del rock . Radicales dickensianos son los grandes letristas del rollo. y los Yosi, Rosendo o Carolina Cortés para los barón rojo, son los que nos enseñaron las vidas reales. Mártires del rockanrol, maneras de vivir o flojos de pantalón, breakthoven , cuerdas de acero o San Francisco Exprés, son exponentes de las calles y nuestras cosas. No lo perdamos porque lo echaríamos de menos.
El armagedon se nos viene encima con los cuatro Jinetes en Babylon. Atrás quedan combustas las ruinas de modernas Troyas y su galopar sigue sin mengua. Disco débil éste, como los recuerdos de los sueños al despertar . Sus pocas virtudes quedan en crazy y en el interesantísimo babylon burning que parecería bonus track de los last command o headless, el resto se diluye como el polvo en la mano cerrada y no nos queda memoria de algo bueno. Es curioso que este Babylon lo recordaba mejor de lo que es. A veces el tiempo no enriquece la obra sino que la erosiona. Falsos recuerdos los que creamos con el Cincel de la Memoria. Pronto entraremos en un pináculo de la banda que pondrá la guinda a una obra de una banda imprescindible.
Recibe abrazo y saludo OP. Larga y clara vista desde tu Atalaya.
Continuo con la reflexión ahora que creo están los bots dormidos.
Interesantísima reflexión la que haces sobre el rock urbano en España. Dignificas al subgénero aprobando su sonido y lo comparas con bandas de renombre sin que quede maltrecho. Cierto que muchos grandes músicos tocan en esas grupos. Por ejemplo Alberto Cereijo cuando los Suaves o Rosendo, este ya en letras y carisma. Te invito a reflexionar un poco más acerca de la lírica del rock urbano. Pues ¿qué importaría que esas letras no tengan significado en Alemania o Finlandia?. Tampoco la espada y brujeria o las epopeyas tolkinianas que proclaman muchas bandas europeas aquí, en Getxo, Aviles, Vallecas o el Barrio del rabal, no tendrían mucho sentido entre la clase trabajadora o de barrio. La virtud del rock urbano es que narra las vidas grises y los problemas de las gentes de aquí o allá como si fuera naturalista en el género del rock . Radicales dickensianos son los grandes letristas del rollo. y los Yosi, Rosendo o Carolina Cortés para los barón rojo, son los que nos enseñaron las vidas reales. Mártires del rockanrol, maneras de vivir o flojos de pantalón, breakthoven , cuerdas de acero o San Francisco Exprés, son exponentes de las calles y nuestras cosas. No lo perdamos porque lo echaríamos de menos.
El armagedon se nos viene encima con los cuatro Jinetes en Babylon. Atrás quedan combustas las ruinas de modernas Troyas y su galopar sigue sin mengua. Disco débil éste, como los recuerdos de los sueños al despertar . Sus pocas virtudes quedan en crazy y en el interesantísimo babylon burning que parecería bonus track de los last command o headless, el resto se diluye como el polvo en la mano cerrada y no nos queda memoria de algo bueno. Es curioso que este Babylon lo recordaba mejor de lo que es. A veces el tiempo no enriquece la obra sino que la erosiona. Falsos recuerdos los que creamos con el Cincel de la Memoria. Pronto entraremos en un pináculo de la banda que pondrá la guinda a una obra de una banda imprescindible.
Recibe abrazo y saludo OP. Larga y clara vista desde tu Atalaya.
Continuo con la reflexión ahora que creo que están los bots dormidos.
Interesantísima reflexión la que haces sobre el rock urbano en España. Dignificas el subgénero aprobando su sonido y lo comparas con bandas de renombre sin que quede maltrecho. Cierto que muchos grandes músicos tocan en esos grupos. Por poner dos ejemplos tenemos a Alberto Cereijo en los Suaves y a Rosendo de inextinguible carisma. Te invito a reflexionar un poco más acerca de la lírica del rock urbano. Pues ¿qué importaría que esas letras no tengan significado en Alemania o Finlandia?. Tampoco la espada y brujeria o las epopeyas tolkinianas que proclaman muchas bandas europeas aquí, en Getxo, Aviles, Vallecas o el Barrio del rabal, no tendrían mucho sentido entre la clase trabajadora o de barrio. La virtud del rock urbano es que narra las vidas grises y los problemas de las gentes de aquí o allá como si fuera naturalista en el género del rock . Radicales dickensianos son los grandes letristas del rollo. y los Yosi, Rosendo o Carolina Cortés para los barón rojo, son los que nos enseñaron las vidas reales. Mártires del rockanrol, maneras de vivir o flojos de pantalón, breakthoven , cuerdas de acero o San Francisco Exprés, son exponentes de las calles y nuestras cosas. No lo perdamos porque lo echaríamos de menos.
El armagedon se nos viene encima con los cuatro Jinetes en Babylon. Atrás quedan combustas las ruinas de modernas Troyas y su galopar sigue sin mengua. Disco débil éste, como los recuerdos de los sueños al despertar . Sus pocas virtudes quedan en crazy y en el interesantísimo babylon burning que parecería bonus track de los last command o headless, el resto se diluye como el polvo en la mano cerrada y no nos queda memoria de algo bueno. Es curioso que este Babylon lo recordaba mejor de lo que es. A veces el tiempo no enriquece la obra sino que la erosiona. Falsos recuerdos los que creamos con el Cincel de la Memoria. Pronto entraremos en un pináculo de la banda que pondrá la guinda a una obra de una banda imprescindible.
Recibe abrazo y saludo OP. Larga y clara vista desde tu Atalaya.
Interesantísima reflexión la que haces sobre el rock urbano en España. Dignificas el subgénero aprobando su sonido y lo comparas a bandas de renombre sin que quede maltrecho. Cierto que muchos buenos músicos tocan en esos grupos, a modo de ejemplo Cereijo en los Suaves o el propio Rosendo de ancho carisma. Te invito a reflexionar un poco más acerca de la lírica del llamado rock urbano. Pues ¿ Qué importa que esas letras sean frívolas o no tengan significado en Alemania o Finlandia? Tampoco las epopeyas tolkinianas que proclaman muchas bandas europeas aquí : En Getxo, Avilés, Vallekas o el Barrio del Rabal, no tendrían mucho sentido entre la clase obrera o de barrio. La virtud del rock urbano es que narra las vidas grises y los problemas de las gentes como si fuera un naturalista en el género del Rock. Radicales Dickensianos son los grandes letristas del rollo. Y los Yosi, Rosendo o Carolina Cortés con Barón Rojo y ya en clave de heavyrock, son los que nos enseñaron las vidas reales. Mártires del rockanrol, cuerdas de acero, Breakthoven, maneras de vivir o flojos de pantalón, son exponentes de nuestras calles y nuestras cosas. No lo olvidemos, pues lo echaremos de menos.
El Armagedón ahora se nos viene encima con los cuatro Jinetes en Babylon. Atrás quedan las combustas ruinas de modernas Troyas y su galopar sigue sin mengua. Disco débil y que pierde fuerza como los recuerdos de los sueños al despertar. Sus pocas virtudes quedan en Crazy y en el interesante Babylon burning que parece un buen bonus track del last command o el headless, el resto se diluye como el polvo en una mano cerrada y no nos queda memoria de algo bueno. Es curioso , pero lo recordaba mejor de lo que es. A veces el Tiempo no enriquece la obra sino que la erosiona. Falsos recuerdos los que labramos con el Cincel de la Memoria. Pronto Golgotha y que pone la guinda a una obra de una banda imprescindible.
Recibe abrazo y saludo OP. Larga y clara vista desde tu Atalaya.
Arrimado ahora a las Esquinas del Final vuelan los suspiros que son las brisas de lo que concluye.
Fibras que componen el vestido del dolor, porque lo que acaba produce cierta desazón y solo los recuerdos de lo que dejamos atrás mitigan las penas de ver ese horizonte, donde se escurre el camino que andamos y cae por él, como caían los barcos vikingos que osaban remar tras los muros de los aguas, que Heimdal guardaba como centínela del Puente que lleva a los dioses. Somos navegantes en ese barco de Kansas del point of know return cayendo en el punto final de la aventura…
Con Golgotha finaliza la labor que emprendimos de mantener la candela encendida en las sombras de la noche para iluminar las luces del Heavy Metal en tiempos de oscuridades sociales o de gentes que desconocen el fuego de la música de vigor.
Antes de que concluya, es de justicia el decir que fue todo un honor el servir contigo en materias de análisis y reflexiones sobre el género desde el prisma de WASP como figura referente del asunto.
Sorpresa fue también el ver el caótico enjambre de repetidos comentarios que, como si fueran absurdos ecos, se doblaban o triplicaban repitiendo lo mismo hasta provocar tedio y rechazo. Creyendo que estaba siendo censurado, opté por ir repitiendo los mensajes con somerísimas correcciones y cortes en varios párrafos del mismo comentario. Luego el filtro no fue tal y editaron todo en un pandemonium triste y vergonzoso para mi y supongo que molesto para el resto de posibles lectores. En lo que me concierne lanzo mis disculpas.
Bello final y melancólico es el que da paso, con Golgotha, a toda una obra de calidad y referencia en el metal y descendencias. Fulgurantes relámpagos rasgan los sangrantes cielos y escuchamos el retumbar de los truenos que acompañan el duelo de los crucificados. No se ven los mártires sobre las maderas, pero intuímos que están ahí dejando atrás las vidas de dolor y tentaciones; y elevando las voces y la vista gris hacia la nada, preguntan y ¿ahora qué? Ahora la redención y nuevos pasos.
Es en el umbral del final donde nos encontramos con nosotros mismos y reverdecemos las ilusiones que tuvimos ayer. Nunca fue tan agradable buscar entre el plástico que envuelve el cd el sitio por donde abrirlo. Y sacar el libreto para revisar las letras y creditos y volar en esos interiores mientras el riff inicial de scream sacude la habitación. Ay de los spotifys y listas de reproducción que solo contienen ruido y furia y no saben de tejer ilusiones como los formatos fisicos. Esa velocidad de last runaway que nos envía como armamento de honda a las primeras veces que WASP tocaban vestidos de ínfulas de poder y gloria. I´m coming home dice el tema y blackie regresa al hogar de sus mejores obras. Bateria en estado de gracia.
Como si fueran los perdigones de las postas de la escopeta, los múltiples sonidos del tercer tema nos hieren con la potencia a boca de jarro del heavy metal. Un comienzo metalizado, pero aderezado con tintes turbo de los hermanos Priest en esos sonidos iniciales, nos lleva cada vez que escuchamos la canción a la conclusión que la vida también puede ser maravillosa y oir a Blackie entonar con firmeza, ganas y credibilidad los textos, nos enciende la sonrisa que calienta el espíritu. A estas alturas creemos en Blair como nuevo dios de las cuerdas y nos felicitamos que a Lawless le hayan quitado al fin la escayola de la pierna que lo postró en cama un tiempo. Disco de cocción lenta que crea un guiso sabrosísimo. Cuatro años de revisiones a modo de nuevos flauberts sobre los textos y ruidos escritos, crean una obra que forma parte de lo mejor que dió el Siglo XXI en materia de heavy metal. Como una centella este Golgotha vuela al tercer puesto de su discografía y forma uno de los vértices de la trilogía junto a Last command y headless children de lo más granado de su obra. Tres cruces vemos en la portada, tres para tres discos que se abren desde el martirio hasta la inmortalidad en el corazón de las gentes aficionadas al rollo metálico. ¿Para qué hablar del sombrío tema que sacude a blackie en una habitación perdida, donde se le cierran las paredes y se derrumba el techo sobre el alma? Gritos sin fuerza y postreros hálitos de existencia se escapan de su interior. Forma de oración y la agonía de escuchar los gritos del Silencio. Tema sin termino porque sigue resonando en tu cabeza en cualquier instante como el regusto de una buena comida o la impresión que te produce un párrafo de algo escrito.Maravilloso solo de Blair. Después llega falling under y nunca fue tan gloriosa la caída, que dejaría en algo burdo el episodio de Icaro al que recogió el océano. A estas alturas Blackie ya tiene las riendas de su vida y encontró el grial que se había perdido desde el importante unholy terror. Como un poderoso nuevo Arturo extrae la espada de la piedra para reinar en la corte del metal con el inmenso Slaves of new world order. Ese clásico comienzo tan de heavy metal ochentero puesto al día, abre la portilla para que cabalgue toda la banda por una pradera sin termino. Canción in crescendo con múltiples universos en su interior como una muñeca rusa que sigue descubriendo sorpresas. Y entonces ocurre : Esa magia que se había perdido en las canciones actuales de muchas bandas. Potentes , pero sin enjundia. Aquí un buen solo destapa la cornucopia donde todas las maravillas convergen sin fin. Esa parte rauda y speedíca de material ultra metálico que vuela entre esos coros del grupo y ese sonido encadenado al heaven and hell de los sabbath de los ochenta. Solo por este corte vale pagar el disco entero. Pero también hay más. La misma alegría que el rudo minero americano al descubrir en el río la pepita de oro, así es esta parte enterrada en una buena canción. Culto al detalle. Y luego el disco asciende hasta Golgotha y ocurre el milagro de la resurreción y vemos ascender a un hombre hasta las hechuras de un dios.
Agradezco hermano la oportunidad que me has brindado de pertenecer a estos Manuscritos y navegar por la obra de Wasp como argonauta o marino en la nave de Ulises y concluir como él en la llegada a nueva Itaca. Si el año entrante nace con la buena estrella de los Priest entregaría con gusto jirones de mi alma en la composición de nuevas Páginas de Nuevos Manúscritos bajo la egida de los Judas.
Recibe más fuerte que nunca el abrazo y el saludo OP. Larga y clara vista desde tu Atalaya.
Compadre indio, ¿ Estás ahí ? ¿ Duermes el sueño de los justos o estás encadenado al esforzado trabajo? Manda de tus hazañas y envía tu saber a estos lares. Nuevas páginas del Manúscrito deben ser escritas.