Critica del CD de JOLLY JOKER – Loud & Proud

JOLLY JOKER – Loud & Proud

 Discográfica: Dark Rails Records

Puntuación Popular

Si hace unas semanas escuchábamos el disco debut de BAD SAINT, ahora nos llega otra novedad en el apartado de hard rock de sello español, aunque también cantado en inglés. Nos referimos a Loud & Proud, el nuevo álbum de los valencianos JOLLY JOKER, que, aviso desde ya, es un auténtico bombazo.

El grupo viene con cambios en la formación. Estrenan baterista, Daniele Panucci, que sustituye a Alex Rayder, y también bajista, Andreas Siegl “Andy”, que toma el testigo de Luke. Por lo demás, Lazy Lane sigue al frente como vocalista y Yannick Bonora a la guitarra.

La grabación y producción ha corrido a cargo de Manuel Tomás, que aunque ganó un Grammy Latino por su trabajo con la artista flamenca Niña Pastori, es muy reconocido por su trabajo en discazos de bandas de nuestro estilo como UZZHUAIA (absolutos referentes en el hard rock de este país), DRY RIVER (Manuel estuvo a los mandos de ese gran 2038, lanzado ya hace cuatro años) o LOS ZIGARROS (una de las mejores formaciones de rock and roll actual). Quien haya escuchado alguno de los trabajos de estas bandas sabe lo bien que suenan y lo bien producidas que están. Además, Manuel ha contado con la ayuda de Carlos Gómez.

El resultado a nivel técnico es magnífico. Menudo sonidazo, mezcla la nitidez con una gran pegada y ese aire macarra que define la música de JOLLY JOKER, que sigue bebiendo del glam y sleazy de bandas como MÖTLEY CRUE, SKID ROW o BACKYARD BABIES, aunque, como comentaremos, hay más cosas en este trabajo .

Hechas las presentaciones, vamos a comentar las diez nuevas canciones que vienen incluidas en este Loud & Proud.

Abre fuego “I Don’t Care”, para mí uno de los cortes más redondos del álbum: pegadizo, con un ritmo muy animado y unas guitarras super rockeras que parecen importadas del Sunset Strip de Los Ángeles. Me encanta el estribillo, entra a la primera y seguro que en directo es dinamita.

Una de las evoluciones más claras que he notado en este álbum es la de Lazy Lane, que canta a otro nivel y que muestra una dicción en inglés muy buena (que suele ser tarea pendiente de grupos españoles que cantan en este idioma). En las partes más altas y rajadas me ha recordado a una mezcla de Andy Deris con Alice Cooper, que quizá en vuestra cabeza suene algo muy loco, pero si os fijáis al escuchar creo que no es tan descabellado. Sea como sea, creo que su voz rajada y con esa actitud que desprende es ideal para JOLLY JOKER.

Justo esto que comento se ve reflejado en “Sky Is So High”, uno de los adelantos del LP. En este tema escuchamos a un Lazy con un registro más variado de lo habitual que empieza en tonos más medios y graves (en los que tiene una calidez genial) y llega hasta esos agudos rotos que tanto brillo le dan a la música del grupo, sobre todo en estribillo como los de esta canción, muy melódico y directo. De esta también hay que destacar las guitarras, que tienen uno de los mejores riffs del álbum, aunque la parte instrumental es muy, muy buena (ese solo con tapping y cry baby es genial).

“Blood Velvet” bebe de las guitarras con reverb marca de Slash de GUNS N’ ROSES y arranca con una melodía adictiva que sirve de puente magnífico entre las estrofas y el estribillo. Uno de los cortes más macarras del álbum, ideal para subir el volumen (si no lo habías hecho hasta ahora).

No me esperaba este guiño tan obvio a BLACK SABBATH en “The Chance”, que tiene un riff del que Tony Iommi se sentiría orgulloso (incluso varios tritonos a lo largo de la canción). Esta faceta más heavy y casi stoner le sienta muy bien a JOLLY JOKER, que consigue un groove brutal y firma otro estribillo para añadir a la colección de melodías pegadizas para cantar a tope en directo. Muy buena.

El rock sureño invade la base de “Fortune Teller”, que baja un poco las revoluciones en un tema más pausado y que juega con los silencios y la dinámica para ir ganando intensidad poco a poco. El solo de guitarra es súper sencillo, pero no hace falta nada más virtuoso para que este sea otro acierto en el álbum.

“Motor” sigue la estela heavy de “The Chance” pero con un punto más rockero, sobre todo en esas líneas vocales a lo ALICE COOPER. No es de las más directas de Loud & Proud, pero lo contrarresta con una actitud auténtica, unas guitarras excepcionales y un bajo muy presente.

“Voodoo Nights” es de las que menos me ha enganchado. Me parece una canción correcta dentro del rock clásico y el blues, pero creo que en un peldaño ligeramente inferior que el resto en líneas generales, aunque esos coros finales son muy fáciles para tararear.

El grupo vuelve a pisar el acelerador en “Nothing’s Sacred”, un corte directo que brilla con unos coros brutales en el estribillo y que podría ir incluida perfectamente en un disco recopilatorio junto a clásicos del hard rock americano.

“Devil’s Hand” me ha parecido un puntazo. Es muy fiestera y desenfadada y tiene ese aire casi folk de bandas como DROPKICK MURPHYS, aunque sin gaitas. Cañera, rápida y al grano, pero, sobre todo, ¡divertida!

Cierra el álbum “New Orleans”, con un riff muy blues que hasta incluye unos arreglos de piano que terminan de rematar una ambientación que huele a buen rock añejo. El solo de guitarra es una gozada y se nota que Yannick se lo goza, que es algo que también se pega al escuchar.

JOLLY JOKER le echa bastante cara en el material promocional del álbum diciendo que este Loud & Clear será uno de los indiscutibles en las listas de lo mejor de 2022. Lo más gracioso es que creo de verdad que tiene todas las papeletas para que así sea. Me parece uno de los mejores lanzamientos de hard rock acuñado en España de los últimos años.

De lo que tampoco tengo dudas es de que un concierto de JOLLY JOKER con estos temas será una soberana fiesta de rock and roll. ¡Qué ganas de verles!

César Muela – Twitter

Lista de Temas:

1. I Don’t Care
2. Sky Is So High
3. Blood Velvet
4. The Chance
5. Fortune Teller
6. Motor
7. Voodoo Nights
8. Nothing’s Sacred
9. Devil’s Hand
10. New Orleans