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Entrevista Johanna Sadonis y Nicke Andersson
– Muy buenos días a ambos desde Madrid, ¿cómo estáis? ¿Todo bien a un mes justo del lanzamiento de vuestro tercer LP?
Johanna Sadonis.- Bien, muy bien gracias.
Nicke Andersson.- Muy bien.
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– ¿Cómo están siendo estas semanas previas al lanzamiento chicos¿ Quiero decir, ambos estáis más que acostumbrados a estas cosas, pero no sé si con LUCIFER es diferente… Ambos lo habéis apostado todo por la banda, y es obvio que es un momento muy importante el que atravesáis…
Johanna Sadonis.- Sin duda. Es fantástico sacar un disco nuevo porque además es de lo que se trata cuando estás en una banda. A mí lo que más me gusta es estar en el estudio y grabar.
Nicke Andersson.- De hecho tenemos muchas ganas de empezar con el siguiente.
– Por cierto, hablando de Madrid, donde por cierto hace un tiempo estupendo como casi siempre en el mes de Febrero: ¿cómo puede ser que no hayamos podido veros todavía aquí? ¿No ha habido posibilidades? Os he visto en Portugal, en vuestro país y hasta en New York, pero no recuerdo que hayáis visitado Madrid nunca.
Nicke Andersson.- Vamos a ir.
Johanna Sadonis.- Vamos a ir, lo prometemos. Vamos a ir este año. Estamos trabajando en el tema y lo vamos a anunciar muy pronto.
– Como comentaba, esto va principalmente de que en un mes, LUCIFER editáis vuestro tercer trabajo de estudio, “III”, ese del que dicen que siempre es el más importante en la carrera de toda banda (comentario que me parece una estupidez, por cierto). ¿Lo sentís así? ¿Cómo lo ha afrontado el grupo?
Nicke Andersson.- Si es cierto lo que dices, que es el más importante, tenemos suerte porque hemos quedado muy contentos con él.
Johanna Sadonis.- Yo creo que es un poco un punto de inflexión porque cuando sacas el tercer disco, de algún modo esperas que la banda haya encontrado su sitio, su sonido, y que se haya hecho con cierta posición.
– Lo que empezó en 2014 como una aventura para ti Johanna, hoy es una banda que sigue creciendo, con una formación más o menos consolidada, y que desde luego va muy en serio. Solo quedas tú de entonces pero, ¿te lo hubieras creído hace 6 años si hoy te dicen que la banda está en la posición en la que está ahora?
Johanna Sadonis.- Fue un poco el plan y estoy contenta de que funcionara.
Nicke Andersson.- Tengo que puntualizar que desde el principio se planteó como algo serio.
Johanna Sadonis.- Así es, siempre se planteó como algo serio, por eso el primer disco se llama “I”, quería dejar claro que era el principio. Y así fue.
– La entrada de Nick fue un punto de inflexión dramático para el grupo tras la salida de ‘Gaz’ y Andy, digamos que el comienzo de lo que hoy es LUCIFER. ¿Qué crees que le da una figura como la suya a la banda más allá de su trabajo tras los parches Johanna? ¿Qué significa para ti, que empezaste la banda, que Nicke Andersson esté en el grupo?
Johanna Sadonis.- Su incorporación es muy importante porque es un socio muy importante en la composición. Estuvo muy bien hacer el primer disco con Gaz, pero con Nicke hemos llegado a otro nivel. Creo que nos ha abierto más y nos ha convertido más en una banda de rock and roll, algo que siempre quise. Para mí ha sido como ganar la lotería de los grupos. Además es mi marido y lo hacemos todo juntos.
Creo que es muy bueno para la banda porque obviamente LUCIFER ya tenía sus fans de antes, pero ahora con Nicke en el grupo podemos llamar también la atención de sus fans. Les gustará o no, pero solo le veo un lado positivo.
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– Aun así, después de aquello ha habido muchas idas y venidas de miembros en la banda, y sorprende, porque para el relativo poco tiempo que lleváis habéis cambiado mucho de formación. Supongo que cada salida habrá sido motivada por algo distinto, pero, ¿crees que hay un denominador común? Y lo más importante, ¿crees que podréis mantener la actual con el tiempo y que cuaje?
Nicke Andersson.- Viéndolo desde una perspectiva externa, y llevo en bandas desde, no sé… el 86. Cuando empiezas con un grupo no sabes lo que va a durar, todo es como una apuesta, sobre todo hoy en día que la mayoría de los músicos no tocan solo en una banda. No creo que sea justo decir que ha habido un montón de cambios.
Johanna Sadonis.- No creo que hayamos tenido muchos más cambios de formación que otros grupos. Lo que creo es que en los seis años del grupo hemos tenido una formación muy internacional y no siempre es fácil mantener una banda cuando hay miembros de toda Europa. También está la vida, unos tienen hijos, otros trabajos. Andy nos dejó porque quería más dinero por ejemplo, cosas.
En cualquier caso la formación que tenemos ahora es muy sólida y estoy muy contenta con ella. Pero también es cierto que nunca se sabe, no puedo tener un control total.
– Este tercero en ese sentido tiene una novedad, la inclusión de Harald Göthblad al bajo tras la marcha de vuestro anterior bajista, el austriaco Alex Meyr, un tío que en directo tenía una presencia imponente… ¿Qué ocurrió con él y cómo disteis con su reemplazo?
Johanna Sadonis.- Alex simplemente se quemó, tuvo una crisis y lo dejó.
Respecto a Harald, nuestro guitarrista Linus lo conocía porque los dos son de Estocolmo. Empezó a tocar muy joven, toca la guitarra además del bajo y ha encajado como un guante. No le conocemos de hace mucho pero parece un tipo bastante majo y le gusta el mismo tipo de música que a nosotros, incluso a nivel de influencias.
Además tiene una pinta muy buena, es como el hijo de Bobby Liebling y Uli Jon Roth (risas). Así que es perfecto.
– Este tercer trabajo, indudablemente tiene mucho más del segundo que del primero en términos compositivos. De hecho, sigue bastante fiel la línea de este. ¿Estás los dos de acuerdo con esto? ¿Puede que quizás la banda busque un poco reafirmar su sonido después de un primero un tanto más oscuro y orientado al ‘doom’?
Johanna Sadonis.- Creo que es algo natural que el tercer disco sea una continuación del segundo porque hay la misma química entre los compositores y somos las mismas personas, Nicke y yo. También es por eso que el primer disco suena distinto, porque estábamos Gaz y yo.
Estoy bastante contenta, creo que este es el sonido de LUCIFER y no creo que el próximo trabajo difiera demasiado de este. Creo que hemos encontrado nuestro rollo.
– ¿Qué sentís cada uno de vosotros cuando se asocia a LUCIFER con la etiqueta de ‘retro’? ¿Qué os inspira el término?
Johanna Sadonis.- Creo que es un poco tonto. Retro me suena a que ha estado 50 años en un armario y que de repente te sacan como si fueras un esqueleto viejo. Para mí es atemporal, siempre ha estado ahí. Yo crecí con este tipo de música y siempre ha estado conmigo, nunca se fue.
– ¿Qué significa para ti Nick que la portada de este disco sea obra de nada menos que Graham Humphreys? Va a ser una pasada tenerla en tamaño vinilo…
Nicke Andersson.- Para mí lo que significa es que tenemos una portada con la que estoy contento de verdad. Y la posibilidad de contar con Graham Humphreys, que hizo el primer póster de “Pesadilla en Elm Street” o “Posesión infernal”, significa mucho para nosotros. No es solo que sea un gran artista, que también.
Johanna Sadonis.- Para mí también fue importante porque la portada del primer disco era un poco minimalista, la segunda era más directa con la foto del grupo, y ahora tenemos una pintura, que es algo que no habíamos tenido antes. Creo que ha sido bastante efectiva a la hora de seguir siendo interesantes para la gente, y también es algo muy clásico. Nos encanta utilizar elementos clásicos para la banda.
– El disco tiene desde luego un poquito de todo, temas con estribillos de peso, como puedan ser “Pacific Blues” o “Lucifer”, por ejemplo, pero también temas más crudos como “Ghosts”, que además es un tema que lleváis ya diría que como un año tocando en directo… ¿puede ser? ¿Con qué os quedáis cada uno del disco?
Johanna Sadonis.- Sí, así es.
Respecto a elegir eso es como cuando tienes 7 hijos y dices que quieres más a estos dos.
Nicke Andersson.- Es posible que tengamos nuestras cosas preferidas del disco, pero no vamos a decirlas. Además creo que aún es pronto para elegir porque el disco está todavía muy reciente. Supongo que cuando empecemos a tocar los temas en directo iremos eligiendo favoritos.
Johanna Sadonis.- Yo lo pasé muy bien en la última gira americana porque tocamos “Lucifer” en directo y me gustó mucho. Por otro lado a mí a nivel personal me ha gustado grabar “Cemetery Eyes” y “Leather Demon”. Me gustan las interpretaciones melancólicas y tristes y esos dos temas las tienen.
De todas formas todas las canciones son divertidas porque también son distintas, hay algunas más roqueras, cosas más doom, hay muchos ambientes diferentes.
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– Vosotros habéis conseguido algo muy, muy difícil principalmente con “II” (también con el debut, la verdad…), que es un sonido reconocible y vuestro, de nadie más. Es, si preguntáramos, la meta de la gran mayoría de bandas que empiezan, sean músicos más o menos experimentados, y yo estoy seguro de que vosotros ya tenéis eso… ¿qué os mueve a partir de ahí chicos? ¿Qué retos se buscan para mantener la motivación al máximo?
Nicke Andersson.- Me alegra que digas que hemos conseguido desarrollar un sonido nuestro, sin duda ese era nuestro primer objetivo con la banda. Johanna y yo tenemos la suerte de que nos gustan las mismas cosas, pero también las cosas en las que no estamos de acuerdo se han convertido en un elemento a la hora de dar forma a LUCIFER. Puedes intentar por todos los medios sonar exactamente igual que la banda que sea, pero lo bueno es que cuando no lo consigues, tienes tu rollo propio.
Johanna Sadonis.- Los discos siempre son una especie de espejo del momento en el que te encuentras cuando los grabas, estás influenciado por la música que escuchas en ese momento, no solo por lo que llevas dentro de ti, y para este disco empezamos a hacer maquetas hace como un año, así que hay que esperar para ver por donde vas, hay muchas cosas que se van añadiendo. Creo que en general es bastante variado, hay muchas cosas que abarcar en lo que a composición respecto. Ya veremos hacia donde va, tenemos muchas ideas que consideramos interesantes, así que ya veremos.
– Una cosa que sí que quiero deciros es que habiéndoos visto el año pasado 3 veces en directo, y después de haber escuchado un buen puñado de veces este “III”, creo que se le puede sacar muchísimo más partido a los coros de Linus. ¡La primera vez que le ví hacer coros en directo casi me caigo para atrás! ¡Es un fenómeno! ¿No habéis pensado en potenciar un poco eso?
Johanna Sadonis.- Pues la verdad es que nos gustaría, pero él es un poco tímido con eso. Ha hecho muchos coros en el disco, y la puerta está abierta para él en ese sentido, el micrófono está ahí para cuando quiera utilizarlo, pero creo que está un poco retraído en ese sentido. Y tienes razón, es muy bueno con los coros.
Nicke Andersson.- Le comentaremos lo que has dicho, seguro que le gusta oírlo.
Johanna Sadonis.- Es un gran intérprete y le apreciamos mucho.
– Sé que para ambos la producción y el tratamiento del sonido es algo importante, y en LUCIFER si cabe un poco más. ¿Cómo habéis manejado el tema en el nuevo disco? ¿Satisfechos? El resultado no parece muy diferente del segundo…
Nicke Andersson.- Bueno, sí y no. Nunca puedes estar totalmente satisfecho, porque si fuera así no habría ningún motivo para grabar otro disco. No obstante siempre tienes que luchar por encontrar cierta perfección aunque sabes que no la vas a conseguir. Es parte del proceso. Creo que en general estamos bastante contentos con como ha quedado, pero también creo que el próximo disco va a ser dos veces mejor que este. Esa es mi meta.
– Me encanta “Flanked By Snakes” por cierto… Podría ser la “California Sun” del disco… ¿no?
Johanna Sadonis.- A lo mejor. La verdad es que a nivel de letras son totalmente opuestas. “California Sun” es sobre mi hijo y “Flanked By Snakes” habla de cocaína, algo que creo que es muy popular en España (risas).
– Lo que no encontramos esta vez es versión… ¿Experimento de una vez y ya? Me flipó vuestra reinterpretación de los STONES en el anterior Nick, que sé que eres un gran fan…
Johanna Sadonis.- Muchas gracias.
Nicke Andersson.- Muchas gracias. La razón por la que metimos esa versión en el disco anterior no fue por meter una versión.
Johanna Sadonis.- Fue un experimento y salió lo suficientemente bien como para meterlo en el disco.
Nicke Andersson.- No es que nos faltara material propio, pensamos que merecía la pena incluirla. Pero esta vez no grabamos ninguna versión.
Johanna Sadonis.- Bueno, en realidad sí, grabamos una versión para Japón. Una del disco en solitario de Paul Stanley, “Take Me Away”. Pero es solo un tema extra para Japón.
– Ya hemos hablado un poco de pasada al principio, pero contadme, ¿cómo va a ser 2020 para la banda? ¡Contadnos!
Johanna Sadonis.- Pues como hemos hecho tres giras norteamericanas para el último disco, ahora queremos centrarnos un poco en Europa. Vamos a recorrer Europa en mayo y va a haber una segunda vuelta un poco más tarde pero también este año, lo vamos a anunciar en breve. También vamos a hacer una pequeña gira española. Por supuesto habrá festivales, creo que uno será en España, y vamos a visitar Rusia por primera vez.
– ¡Una última Nick, que no te libras! ¿Y sobre HELLACOPTERS qué? Tenemos muchas ganas de veros en Bermeo este verano pero… ¿va a ser conciertos en festivales y ya está? ¿Nada más?
Nicke Andersson.- Sobre todo vamos a trabajar en el nuevo disco. Pero de momento eso es todo lo que puedo decir, se está cocinando algo (risas).
– Muchísimas gracias a los dos por vuestro tiempo, ¡no os robo más! ¡Un abrazo y esperamos poder veros muy pronto!
Nicke Andersson.- Tenemos muchas ganas de ir a España.
Johanna Sadonis.- Sí, sin duda, estoy muy emocionada con lo de la gira en España. Y por supuesto, ¡larga vida al rock and roll!
Jorge Del Amo
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