Crítica del CD de DEF LEPPARD – Def Leppard

DEF LEPPARD – Def Leppard
Discográfica: Ear Music

Puntuación Popular

Fieles a su costumbre de tomarse con calma los lanzamientos de sus discos, tras siete años desde la publicación de su predecesor «Songs From The Sparkle Longe», los británicos DEF LEPPARD vuelven con nuevo material en estudio enmarcado en las catorce canciones que componen este nuevo trabajo homónimo que, según parece, en principio iba a limitarse a un EP de tres temas. Y a la vista del resultado final la verdad es que temas, lo que se dice temas recordables de verdad creo con poco más de un EP hubiera sido suficiente para alojarlos. Vale que el disco suena bien, estaría bueno a estas alturas, que por momentos parecen intentar recuperar sensaciones de sus épocas más exitosas con «Hysteria», que siempre dejan su inconfundible sello de clase, pero al final me parece que todo se queda un poco a medias.

Seguramente haya tenido esa sensación de medianía porque la voz de Joe Elliot ya está para lo que está, la maneja bien ahorrándose esfuerzos en subidas de tono y rasgándola lo justo, porque en general la fuerza hard rockera queda en un discreto segundo plano dejando que las melodías cercanas al pop predominen, o porque hay fragmentos que parecen meros autoplagios, basta con escuchar el riff central de la pegajosa inicial «Let’s Go» clavado al de «Pour Some Sugar On Me». Y el caso es que el tema en cuestión acaba por ser bastante efectivo pero excesivamente simplón para una banda de este nivel.

Tras esta entrada edulcorada, mejoran ostensiblemente con el que es para mí el mejor tema del disco con diferencia, y uno de los mejores del grupo en mucho tiempo, la contagiosa «Dangerous», pegadiza, positiva, con esos coros inmensos marca de la casa decorando la melodía central de su enorme estribillo empastando con unas buenísimas guitarras de Phil Collen y de Vivian Campbell que se rasgan con clase sobre la vibrante base de Rick Allen y Rick Savage.

En un escalón inmediatamente inferior colocaría a la divertida «All Time High» composición dinámica con gancho y pegada ideal para ser coreada en directo por su estribillo ganador tan melódico como potente. En la misma onda se desarrolla también «Broke ‘n’ Brokenhearted» igualmente pegadiza con un aroma setentero y vacilón en sus voces encajadas dentro de unas buenas aportaciones guitarreras sobre una marcada base a contratiempo.

Bajamos un escalón más con la ligera «Invincible» resaltando unas bonitas melodías de guitarra dentro un envolvente ritmo que atrapa la casi susurrante voz de Elliot, sucedida por la más movida «Sea Of Love» con bastante rollo y encanto con estribillo coreado suave y pegadizo que contrasta con unas guitarras más punzantes con de nuevo con cierto deje setentero. En este mismo nivel podemos situar el medio tiempo «We Belong» que sin lujos ni sorpresas es perfectamente reconocible y agradable a la escucha.

La rítmica «Man Enough» no sabría muy bien donde ubicarla, con el bajo de SAVAGE marcadísimo a lo «Another One Bites The Dust» de Queen dotándola de groove resultando de nuevo excesivamente simple en su desarrollo aunque quedona por su reiterativo estribillo, hay veces que la ignoro directamente y otras que sin darme cuenta la estoy tarareando.

El resto de temas, situados en la segunda parte del disco, son prácticamente prescindibles. En «Battle Of My Own» no sé muy bien si quieren homenajear a LED ZEPPELIN o al rock sureño quedándose al final en casi nada, al igual que la machacona «Forever Young» que se limita prácticamente a reiterar un riff y un ritmo sin chispa, o que la acústica «Last Dance» y la más tórrida «Wings Of An Angel», susurrante y agradable pero muy sosita la primera y con algo más de intención la segunda que parece que va arrancar potente pero acaba por resultarme demasiado irregular.

Esta irregularidad podemos aplicarla a toda la entrega en su conjunto que se completa con las perfectamente obviables «Blind Faith» sosería intimista que recuerda a los Beatles más tristes, y «Energized» que desde luego no hace honor a su título siendo de lo más artificial y hueco que ha hecho DEF LEPPARD desde el infame «X» donde podría encajar perfectamente.

Resumiendo, disco irregular, buenos momentos con un temazo como «Dangerous» y otros tres o cuatro bastante interesantes, pero con demasiado relleno para mi gusto, a lo mejor lo del EP no era tan mala idea.

Mariano Palomo

Lista de Temas:

1. Let’s Go
2. Dangerous
3. Man Enough
4. We Belong
5. Invincible
6. Sea Of Love
7. Energized
8. All Time High
9. Battle Of My Own
10. Broke ‘N’ Brokenhearted
11. Forever Young
12. Last Dance
13. Wings Of An Angel
14. Blind Faith

Siete años han tenido que pasar para que los británicos DEF LEPPARD hayan decidido, por fin, editar su próximo disco en estudio. Nunca habían tardado tanto tiempo en hacerlo y las expectativas eran altas. Máxime cuando la banda ha demostrado, a lo largo y ancho del planeta, que está en plena forma dando unos conciertos excepcionales.

Estamos, a nivel general, ante un disco correcto, que no sorprende, donde la banda mantiene los parámetros clásicos tan reconocibles en ellos y que les han hecho grandes. El sonido es tan limpio y pulcro como ellos nos tienen acostumbrados, tanto en sus discos como en sus directos (donde el nivel es de una perfección milimétrica). Por supuesto, no faltan las voces de todos los miembros tan marca de la casa.

Entonces, ¿cuál es el principal problema de este trabajo? Pues que, como decía en el párrafo anterior, se queda en un disco correcto, sin más. No hay temas que a futuro se pueda apreciar que estén destinadas a ser destacadas dentro de la discografía del grupo e incluso algunas se me antojan como de mero relleno. Desde las primeras escuchas, me quedó la sensación de que teniendo diez en lugar de catorce canciones, la impresión general hubiera sido más positiva, teniendo como punto especialmente bajo las baladas y medios tiempos, poco inspirados en mi opinión.

Sin embargo, la cosa comienza bien, con un «Let’s Go» que inicia potente, con esos arpegios marcados del efecto chorus tan característico en ellos (cierta reminiscencia a «Pour Some Sugar On Me» es reconocible aquí) pero a la hora del estribillo me queda la idea de que la inspiración de las estrofas se desvanece, tirando a lo fácil, retomando el pulso con un genial interludio donde las acústicas predominan. «Dangerous» continúa con las buenas sensaciones, siendo un tema en conjunto bastante mejor a su predecesor, gracias sobre todo a unos buenísimos puente y estribillo que bien podrían haber casado dentro de «Adrenalize».

«Man Enough» o ¡que levante la mano quien no se haya acordado de «Another One Bites The Dust» de Queen!, es un tema distinto, curioso, de esos que lo amas o lo odias, donde Rick Savage es protagonista, marcando los tiempos. En la balada «We Belong» aportan su voz en la melodía principal todos los miembros de la banda, siendo lo más destacado de un tema que, creciendo desde un sencillo arpegio acústico va introduciendo más elementos musicales pero sin terminar de despegar del todo. Todo lo contrario que un «Invincible» que, personalmente, me parece de lo más destacado del disco, en la línea rockera 100%  LEPPARD, aunque aderezado de cierto sonido pop en cuanto a las líneas de producción; un tema que puede funcionar muy bien en los directos, al igual que un «Sea Of Love» buenísimo, con unos teclados muy acertados para recalcar ciertas partes y un estribillo con cierto sabor a Tears for Fears (no lo  puedo evitar, pero hay algo que me recuerda mucho al «Sowing The Seeds Of Love»).

Nuevo bajón de la mano de otra balada, una sobreproducida «Energized» que con sus bases electrónicas poco aporta, haciendo nulo honor a su título, pese a adquirir cierto protagonismo a la llegada del coro. Sin embargo, «All Time High» pronto nos pondrá las pilas, con otro tema rockero y más acertado en cuanto a inspiración, que de nuevo destaca por ser una de las mejores piezas del redondo. La corta pieza «Battle Of My Own», sin llegar a los tres minutos de duración, aporta distintas atmósferas entre sí, desde los primeros compases acústicos, creciendo a medida que los instrumentos eléctricos, bajo y batería, se unen a la fiesta, con unas orquestaciones bastante conseguidas. Y continuando con las buenas sensaciones, «Broke’N’Brokenhearted» es, una vez más, puro rock con el sello LEPPARD, teniendo además, cierto toque sureño en su riff principal; delicioso.

«Forever Young» sigue manteniendo la mecha encendida, gracias a un sencillo pero efectivo dibujo de guitarra rítmica sobre el que se basa casi todo su contenido, siendo la acústica «Last Dance» otro pequeño bache en un camino que va llegando a su fin de la mano del poderoso «Wings Of An Angel» –uno de esos temas que poco a poco va calando en la memoria del oyente y que uno se pregunta por qué no lo pondrían en primer o segundo lugar dentro del orden del disco- y la balada del disco que, rompiendo la tónica general no sólo me ha gustado, sino que me ha hecho esbozar más de una sonrisa cada vez que la escuchaba con ese quiebro a mitad de su minutaje cuando rinden un sentido homenaje al «Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club» y la utilización de trombones y oboes, perfectamente conjugados.

En general, estamos ante uno de esos discos que, si bien tienen los elementos necesarios para agradar a los fans de toda la vida, en conjunto no termina de despegar ni, mucho menos, destacar dentro de una discografía en buena parte brillante. Algo chispa compositiva y limitar el número de canciones creo que habría ayudado a conseguir que este disco homónimo tuviera un acabado más redondo.

J. José Jiménez – J_Jose_Jimenez@RafaBasa.com – Twitter.com