JORGE SALÁN – Sexto Asalto

Discográfica: Pagana/Warner
Puntuación: 8/10

Ya tenemos aquí de manera oficial el nuevo trabajo del guitarrista madrileño Jorge Salán (en la calle desde el 29 de noviembre) y, para que no haya dudas, desde el principio quiero expresar el hecho de que los años de considerar a Jorge sólo como un instrumentista avanzado quedaron atrás. Quiero decir que a día de hoy no es un guitar hero al uso, y de hecho él mismo se aleja conscientemente cada vez más de esto para presentarse como un músico de banda y un compositor más que sólo un mero guitarrista masturbamástiles como tantos otros. Y es que la diferencia entre los guitarristas y los músicos completos es que los primeros tocan (mejor o peor pero "poco" más) y los segundos, además de dominar esto, componen y manejan bandas, conciertos, situaciones… Creo que Jorge ha alcanzado ya esa madurez de músico completo y como tal lo refleja en este "Sexto asalto" que, efectivamente, es su sexto disco (curiosamente todos diferentes entre sí y que han ido mostrando la evolución de Jorge en el mundo de la música).

Como tal, nos encontramos con un trabajo bastante avanzado pero a la vez de escucha muy sencilla y agradable, en el que vamos navegando a través de los temas por muchos de los estilos (variados y eclécticos) que le gustan a Jorge, algo que abarca desde rock, AOR, funkie, hard rock, metal, pop… Y nunca me ha gustado la palabra "fusión" porque a veces me transmite esa sensación de "todo vale" que aborrezco pero, por simplificar, es cierto que la fusión de estilos que encontramos en "Sexto asalto" es impresionante. Pero no hay mezcla por mezclar ni ese odiado "todo vale", sino que la supuesta heterogeneidad se muestra homogénea al final de la escucha y cada pieza por separado tiene sentido conjunto como álbum completo. Así, ya digo que no desentona en absoluto el tener una base genérica bastante dura y potente (aunque en este caso presentada casi en todo momento en formato crudo de trío: guitarra, bajo y batería… y voz, vaya), con las melodías marca de la casa que aporta Jorge tanto con la voz como con su guitarra, y todo ello conjuntado con esos vértices musicales aparentemente tan diferentes de cada tema pero que finalmente cobra sentido una vez que encajas las piezas y terminas el puzzle.

Personalmente me ha sorprendido un detalle que creo que tiene que ver con la generalidad del disco y con ese tópico positivo de romper barreras y de reivindicar ciertos artistas y estilos que, ¿por qué no van a tener vigencia en un disco de rock? Y es que al igual que Jorge en otros discos ha reivindicado a gente como Miguel Ríos o grupos como DIRE STRAITS por ejemplo, además de esos THIN LIZZY/GARY MOORE que siempre le han gustado, en este caso sorprende (o tal vez no tanto) ese punto de EL ÚLTIMO DE LA FILA que de alguna manera me sobrevuela escuchando el disco. Vale que es muy fácil afirmarlo cuando precisamente el disco se cierra con una versión suya, pero lo que me llama la atención es que la "influencia" en el álbum no se circunscribe sólo a este tema, "Dulces sueños", sino a guiños musicales e incluso vocales. Ahora, que nadie me malinterprete porque lo que al final se traduce de este disco es que Jorge a día de hoy ha alcanzado su propia personalidad y sonido, y por mucho que transpire influencias (como cualquier músico del mundo), cada vez suena más a él y su propuesta es más personal y particular. No hay reglas parece decirnos, o al menos las marcamos nosotros según nos parezca y nos cuadre meter un ritmo de funkie, un riff metalero, una melodía más suave o un toque de guitarra de fusión, ¿por qué no si el conjunto tiene sentido?

A nivel de especificaciones técnicas, hay que decir que el disco ha sido grabado por la banda actual de Jorge, en formato de trío como decía, que está formada por sus inseparables Fernando Mainer (TAKO, JSS) al bajo y Carlos Expósito (que ha tocado con gente como STRAVAGANZZA o 037, además de con el propio JORGE SALÁN desde casi los comienzos). Además, hay que citar la colaboración de otros habituales del entorno de Jorge (y que de hecho tocarán en directo con Jorge cuando los "titulares" no puedan estar por compromisos con sus otros proyectos y obligaciones) como el teclista Javi Díez (BURDEL KING y BIOSFEAR entre otros), el bajista Luisma Hernández (SANTELMO, NAGASAKI) y el batería Edu Brenes (SKUNK DF y que también ha colaborado previamente con Jorge). La excelente producción y sonido del disco es cosa de la labor conjunta entre el propio Salán y el ingeniero de sonido Pepe del Pozo (también habitual del entorno de Jorge). Y finalmente, para rematar el "staff" técnico relacionado con el disco, no me olvido de nombrar a Carlos Tarque, cantante de de M-CLAN, que ha escrita una interesante letra urbana para "Sinfonía subterránea".

Hablando del trabajo de Jorge en sí, además de sobresalir cada vez más esa faceta de compositor de buenas canciones a la que hacía referencia antes, quiero destacar también la importancia de su voz en los temas…  que como guitarrista a día de hoy están más que claras sus aptitudes y su punto de "hacer que parezca fácil tocar la guitarra". Y lo comento porque se nota que ya se siente cómodo con esto y que no le da miedo cantar sus propios temas, todo lo contrario. Además, creo que le aporta un toque muy personal y melódico a las canciones que de hecho se está convirtiendo en un sello marca de la casa y me alegro por Jorge en este sentido. Dicho esto, pienso que una de las claves del disco, aparte de todo esto de la "fusión" (citado en el sentido positivo) y variedad que encontramos, está en que ha encontrado un balance muy bueno entre crudeza y punto duro y melodía. Y es que en este álbum los temas tienen una base bastante poderosa (excelente el trabajo al respecto de los músicos implicados, sobre todo Mainer y Expósito… además del propio Salán, claro) pero a la vez se empastan muy bien con una melodía que siempre subyace en todos los temas, ya sea a través de la voz de Jorge, como decía antes, o de un punto musical más suave y, eso, precisamente melódico que le aporta una gran riqueza y encanto a las canciones. Creo no equivocarme si apuntalo aquí una de las claves de este "Sexto asalto"… ¡Ah!, y ya con el castellano totalmente instaurado en sus letras, por si a alguien se le había escapado el detalle que ya probó con éxito desde que escribió "Subsuelo" para Miguel Ríos en el disco de mismo título.

A nivel de los temas, me resulta curioso que mis impresiones no hayan variado demasiado desde el día de la escucha del álbum para medios hace unas cuantas semanas. Es cierto que con las posteriores escuchas ya en casa se ganas en matices y descubres más detalles en los temas que es difícil sacar en una mera primera toma de contacto general y con más gente alrededor. Pero lo que quiero decir es que mis impresiones generales no distan demasiado de las que ya os ofrecí en el correspondiente artículo de aquella primera escucha, y como tal no tiene sentido hacer ahora un análisis tema a tema como ya ofrecí entonces.

Lo que ahora ya sí puedo destacar son mis canciones preferidas del disco, que obviamente no es que sean ni las mejores ni las peores, pero sí las que más me han llegado a mí después de varias escuchas. Así, no puedo dejar de citar el punto roquero y melódico a la vez de "Mar de cristal", el toque hardroquero pero comercial (en el buen sentido" del single "Tocar tierra" (del que además acaban de grabar videoclip), el punto casi irlandés y guitarrero de "Trainspotting", la belleza de "Cero 16" (además con letra incisiva sobre la lacra de los malos tratos y la violencia de género… que curiosamente ha escrito el padre de Jorge) y la versión roquera de un tema tan bueno como es ese "Dulces sueños" de EL ÚLTIMO DE LA FILA (y me sigue sorprendiendo lo similares que quedan en este disco las voces de Jorge y de Manolo García, un cantante mucho mejor de lo que la mayoría de roqueros pensamos, por cierto).

Pues nada, no me enrollo más y remato remarcando lo que creo que subyace en todo momento en esta crónica: gran disco de Jorge, personal, ecléctico y variado, y con el que creo que marca más que nunca su propio camino a seguir ahora y en adelante. De todos modos, sigue siendo coherente con su trayectoria previa y es que, aunque ya veo difícil que en el futuro vuelva a aparecer de manera tan rotunda el punto netamente hardroquero de "From now on", está claro que Jorge tiene muy claro dónde está, cómo hacer las cosas y hacia dónde quiero evolucionar. Rock sin barreras (no hay más que ver la portada, generalista y sin circunscribirse visualmente a ninguna etiqueta) y elegancia para un sexto asalto que tiene que seguir colocando a Jorge donde se merece, abrir puertas, romper fronteras y situarle en un punto importante de nuestro rock. La propuesta de calidad y para mentes abiertas está ahí, y por nuestra parte sólo queda darle la enhorabuena a Jorge y desearle lo mejor como siempre.

David Esquitino (david_esquitino@rafabasa.com)

Lista de Temas:

1. Depredador
2. Mar de cristal
3. Tocar tierra
4. Aprendiendo a perder
5. Trainspotting
6. Reflejos del ayer
7. Cero 16
8. Depresión
9. La lluvia quedó atrás
10. Agotamiento
11. Sinfonía subterránea
12. Dulces sueños