 |
23 de Septiembre del 2003. Auditorio Nacional, México
D.F.
El tour «Bananas» de DEEP PURPLE
tocó tierra mexicana cerrando así la fase americana de esta gira
en la que vienen presentando esta nueva producción con todo el sabor
del rock de los 70 al que nos han acostumbrado desde hace ya 35 años
( y pensar que con tanta energía llevan tocando 9 años más
de los que este humilde periodista lleva en este redondo mundo).
 |
 |
Vaya que me ha costado escribir esto, y no por que no tuviera
tema del cual hablar, por el contrario, no sabía por dónde empezar
a contar una noche mágica y pletórica. Esta visita ha sido muy
esperada a pesar del (relativamente) poco tiempo pasado desde su anterior presentación
hace tres años cuando tocara con la Sinfónica de las Américas.
No cabe duda que la música de el quinteto inglés ha trascendido
fronteras, gustos musicales, generaciones y niveles socioeconómicos,
hoy pudimos ver a todo tipo de gente disfrutando de la ejecución de estos
maravillosos músicos. Se pudieron ver desde jóvenes (casi niños)
acompañados por sus padres, niñas guapas, melenudos, rockeros
de vieja escuela, hasta personas de traje y corbata que llegaban de sus oficinas
a disfrutar la descarga de DEEP PURPLE. Una de las pocas bandas
de rock que se ha logrado presentar en este lujoso recinto orgullo de la Ciudad
de México que normalmente sólo ocupan músicos de otros
estilos (principalmente pop y grupero) y eventos culturales de alto calibre;
es un gusto ver que se les ha dado el status que merecen los originarios de
la ciudad de Hertford, Inglaterra.
 |
 |
Con un escenario sobrio, sin mayor parafernalia que un telón
de fondo con el nombre de la banda en sus ya muy conocidas letras psicodélicas
se inició la comunión del público con los músicos
cuando sonaron los acordes de «Highway Star». Imagínense
a 10 mil personas coreando, saltando y gritando como los frenéticos seguidores
del rock que son, eso lo dice todo.
La gira vienen realizándola Ian Gillan, Roger
Glover, Ian Paice, Steve Morse y Don Airey que en
verdad parecen tener la fuente de la eterna juventud a mano porque si bien en
sus cuerpos se nota el paso del tiempo, no es lo mismo en su actitud y espíritu
que siguen tan firmes y energéticos como siempre y como pocos hoy en
día pueden presumir. Muestra de ello es que han lanzado hace apenas unos
días un nuevo disco «Bananas»; aunque bien podrían
seguir presentándose con los éxitos de siempre, han optado por
seguirnos regalando su talento e inspiración. ¿Por qué
el nombre «Bananas»? pues a esta pregunta Glover en conferencia
de prensa respondió simplemente «¿por qué no?»
 |
 |
Los clásicos son la parte preferida de todos, «Woman
From Tokyo» sonó impresionante con la voz de un Ian Gillan completo,
que sigue cantando como siempre y que si bien se le notó cansado hacia
el final del concierto no deja de interactuar con el público, juguetear
como un chiquillo y encantar con su carisma, de saludar y agradecer al respetable
una y otra vez; se da tiempo incluso de jugar con la gente de seguridad presentando
a uno de ellos como «su amigo» (vaya tipo con suerte).
El primer corte de «Bananas» que nos presentaron
fue «Silver Tongue» que perfectamente se pudo haber compuesto hace
20 años y que aún cuando buena parte del publico no conocía
fue recibida muy calurosamente. La sobriedad en la guitarra de Steve Morse nos
demuestra que no todo en la vida es velocidad, cosa que bien podrían
aprenderle muchos músicos jóvenes que todo lo que quieren hacer
es correr lo más posible, el talento no está en cuantas notas
por minuto puedes tocar, sino en qué le puedes transmitir al público
con tu instrumento.
 |
 |
Otros temas de su nuevo plástico que descargaron fueron
«Contact Lost», «I Got Your Number» que les permite
hacer juegos con las voces durante los coros y «Haunted» que sólo
con oírla una vez te atrapa, todos muy bien recibidos y coreados por
algunos que ya han comprado el disco.
Seguía «Space Truckin’» que demostró
la precisión y potencia de Ian Paice y Roger Glover en batería
y bajo y se acompañó de un juego de luces impresionante y un sonido
perfecto que no abandonó al grupo en todo el concierto. Clásicos
sobran y la poderosa «Knocking At Your Back Door» está aquí
envuelta en magia y el sentimiento que se le imprime a todo lo que hacen.
Don Airey es la más reciente incorporación a
la banda pero no es ningún novato, ha trabajado con Ozzy Osbourne, Whitesnake,
Gary Moore, Rainbow, y Tony Iommi sólo por nombrar algunos y esta noche
se divirtió en un solo que incluyó la introducción al clásico
Mr. Crowley que el mismo compuso además parte de «El Fantasma de
la Opera» y el mexicanisimo «Jarabe Tapatío» que le
permitió de una vez por todas echarse al público a la bolsa; finalmente
llegó la «Marcha Imperial» de «La Guerra de las Galaxias»
que sirvió de preludio para «Perfect Strangers», un momento
delicioso.
 |
 |
La trascendencia de esta banda en la historia de la música
es simplemente imposible de medir, más de 40 discos, ventas de más
de 100 millones de copias alrededor del mundo y aún más importante,
la aportación de la banda y los músicos que han pasado por ella
para que hoy exista lo que llamamos hard rock y heavy metal.
Pero Airey no fue el único en lucir lo que puede hacer
con su instrumento, Steve Morse nos dejó boquiabiertos al llevarnos por
un pequeño viaje rockanrolero con un medley que empezó con «Fire»,
de Jimi Hendrix; seguido de «Whole Lotta Love», de Led Zeppelin;
«Honky Tonk Woman» de los Rolling Stones, «Sweet Child of
Mine», de Guns´n Roses; «Back In black», de los australianos
AC/DC; «La Grange» de ZZ Top y «Day Tripper», de los
Beatles. Impresionante y mucho más al ser ligando a «Smoke On The
Water» que logró algo que parecía imposible…prender más
al público que se movía como si se quemará el lugar y pensándolo
bien eso hacia, el Auditorio ardía literalmente con la energía
de todos los presentes, casi como lo que sucedió en aquella anécdota
que inspiró la composición de esta canción. Hasta aquí
mi única queja es que no se tocara nada de Black Sabbath en ese medley.
 |
 |
Una emotiva despedida para permitir al público mostrar
que querían más, pero Gillan regresó no a cantar, sino
a presentar un momento de verdad emotivo y emocionante. Subiría al escenario
el esposo de Kalpana Chawla, una de las astronautas que falleció durante
el accidente del transbordador espacial Columbia que estalló a su regreso
a la tierra en febrero de este año. Él comentó que todos
los astronautas escogen una canción que los representa y ella tomó
«Space Truckin´», además de que quería llevar
algo especial para hacer más feliz su viaje y escogió ni mas ni
menos que los discos «Machine Head», «Purpendicular» y
«Down to Earth». La parte casi increíble es que después
de la explosión, entre los restos esparcidos por kilómetros sobre
el territorio de Texas, se hallaron pedazos de los discos (dos de ellos autografiados)
pero el único de los tres que quedó completo fue curiosamente
el «Down To Earth». Estos discos, enmarcados y certificados por
la NASA se les entregaron a los integrantes de DEEP PURPLE.
Esto emociona a cualquiera y Gillian de verdad lo estaba; se interpretó
de nuevo la sentida «Contact Lost» compuesta para la tripulación
del Columbia y contenido en «Bananas».
Una vez retomada la sinergia musical siguió un el solo
de batería de Paice para iniciar «Hush». Finalizaron como
ya todos esperaban, con la majestuosa «Black Night» acompañada
del ya conocidisimo uoh oh oh oh oh oh oh…oh oh (léase a ritmo de «Black
Night») interpretado por 10 mil gargantas. Otra despedida, baquetas, plumillas
volando hacia la audiencia, Gillan agradeciendo una y otra vez, regalando el
pandero y sus dos armónicas, y la gente incansable aún después
de poco mas dos horas aplaudiendo.
 |
 |
Una noche plena, intensa, emotiva, completa…vamos, un regalo
invaluable para este servidor y el resto de la audiencia que seguramente como
yo agradecen poder ver a un grupo que pese a los años, sigue teniendo
la esencia del género musical del que ha sido pilar el heavy metal, actitud
y energía que acompañado de humildad los ha hecho grandes, y finalmente
ellos son uno de los más grandes. Imperdonable no verles si se tiene
oportunidad.
Texto: Germán Eduardo García.
Fotos: Germán Eduardo García y Israel Téllez
Para ver las fotos a mayor tamaño, pinchar sobre
ellas.
Set list
1. Highway Star
2. Woman From Tokyo
3. Silver Tongue
4. Lazy
5. Contact Lost
6. Haunted
7. Space Truckin’
8. I Got Your Number
9. Knocking At Your Backdoor
10. House of Pain
11. Airey Solo
12. Perfect Strangers
13. Steve Morse – medley
14. Smoke On The Water
15. Contact Lost
16. Hush
17. Black Night
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
